ضيفتنا شريفة زهور هي باحثة وموسيقية تعزف على الكمان المكون من خمسة أوتار في فرقة أصوات في منطقة خليج سان فرانسيسكو ، والتي تضم قسما من ستة إلى سبعة عازفي عود . قدم أصوات الموسيقى العربية والتركية والفلسطينية والسودانية والنوبية، بما في ذلك بعض المؤلفات الموسيقية لعازف العود المصري المولد حمزة الدين (1929-2006) الذي أكد على روحانية الآلةوالتقاليد الموسيقية النوبية. تستعد الفرقة لحفل موسيقي للموسيقى الجزائرية والتونسية والمغربية بقيادة الدكتور صلاح الدين بدوي الذي يعزف على الكمان والعود. "نحن نستلهم من" سادة العود ، في الماضي والحاضر ، "يقول زهور. —إد.
شريفة زهور
يحتضن الموسيقيون علاقة حميمة عميقة مع آلاتهم ، ويتمتع العود (العود) بطابع نغمي دافئ خاص يفسح المجال لعلاقة حب مدى الحياة. في اللغة العربية، يجعل العود العظيم آلته رنينا، كما في عنوان أغنية أدتها المطربة اللبنانية فيروز، "عود رنان". تستمر كلمات الأغنية "ستروم واستمر في العزف / أخبرني أن هذا اللحن لك / أغنية حقيقية وأجمل من الكلمات / عزف نغمة تدخل قلبي".
فر اللاجئ السوري باسل القطريب من مسقط رأسه في سلمية ويعيش الآن في لايبزيغ بألمانيا، حيث يعزف على عوده ويعمل كسفير ثقافي، بما في ذلك كونه عازف عودمقيم مع أوركسترا لايبزيغ، حيث تمتزج نغمات الربع العربي مع الموسيقى الكلاسيكية. "العود هي لغة خاصة بالنسبة لي عندما لا أستطيع التعبير عن باللغة الألمانية"، يقول القطريب. لاجئ سوري آخر، محمد زعتري، هو ملحن وعازف عود من حلب يعيش الآن في بوخارست، رومانيا، حيث يسعى أيضا إلى مد الجسور بين التقاليد الموسيقية الشرقية والغربية. تضمنت عروضه مزيجا من الموسيقى العربية والفارسية والرومانية. تعلم الزعتري العود من المعلمين في سوريا حيث، كما يقول، "يعلمك المرشد الموسيقى والفلسفة والأخلاق".
عرب شامان: في ذكرى هاني ناصر، بقلم جون دينسمور
العود ، وهو آلة خشبية للجمال ، هو عود قصير العنق قد تعود أصوله إلى العصر البرونزي - أفاد أحد علماء الموسيقى في المتحف البريطاني أن المتحف قد وجد عودا يعود تاريخه إلى فترة أوروك ، حوالي 3500-3200 قبل الميلاد. يظهر العود بشكل بارز في الموسيقى العربية والتركية وشمال إفريقيا والأرمنية والإيرانية لمرافقة الصوت ، في مجموعات ، وكآلة منفردة. من الشرق الأوسط وشمال أفريقيا إلى جالياتها المهاجرة في الخارج، يمكن العثور على عازفي العود في الأغاني الشعبية الحالية والأساليب الشعبية الإقليمية، والحفاظ على روح الموسيقى بمهاراتهم الارتجالية.
اعتمد العديد من المطربين العرب العظماء على عازفي العود الرائعين ، لكن ربما أصبح بعضهم الآن أكثر شهرة كملحنين. كان هذا هو الحال مع محمد القصبجي (1892-1966) ورياض السنباطي (1906-1981) الذين رافقوا وألفوا لأم كلثوم (1900-1975) لكنهم كانوا سادة عود في حد ذاتهم.
