Les Coups de Cœur de la Rédaction – septembre 2025

Appel à candidatures pour des documentaires par l’IDFA (Festival international du film documentaire d’Amsterdam) et le PFI (Institut du film palestinien)

Date limite : 1er septembre 2025 – plus d’info

Le PFI, en partenariat avec l’IDFA, présentera la 5e édition annuelle du Palestine Showcase au marché de l’IDFA (du 15 au 20 novembre 2025). Cet événement soutient les cinéastes palestiniens et veille à ce que leurs histoires atteignent un public international, des bailleurs de fonds et des décideurs. Les réalisateurs et producteurs de documentaires palestiniens du monde entier, ainsi que les projets cinématographiques centrés sur la Palestine, sont invités à soumettre leurs projets de longs métrages documentaires, même en cours de réalisation, pour examen. Les cinéastes auront l’occasion de présenter les projets sélectionnés à un public trié sur le volet, composé de professionnels de premier plan du secteur, de programmateurs de festivals et de financiers potentiels.

Gaza: The War on Press Freedom

2 septembre, The Conduit, Londres — plus d’info

Dans une déclaration commune rare, plus de 35 organisations de défense de la liberté de la presse, dont RSF, WAN-IFRA et CPJ, appellent à une action internationale urgente, notamment la suspension des accords commerciaux entre l’UE et Israël jusqu’à ce que la protection des journalistes et l’accès aux médias soient garantis. Alors que Gaza est aujourd’hui confrontée à la famine, cette discussion urgente rassemble des reporters de première ligne et des défenseurs de la liberté de la presse afin d’examiner le ciblage délibéré des journalistes, l’impact des coupures médiatiques en temps de guerre et les conséquences de la couverture, ou de l’absence de couverture, des crimes de guerre en temps réel.

Discussion virtuelle autour du livre : Reconstruction as Violence in Assad’s Syria

8 septembre, AUC Press, en ligne — plus d’info

Participez à la conversation en ligne avec Aya Musmar, Nasser Rabat et Deen Sharp, coéditeurs de Reconstruction as Violence in Assad’s Syria, qui discuteront de l’examen critique de la reconstruction d’après-guerre comme outil de contrôle politique et de réorganisation sociale en Syrie.

20e édition du Festival Arabesques, le plus grand festival des arts arabes en Europe

Du 9 au 21 septembre, Montpellier, plusieurs lieux — plus d’info

Avec des dizaines de concerts, dont celui de Natacha Atlas et celui de Dhafer Youssef, des rencontres littéraires, des films, des stands et deux semaines de festivités, le Festival Arabesque célèbre son 20e anniversaire à Montpellier. Cet événement annuel, qui se déroule au cœur de la ville, est un véritable phare de la diversité artistique et de l’esprit communautaire. Au Festival Arabesques, le programme artistique est une symphonie diversifiée, réunissant une multitude d’expressions artistiques. De la musique au théâtre, des contes aux projections de films, de la danse à la calligraphie, en passant par les délices gastronomiques, le festival offre une immersion inégalée dans la riche culture du monde arabe. Ce spectre artistique couvre à la fois la tradition et la création contemporaine, encourageant l’appréciation et la compréhension profonde de cette culture.

Prosecuting the Powerful (Poursuivre les puissants), conversation avec Steve Crawshaw

9 septembre, On Front Line, Londres, Royaume-Uni — plus d’info

Steve Crawshaw, défenseur de longue date de Freedom from Torture, Human Rights Watch et Amnesty International, se joint à Paul Van Zyl pour discuter de l’importance cruciale de traduire les criminels de guerre en justice. À travers des récits récents provenant des premières lignes de la justice en Ukraine, en Israël/Palestine et à La Haye, ainsi que ses expériences passées avec des criminels de guerre tels que Slobodan Milošević, Crawshaw se penchera sur les récits de ceux qui ont cherché à protéger les civils et à demander des comptes pour les crimes de guerre à un moment crucial pour l’avenir du droit international.

