Nasrin Abu Baker
A pesar de vivir en la ciudad, Nasrin Abu Baker sigue vinculada a la tierra y la naturaleza. Es algo que se aprecia en todas sus obras, independientemente de la época, ya que suele trabajar en tonos tierra con una amplia gama de materiales naturales. "Combino diversas técnicas, como la pintura, la escultura, la costura y el bordado", explica. "El resultado gira en torno a un mundo personal, intuitivo y salvaje que roza los terrenos del surrealismo y la fantasía. Con ello, mis obras también tocan temas sociales, religiosos y políticos. Hay referencias a obras de arte conocidas, a historias mitológicas; mi trabajo tiene sentido del humor e incluso una dimensión religiosa y ceremonial."
Creadora versátil, la obra de Nasrin explora a menudo su identidad y sus raíces a través de la representación feminista. Sitúa a la mujer en un contexto sociopolítico frontal y central en sus obras, ejemplificando la fuerza y la determinación. Trabaja con materiales locales e intenta crear un diálogo entre lo local y lo universal, mezclando símbolos culturales y pueblos. En algunos de sus cuadros utiliza alquitrán, de acuerdo con la escuela expresionista alemana. Nasrin intercede para dar su propia interpretación a las imágenes.
Nasrin Abu Baker, "Meridian", acrílico sobre lienzo, 145x83cm, 2014.
Nasrin Abu Baker, "Mujer, cactus, pez, media luna roja", acrílico sobre lienzo, 160x160cm, 2018.
Nasrin Abu Baker, "The Golden Road", spray de cemento sobre madera, 78x107cm, 2022.
Nasrin Abu Baker, "Sueño", técnica mixta sobre estante de madera, 30x60cm, 2022.
Nasrin Abu Baker, "Houses & Fields", cemento y técnica mixta sobre madera, 44x60cm, 2022.
Nasrin Abu Baker, "15 trabajadores", técnica mixta, 217x300cm, 2012.
Nasrin Abu Baker, Sin título, técnica mixta sobre lienzo puro, 74x163cm, 2014.
Nasrin Abu Baker, Sin título, técnica mixta sobre lienzo puro, 84x179cm, 2014.
Ya sea en Leipzig o en Jerusalén, todos los materiales que utiliza representan a su comunidad local. Sus cuadros presentan al espectador símbolos que carecen de una fuente real. El desconocimiento de la identidad de las figuras amplifica los sentimientos de peculiaridad, aislamiento y miedo. Reinterpreta y reformula imágenes y carteles de representación palestina.
Durante un proyecto de 2018 llamado Dissolving Boundaries, la artista comentó su doble identidad nacional como árabe nacida dentro de las fronteras de Israel. "La experiencia de un palestino que vive en Israel es compleja y tiene múltiples capas", dijo. "Al igual que el propio conflicto político, está llena de contradicciones internas. Vivo dentro de una sociedad dividida en la ciudad de Jerusalén, con distritos orientales y occidentales, que se reparten entre comunidades árabes y judías".
Las obras de Nasrin están creadas sin perspectiva, sin fondo, sin marco, para producir distanciamiento; una respuesta expresiva a la situación política actual. Su uso irónico y tal vez amargo de personajes distorsionados, partes del cuerpo y curvas inarticuladas en sus cuadros se hace de forma deliberadamente torpe, al estilo de Picasso. Examina la relación entre el fuerte y el débil, la víctima y el opresor, el presente y el ausente.