فريد الأطرش (1915-1974)، من أصل درزي سوري، قضى معظم حياته المهنية في مصر، واشتهر كملحن ونجم غنائي في الأفلام، وكذلك التسجيل والأداء. كان معروفا باسم أمير العود بسبب لعبه البارع والارتجال (المقاسم) الذي يستكشف إمكانات الأنماط النغمية العربية الدقيقة (المقامات). من بين تقاسمه كان واحدا يعتمد على إسحاق ألبينيز أستورياس (المعروف باسم "ليندا"). استبدل عوده خط البيانو ودمج إلهام الفلامنكو مع الموسيقى العربية.
عزف الأطرش مجموعة واسعة من المؤلفات التي تتراوح من القطع المعقدة والتقليدية على الطراز العربي إلى غيرها من القطع القائمة على الألحان الشعبية إلى القطع الخطية الأكثر حداثة للمجموعات الكبيرة. ولأنه غنى وعزف في كل من الأساليب المصرية والشامية، كان إرثه غنيا بشكل خاص، حيث كان أغنيتان لا تنسى هما "أول همسة" و"الربيعة"، بالإضافة إلى العديد من مؤلفات الرقص.
أنتجت حلب ، سوريا ذخيرة معقدة وجميلة من الموسيقى الصوتية مصحوبة بالتاخت (فرقة صغيرة) أو أوركسترا بما في ذلك العود. قدم عازف العود السوري الممتاز عامر عموري عرضا مع المغني السوري الرئيسي في القدود الحلبي صباح فخري. أنتج عموري عدة أقراص مدمجة للتقاسم.
لا تزال مصر مركزا للموسيقى والتسجيل العربي، على الرغم من أن انفجار موسيقى البوب بعد عام 1975 كان يميل إلى تثبيط العود. أنشأ الشيخ إمام (1918-1995)، الذي تعاون كثيرا مع الشاعر أحمد فؤاد نجم (1929-2013)، ذخيرة يهيمن فيها العود على التعبير عن اهتمامات الفقراء والطبقات العاملة والقضايا الثورية في مصر، وكذلك فلسطين. جورج ميشيل (1970-1990) معروف جدا للموسيقيين العرب ، لأسلوبه البارع. أصبح أستاذا في جامعة القاهرة للموسيقى.
عزف الموسيقيون اللبنانيون مثل وديع الصافي (1921-2013) العود على خشبة المسرح لمرافقة غنائه، وأدرج الأخوان الرحباني، عاصي (1923-1986) ومنصور (1925-2009) العود في مؤلفاتهم التي تضم الألحان والآلات الشعبية اللبنانية. في لبنان، انحرفت الموسيقى العربية منذ ذلك الحين إلى موسيقى البوب وحافظت على ارتباطها بالموسيقى العربية الكلاسيكية. مارسيل خليفة (مواليد 1950) الذي يعزف على العود، درس في المعهد الوطني للموسيقى في بيروت، ودرس هناك وفي أماكن أخرى، وأسس فرقة الميادين في مسقط رأسه عمشيت. قام بجولة دولية واسعة النطاق ، واكتسب شهرة في تأليف وترتيبات الكلمات الفولكلورية والقومية ، بما في ذلك للشاعر الفلسطيني محمود درويش. قام بتأليف فرق الرقص بما في ذلك كركلا والموسيقى التصويرية للأفلام. تتراوح منشوراته حول الموسيقى العربية من مؤلفات للآلات العربية التقليدية إلى منهجية العود ونظرية الموسيقى.
ينظر إلى شربل روحانا (مواليد 1965) على أنه أحد أفضل عازفي العود في لبنان بسبب حساسيته وحساسيته. انضم إلى فرقة مارسيل خليفة الأولى "ميادين" وابتكر طريقة العود المستخدمة في المعهد الموسيقي الوطني. من بين ثنائياته البارزة كانت واحدة مع خليفة في ألبوم جدل عام 1995. آخر كان على Doux Zen مع إيلي خوري ، والذي لديه شعور كلاسيكي يتبعه خلاف في نهائي يشبه الشرود [q] aflat (نهاية كادينزا).