Discussion autour du livre Murjana de Ghada Karmi

9 septembre, Rainbow Theatre, Amman, Jordanie — plus d’info

Rejoignez Amwaj Abu Hamda pour une discussion avec Ghada Karmi à l’occasion du lancement de son dernier roman, Murjana : A Novel of Medieval Baghdad (Interlink Books, 2025). Sur fond de troubles entre les factions sunnites et chiites à Bagdad au IXe siècle, le roman de Karmi raconte l’histoire d’un calife d’âge mûr qui tombe progressivement amoureux d’une jeune femme, le personnage principal, Murjana.

Book Discussion: Murjana by Ghada Karmi

Sept. 9, Rainbow Theatre, Amman, Jordan — more info

Join Amwaj Abu Hamda as she engages in a discussion with Ghada Karmi for the launch of her latest novel, Murjana: A Novel of Medieval Baghdad (Interlink Books, 2025). Set against the backdrop of unrest between Sunni and Shia factions in ninth-century Baghdad, Karmi’s novel tells the story of a middle-aged caliph who becomes increasingly enamored with a younger woman— the title character, Murjana.

The Gaza Biennale (La Biennale de Gaza)

Du 10 au 14 septembre, New York, États-Unis — plus d’info

Recess, à Brooklyn, est l’une des trois galeries nord-américaines qui accueillent la Gaza Biennale, une exposition mondiale d’artistes palestiniens qui créent des œuvres d’art en cette période de génocide et de famine à Gaza. La biennale, organisée par des artistes, se déroulera sur cinq jours, du 10 au 14 septembre 2025, et sera suivie d’une exposition abrégée de trois mois, du 18 septembre au 20 décembre 2025. La Gaza Biennale rassemble des œuvres d’art qui transcendent les frontières que les Gazaouis et les Palestiniens de Cisjordanie ne peuvent franchir. Lancée en 2024 par des artistes travaillant en Palestine et au-delà, cette exposition décentralisée se déroule dans des villes du monde entier. Les œuvres de 22 artistes seront présentées en avant-première à Recess, dans le pavillon de New York. Le vernissage aura lieu le jeudi 11 septembre, de 18 h à 21 h, et une conférence hybride avec les artistes est prévue le samedi 13 septembre, de 12 h à 14 h.

ARAB POP ART : between East and West (Entre Orient et Occident)

12 septembre — 23 janvier 2026, Middle East Institute, Washington, États-Unis — plus d’info

Arab Pop Art : Between East and West, co-organisée par Laila Abdul-Hadi Jadallah et Lyne Sneige, présente les œuvres de quatorze artistes du monde arabe et de sa diaspora, s’inspirant de la culture pop mondiale pour exprimer une identité arabe vibrante, évolutive et cosmopolite. Les 35 œuvres exposées mêlent des symboles quotidiens, des motifs régionaux et des commentaires culturels à des images qui rappellent les icônes du pop art occidental telles qu’Andy Warhol et Roy Lichtenstein.

No Longer Staying Silent: Together for Palestine (Ne plus rester silencieux : ensemble pour la Palestine), concert à Londres

17 septembre OVO Arena/Wembley – plus d’info

« J’ai eu la chance de travailler avec certains des artistes les plus remarquables au monde pendant plus de 50 ans, écrit Brian Eno sur le site web du concert. Mais je regrette que pendant tout ce temps, nous ayons été si nombreux à rester silencieux sur la Palestine. Ce silence était souvent motivé par la peur – une peur réelle – que nous exprimer puisse provoquer des réactions négatives, fermer des portes ou mettre fin à notre carrière. Mais c’est en train de changer, en partie parce que certains artistes et militants ont ouvert la voie, mais surtout parce qu’il est devenu impossible d’ignorer la vérité sur ce qui se passe. Ce dont nous sommes témoins à Gaza n’est pas un mystère, ni un ensemble confus de récits contradictoires qui le rendent “difficile à comprendre”. Lorsque des dizaines d’organisations non partisanes comme Amnesty International et Médecins sans frontières qualifient ce qu’il se passe de génocide, la ligne morale est claire. Nous ne pouvons pas rester silencieux. »

Musicien d’avant-garde et président de Stop the War Coalition, Eno est depuis longtemps un défenseur de la Palestine. Il travaille depuis un an sur le concert « Together for Palestine ». L’un des musiciens participants, Damon Albarn, a déclaré au Guardian : « Le pacifisme est une action. La paix est une action. Vivre en paix nécessite une vision et un engagement… Je suis reconnaissant de cette occasion d’agir en solidarité avec le peuple palestinien. » Parmi les autres musiciens qui se produiront ce soir-là, citons les Palestiniens Adnan Joubran, Faraj Suleiman et Nai Barghouti, les artistes britanniques Bastille, Cat Burns, Greentea Peng, Hot Chip, James Blake, Jamie xx, King Krule, Mabel, Obongjayar, Paloma Faith, Rachel Chinouriri et Sampha, ainsi que les artistes invités Rina Sawayama, PinkPantheress et Riz Ahmed.