التراكيب الأخرى لها شعور تجريبي. كان روحانا جزءا من مشاريع موسيقية مثل فرقته الشرقية في بيروت عام 2007 وطرب صفر، الذي يتضمن قدرا كبيرا من الاندماج. قدمت مقطوعته "القدس" في خريف عام 2020 وبرفقة شقيقه بطرس روحانة، أغنية لبيروت، لإحياء ذكرى المدينة بعد انفجار آب/أغسطس 2020 هناك.
درس الآشوري العراقي منير بشير (1930-1997) في بغداد ، ثم قدم عرضا في بيروت ، ثم استقر في بودابست ، المجر حيث أكمل درجة الدكتوراه في علم الموسيقى في معهد فرانز ليزت تحت إشراف زولتان كودالي. بعد عام 1973 ، أسس فرقة الموسيقى التقليدية العراقية وقاد مهرجان بابل الدولي للرقص والموسيقى والمسرح لعدة سنوات ، على الرغم من أنه قدم عروضا بشكل رئيسي في أوروبا. كان شقيقه جميل بشير عازف عود ومغني ممتاز، وتم تقديم ابنه عمر كوريث لأسلوبه.
نصير شما، من مواليد 1963 في الكوت، العراق، هو معلم عود مشهور، وفنان اليونسكو من أجل السلام. انتقل إلى القاهرة ، مصر ، حيث قام بالعديد من مشاريع الحفلات الموسيقية التي تضمنت "قراءات" موسيقية وارتجالات مستوحاة من الشعر الحديث. من بين هؤلاء "من القلب".
ابتكر شما العديد من الموسيقى التصويرية للمسرحيات العراقية والعربية ، والباليه ، وشهرزاد ، والموسيقى التصويرية للأفلام والتعاون مع الفنانين البصريين. أسس العديد من الأوركسترا بما في ذلك أوركسترا الشرق مع 70 موسيقيا ثم بيت العود العربي في تونس في عام 1993 وفي مصر في عام 1998.
أنشأ شما بعد ذلك فروعا لبيت العود العربي في أبو ظبي ، في قسنطينة ، الجزائر وفي المكتبة في الإسكندرية ، مصر.
كانت أول طالبة في شما شيرين تهامي، التي درست في بيت العود في القاهرة بعد تخرجها، ومنذ عام 2009 في بيت العود في أبو ظبي. كما أنها ترأس فرقة نسائية تدعى نجمات. هنا تلعب نسخة بارعة من "توتا" لفريد الأطرش.
حازم شاهين، من الإسكندرية مصر، وهو أيضا خريج بيت العود، حصل على جائزة أفضل عازف عود في العالم العربي، في بيروت عام 2002. وهو عضو مؤسس في فرقة إسكندريلا في مصر التي روجت لبعض الأغاني الثورية للسيد درويش والإمام الشيخ المذكورة أعلاه.
حافظ آخر على أسلوب العود العراقي هو يائير دلال (مواليد 1955) الذي هاجرت عائلته من بغداد إلى إسرائيل حيث يؤدي ويدرس ويعمل للحفاظ على الموسيقى العراقية والعراقية اليهودية. أنتج 14 ألبوما.
صخر حتر (مواليد 1963) هو أستاذ عود معروف في الأردن، حيث يعزف منفردا مع فرقة النغم العربي، ويرأس قسم الموسيقى العربية في المعهد الوطني للموسيقى. كما عمل كعضو هيئة تدريس للعود في معتكف سيمون شاهين ، كما فعل الراحل بسام سابا (1958-2020) في لبنان. عزف بسام على أربع آلات موسيقية بما في ذلك العود ، وغرست آلاته المتعددة عزفه. شارك في تأسيس أوركسترا نيويورك العربية وعاد إلى لبنان لإدارة المعهد الوطني للموسيقى.
ناصر موسى هو أردني من أصل فلسطيني انتقل إلى الولايات المتحدة في عام 1982 ، ويعتبر عازف عود ممتاز. عزف مع فرقة قديم وقام بجولة مع الفرقة الفارسية نياز إلى جانب المغني عزام علي والمغني السنغالي يوسو ندور.
عمر عباد هو عازف عود أردني، أمضى بعض الوقت في الولايات المتحدة وعاد إلى عمان حيث يعزف ويدرس في أكاديمية الموسيقى الأردنية. وهو معروف أيضا بطريقته في تدريس العود .
نينا بوكاتشيان، ولدت في لبنان، ونشأت في السويد، ودرست في معهد الموسيقى العربية في القاهرة وتقيم في الإمارات العربية المتحدة. يمكن العثور على تسجيلاتها تحت اسم نينا عود. هنا تعزف وتغني "لاموني يا غارو ميني".
العود ضروري للموسيقى الكلاسيكية التركية، وللتقاليد الموسيقية العثمانية في الدول العربية، حيث في القرن 19 وأوائل القرن 20 كانت تعزف في الغالب من قبل النساء. تشير التقديرات إلى أن 70٪ من الشابات لعبن العود في اسطنبول في أوائل القرن العشرين كشرط مسبق للزواج (كما كان صحيحا في أماكن أخرى في بلاد الشام). وكان من بينهم حميات يوشتيجيس (1915-1996) ، التي كانت أيضا مغنية وممثلة ، وماري غوشتيجيان.
أصبح Cinuçen Tanrikorur (1938-2000) سيد العود ، مديرا للموسيقى الكلاسيكية التركية في راديو أنقرة ويعتبر أعظم ملحن للتقاليد الكلاسيكية التركية ، مع أكثر من 500 مؤلف موسيقي وصوتي. يوردال توكان ، عازف العودوالملحن الذي يعزف مع Göksel Baktagir وآخرين ، هو مؤد حساس مع نطاق ديناميكي كبير كما هو الحال في Nihavend Saz Sama'i.
العود هو محور التقاليد الموسيقية في شبه الجزيرة العربية. بدأ محمد عبده (مواليد 1949) حياته المهنية في 1960s ، يغني بأسلوب تقليدي ويعتبر أستاذا كبيرا في العود. وهو نجم في المملكة العربية السعودية، لكن المملكة لم تسمح بالحفلات الحية لسنوات عديدة حتى عام 2017. يعزف أحيانا مع أوركسترا ضخمة ، يعرض صوته ، بدلا من العود. ولكن بخلاف ذلك عزف العود أثناء الغناء ، في إطار المجلس العربي التقليدي.
يوضح فيصل علوي من لحج ، اليمن استخدام الصوت والعود في الموسيقى الشعبية ، أو الموسيقى الشعبية التي تختلف من منطقة إلى أخرى.
عبادي الجوهر هو عازف عود ومغني وملحن موهوب محبوب من قبل الجماهير في المملكة العربية السعودية. حصل على لقب "أخطبوط العود" من قبل المطرب الكبير الراحل طلال مداح. يستخدم بعض الإلهام الإسباني في الارتجال كما قدمه فريد الأطرش في هذا العرض.
ولدت طهى (فتحية حسن أحمد يحيى) عام 1934 في الأحساء وانتقلت إلى مكة في سن الخامسة. بدأت العزف على العود والغناء كفتاة ، بتشجيع من والدها وشقيقها ، الذين عزفوا. اشتهرت في جدة، كمغنية وعازفةفي حفلات الزفاف، التي تفصل فيها الاحتفالات. لحنت مئات الأغاني، 300 منها لم يتم تسجيلها، وتعاونت مع المطرب الكبير طلال مداح.
الثلاثي جبران هم من الناصرة، فلسطينيون من داخل الخط الأخضر، وهم فريدون كثلاثي عود ، قدموا عروضهم معا لأول مرة في عام 2003. وهم سمير (مواليد 1973) وسام (مواليد 1983) وهو أيضا لوثير مثل والده، وعدنان (مواليد 1985). كان الأخوان الأكبر ثنائيا قبل التعاون مع شقيقهما الأصغر. أسلوب أدائهم ناري ومثير وتجريبي. هنا أدوا مباشرة في أولمبيا في عام 2016.
تسجيلهم الأخير ، المسيرة الطويلة التي أنتجها رينو ليتانج هو أكثر دماغية ولكن أيضا حداثة. ومثل غيرهم من أساتذة العود الذين ظهروا هنا، فقد انغمسوا في الحوار في المشهد الموسيقي العالمي، وكان آخرها في أغنية "Ascent" مع المطرب الإيراني علي رضا قرباني.