Le boycott d’Israël est une question controversée pour certains musiciens comme Nick Cave et Radiohead, qui ont donné des concerts en Israël. Il existe également une liste impressionnante de musiciens américains, de Taylor Swift et Beyoncé à Springsteen et Lauren Hill, qui refusent de se produire en Israël. Le concert Together for Palestine rassemble des musiciens qui dénoncent le génocide et la famine dont est victime la population de Gaza.

THROUGH A MIRROR, DARKLY (À TRAVERS UN MIROIR, SOMBREMENT) par Naeem Mohaiemen

21 septembre – 9 novembre 2025, Albany House, Londres, Royaume-Uni — plus d’info

Le film de Naeem Mohaiemen, THROUGH A MIRROR, DARKLY, explore les années 1970 troublées, en se concentrant sur les moments où les étudiants américains qui protestaient contre le racisme et les guerres ont été confrontés à la violence de l’État en mai 1970. Le film met en évidence le contraste entre la couverture médiatique des fusillades de Kent State et de Jackson State, révélant les problèmes de violence raciale et de classe. Mohaiemen rassemble les points de vue de personnalités politiques, d’étudiants militants et d’anciens combattants afin de mettre en lumière les effets durables de ces événements.

Exposition « Past of a Temporal Universe » (Passé d’un univers temporel)

23 septembre — 18 janvier 2026, NYUAD Art Gallery, Abu Dhabi, Émirats arabes unis — plus d’info

La galerie d’art de l’université de New York à Abu Dhabi présente la première exposition complète d’Ala Younis dans la région arabe, retraçant deux décennies de son travail artistique. Son œuvre se situe à la croisée de la recherche et de la création artistique, intégrant des objets trouvés, des documents historiques et des récits personnels dans des installations méticuleusement conçues. Certaines pièces sont des commandes nouvelles créées spécialement pour cette exposition, tandis que d’autres sont des œuvres importantes issues des premières phases de sa carrière, revisitées, réinterprétées et mises en dialogue les unes avec les autres.

Dana Awartani : Standing by the Ruins (Auprès des ruines)

En cours — 28 septembre, Arnolfini Gallery, Bristol, Royaume-Uni — plus d’info

La première exposition institutionnelle solo en Europe de l’artiste multidisciplinaire palestino-saoudienne Dana Awartani, intitulée Standing by the Ruins, combine des œuvres existantes et une nouvelle commande importante, offrant une exploration poignante de thèmes tels que l’amour et la perte, la destruction et le passage du temps. À travers ses peintures, installations, textiles, performances et films, elle met en lumière à la fois les efforts humains de création et les expériences de perte, en réfléchissant aux impacts des conflits au Moyen-Orient ainsi qu’à la modernisation architecturale façonnée par l’histoire coloniale. L’exposition présente des œuvres clés, notamment « Come, let me heal your wounds. Let me mend your broken bones » (2024), créée pour la Biennale de Venise 2024, aux côtés de la nouvelle pièce Standing by the Ruins III (2025). Tirant son titre du poème Memory For Forgetful du poète palestinien Mahmoud Darwish, l’installation tisse ensemble les thèmes fondamentaux de l’exposition : l’importance et l’angoisse du souvenir, de la guérison et de l’oubli.