كاميليا جبران، المولودة في عكا، درست الموسيقى العربية في المعهد الموسيقي في القدس. غنت مع المجموعة الموسيقية صابرين في القدس الشرقية، وعزفت على القانون من 1982-2002. قامت بأداء دور عازفةومغنية منذ أوائل عام 2000 ، في حفلة موسيقية وتسجيل ستة ألبومات ، كان آخرها مع Werner Hasler في فرقة Wa. يمكن أن يهيمن أسلوبها الصوتي المميز للغاية كما هو الحال في Bahabb al-Bahr وألبومها الأخير ينحرف إلى التجربة والراب / التكنو.
في الولايات المتحدة ، كان هناك العديد من سادة العود قبل موت الأماكن الحية. اعتمد معظمهم على عروض النوادي الليلية أو المطاعم أو حفلات الزفاف أو الحفلات ، وغالبا ما يضاعفون كمطربين ويعملون خارج الموسيقى لتغطية نفقاتهم. ومن بين العودمن الجيل السابق في كاليفورنيا جورج خياط ومارون سابا وموريس سابا وعادل سرحان ونجيب خوري وسهيل ناصر وعلي عسال وهاني ناصر وفاضل شاهين وجورج إلياس وعبد الله قدوح. يدير فاضل مطعما / ناديا ويواصل أبناء أخيه التقاليد الموسيقية في ملهى ليلي خاص بهم.
أنتجت المجتمعات الأمريكية الأرمنية العديد من العودالجيدين. يتم الحفاظ على جوانب كل من الأساليب التركية والعربية من خلال هذه ، وكذلك التراث الأرمني: جون بيليزيكجيان (1948-2015) الذي لعب في الأماكن السمفونية ، والنوادي الليلية ، في "ميدلي الأرمنية". هايغ مانوكيان (1941-2014) في كاليفورنيا ؛ ريتشارد هاغوبيان (مواليد 1937) ؛ جورج مغرديشيان (1935-2006) الذي بدأ أيضا في النوادي الليلية. وجون بربريان (مواليد 1941) الذي بدأ حياته المهنية في ماساتشوستس. يحمل هذا التقليد نفسه بريان أنسبيجيان المولود في بوسطن. وبالمثل ، بدأ آرا دينكجيان حياته المهنية كعازف عود يرافق والده ، المغني الشعبي.
في عام 1979 ، أسس الباحث اللبناني علي جهاد راسي (مواليد 1943) فرقة علم الموسيقى العرقية في الشرق الأدنى في جامعة كاليفورنيا ، لوس أنجلوس والتي قدمت نهجا أكثر رسمية للموسيقى العربية الكلاسيكية وتدريب العديد من خارج الشرق الأوسط. أنشأ طلاب راسي مجموعات مماثلة في أماكن أخرى من الولايات المتحدة (بدأت واحدة برعاية جامعة هارفارد ومعهد ماساتشوستس للتكنولوجيا في بوسطن). استكملت هذه الفرق بموسيقيين مجتمعيين ممتازين واستفادت من الاهتمام بالموسيقى العالمية لدى جماهيرها.
درس الفلسطيني الأمريكي سيمون شاهين (مواليد 1955) العود مع والده حكمت، وهو معلم وملحن وقائد أوركسترا، ثم الكمان منذ سن مبكرة. كما التحق بأكاديمية الموسيقى في القدس ومدرسة مانهاتن للموسيقى وجامعة كولومبيا. شاهين هو في طليعة جيله على كلا الأداتين. بدأ الغناء في مشهد النوادي الليلية / المطاعم في نيويورك وانتقل بنجاح إلى تقديم الموسيقى العربية التقليدية في أماكن الحفلات الموسيقية ، أولا مع فرقة الشرق الأدنى في نيويورك. وفي العروض التي تنطوي على الانصهار والارتجال مع الموسيقيين الرئيسيين الآخرين. هنا يلعب الكانتارا.