19e Annual Twin Cities Arab Film Festival (19e édition du Festival du film arabe des villes jumelles)

Du 24 au 28 septembre, Main Cinema & the Walker At Center, Minneapolis MN, États-Unis — plus d’info

Le 19e Annual Twin Cities Arab Film Festival revient du 24 au 28 septembre 2025 au Main Cinema de Minneapolis, avec une journée de clôture consacrée à des films et des programmes spéciaux au Walker Art Center. Alors que nous assistons à une catastrophe humaine évitable qui ravage le monde, de la Palestine au Soudan en passant par le nord du Minnesota, nous nous rapprochons les uns des autres et travaillons ensemble pour reconstruire un monde commun. Inspirés par le poème « Gate A-4 » de Naomi Shihab Nye, nous présentons une sélection de films qui nous encouragent à nous rassembler de manière plus inclusive, à construire de manière plus intentionnelle, à nous unir plus facilement, et à voir plus clairement. Les films de la sélection de cette année nous rappellent de nous apprécier les uns les autres et d’imaginer des relations qui dépassent les frontières créées par l’homme, telles que la race, la nation, le genre, l’espèce et la famille. La sélection de cette année visualise et met en œuvre la solidarité – sur le plan politique, spirituel et relationnel – et les films envisagent un monde commun, où nos liens deviennent des outils pour démanteler les systèmes d’oppression et réimaginer notre avenir libéré.

Les livres à découvrir en septembre :

NON-FICTION

Terms of Servitude : Zionism, Silicon Valley, and Digital/Settler-Colonialism in the Palestinian Liberation Struggle, de Omar Zahzah, Seven Stories Press, publication le 23 septembre 2025.

Ce nouvel ouvrage d’Omar Zahzah montre comment les plateformes numériques et les entreprises technologiques basées aux États-Unis soutiennent le projet colonial israélien par le biais de la censure. Terms of Servitude explique comment les plateformes de réseaux sociaux, telles que X, Google et Meta, sont devenues un nouvel outil de répression des Palestiniens, alors qu’elles avaient initialement contribué à faire avancer leur lutte. Il comprend une introduction de Steven Salaita, professeur d’anglais et de littérature comparée à l’Université américaine du Caire.

You Will Not Kill Our Imagination: A Memoir of Palestine and Writing in Dark Times, de Saeed Teebi, Simon and Schuster, publication le 30 septembre 2025

Dans ses mémoires, Teebi explore ce que signifie être Palestinien à l’heure actuelle, les effets du génocide sur l’art et l’imaginaire palestiniens, et le fait que la simple revendication de son appartenance à une terre située à des milliers de kilomètres de distance est un acte de subversion. Omar El Akkad dit de ce livre qu’il « contextualise et humanise à la perfection une grande partie de ce qui nous a conduits à cette terrible situation, et qu’il restera longtemps dans les mémoires ».

POÉSIE

Enemy of the Sun: Poetry of Palestinian Resistance, dirigé par Naseer Aruru et Edmund Ghareeb, Seven Stories Press, publication le 16 septembre 2025.

Ce recueil de poésie palestinienne, publié pour la première fois en 1970, capture l’essence des luttes pour la libération et les droits civiques à travers le monde. Il a été actualisé grâce à de nouvelles traductions d’Edmund Ghareeb, ce qui en fait une lecture pertinente et inspirante pour le public d’aujourd’hui.

FICTION

The True True Story of Raja the Gullible (and His Mother), de Rabih Alameddine, Grove Atlantic, publication le 2 septembre 2025.

Décrit comme à la fois drôle et profondément poignant, The True, True Story of Raja the Gullible déroule une histoire tragicomique sur fond d’histoire du Liban. Finaliste du National Book Award et lauréat du PEN/Faulkner Award, Alameddine fait preuve d’un esprit vif pour aborder des thèmes tels que la guerre civile libanaise, les bouleversements provoqués par la Covid-19, la crise bancaire au Liban et la terrible explosion du port de Beyrouth en 2020. Ce récit moderne explore les complexités de la famille, de la mémoire et du lien souvent extravagant entre un fils et sa mère sur une période de six décennies.

We Love You, Bunny, de Mona Awad, Simon & Schuster/Marysue Ricci, publication le 23 septembre 2025.

Il s’agit de la suite très attendue du roman à succès Bunny, un roman brillamment écrit qui se déroule dans le Bunny-vers, un monde que Margaret Atwood a qualifié de « troooop génial ». Le conte de fées sanglant d’Awad plonge dans les profondeurs de l’univers universitaire sombre et dans la crainte et la terreur de la créativité elle-même, tout en célébrant la nature transformatrice de l’amour et de l’amitié.

Traduit de l’anglais par Marion Beauchamp-Levet