منذ عام 1997، قاد شاهين معتكفا صيفيا للموسيقى العربية في كلية جبل هولويوكي في ماساتشوستس، مع قائمة من المدربين الممتازين بما في ذلك أ.ج. راسي وصخر حتر والراحل بسام سابا. لقد رعوا نمو جيل جديد من فناني الأداء. غالبا ما رعى المخيم بعض الموسيقيين الشباب جدا من منطقة الشرق الأوسط وشمال إفريقيا للحضور. شقيقا سيمون نجيب وويليام لاعبان ممتازان. يذكرنا نجيب أحيانا بالسنباطي مع تفضيل النوتات السفلية ، وهو لوثير.
توظف الموسيقى الجزائرية والتونسية والمغربية العود في دور حيوي، وفي العديد من الأنواع، بعضها أقل شهرة لدى الغرب والشرق العربي. ومن الشخصيات المرموقة المغربي ناصر هواري (مواليد 1975) الذي درس في المعهد الوطني للموسيقى والرقص بالرباط. يعزف بأساليب مختلفة ، في تقسيم في المقام راست (يسار) أو هنا بأسلوب أكثر غنائية ومغربية. قد يفضل غير التقليديين ظافر يوسف من تونس (مواليد 1967) الذي يوصف إنتاجه بشكل أفضل بأنه موسيقى الجاز.
ومن الجدير بالذكر عازف العودالمصري الراحل حمزة الدين (1929-2006) الذي أكد على روحانية الآلة. كانت مهمة حمزة الدين هي الحفاظ على الموسيقى النوبية التقليدية (الخماسية) واستكشافها والتي يتم عزفها في كل من السودان ومصر. كما جرب الانصهار ، بالتعاون مع فنانين مثل Grateful Dead و Kronos Quartet.
كما لعب العود دورا في تقاليد الموسيقى الفلكلورية الكلاسيكية والعرقية الفارسية. تختلف هذه الأشكال عن الموسيقى العربية وتكمل أسلوب الغناء المختلف. بالإضافة إلى العود ، تم إحياء البرباط ، الذي ربما نشأ في آسيا الوسطى. مع جسم أصغر من العود ، له رقبة أطول وصوت أكثر تهوية. تمتد قائمة طويلة من لاعبي البارباأو العود العظماء من عبد الوهاب شهيدي المولود عام 1914 (أو 1922) حتى منصور ناريمان (1933-2015) وهو يرتجل هنا في ماهور. حسين بهروزينيا (مواليد 1962) محمد فيروزي (مواليد 1958) نيجار بوبان (مواليد 1973) وغيرهم الكثير.
لا يجوز للفنانات ، بموجب قواعد الجمهورية الإسلامية ، الغناء ، ولكن هناك العديد من النساء الممتازات ،من بينهن نيجار بوبان (مواليد 1973) ، ياسمين شاهحسيني (مواليد 1992) وفاطمة دهقاني (مواليد 1996). عزف بوبان مع العديد من الفرق ، وكثيرا ما أدى كعازف منفرد. أنتجت خمسة ألبومات ، وتدرس أيضا في المعهد الموسيقي ونشرت طريقة العود. ياسمين شاهحسيني هي شابة شابة تحظى بتقدير كبير وأطلقت سراح جزار ويمكن سماعها هنا.
تضمنت الموسيقى اليونانية التقليدية أيضا العود (الأوتي) كما عزفها المغني / الملحن غريغوريس أسيكيس (1890 – 1966) وأغابيو تومبوليس (هاغوب ستامبوليان ، 1891-1965) الذين لعبوا في ثلاثي على غرار سميرنا مع روزا إسكنازي وآخرين.
على الرغم من شعبية وسهولة لوحة المفاتيح ، لن يحل أي شيء محل العود لهواته. تختتم أغنية فيروز "أوداك رانان": "اصرخ بقوة حتى توقظ الجميع. الليل ليس للنوم هنا ، إنه للبقاء مستيقظا. أنتم تلعبون بشكل جيد، العب لنا!"
