قصيدة محمد شوقي حسن إلى الحب الكويري في برلين

15 سبتمبر, 2022
سليم مراد في هل أقارنك بيوم صيفي؟ (2022) لمحمد شوقي حسن (الصورة مقدمة من Aflam Wardeshan/ Amerikafilm).

 

الاحتمالات الكويرية لمأزق السرد في هل أقارنك بيوم صيفي؟

 

اسكندر عبدالله

 

منذ اللحظة الأولى، يبدو أن فيلم محمد شوقي حسن " بشتالكك ساعات" أو هل أقارنك بيوم صيفي؟ (الذي عرض لأول مرة في قسم المنتدى في مهرجان برلين السينمائي الدولي 2022)، يتعارض مع إمكانياته الخاصة في السرد. كم عدد القصص التي يمكن أن نرويها عن الحب؟ وإذا كانت هناك قصة واحدة فقط لترويها ، فكم عدد الإصدارات التي يمكن أن تحتوي عليها؟ ومن سيقول أي جزء؟ يستدعي شوقي حسن شهرزاد (التي لعبت دورها هنا دنيا مسعود)، الراوية الأسطورية والأعظم بين جميع رواة القصص في ألف ليلة وليلة، لنسج قصة أو بالأحرى عدة قصص حب يبدو أنها تستعصي على فعل الرواية "الصحيحة". لكن فن شهرزاد الرائع في السرد يكمن هنا على ما يبدو في الخروج بقصة من شأنها أن تفرز مأزق السرد وتأسر المستمعين / المشاهدين بجرأة كمالها. إنه يكمن بالأحرى في التشكيك في الروايات. في تشابك أدوات ومسارات تشكيلها ؛ في إزعاج تبعياتهم الزمنية والأطر المكانية.

سيتم قريبا مضاعفة قصة شهرزاد ثلاث مرات. إنه يحرر نفسه من القبضة الجذابة لراويه الشهير ليتجول بين أصوات كل من عاش القصة (القصص). وهكذا تصبح القصة متعددة الأصوات ، متعددة الأوجه ، مزينة بخطوط منحنية بشكل معقد. مجموعة من الذكريات وأحاسيس الحب التي تحول أصحابها - جميع الأبطال المجهولين - الذين يتبادلون المواقف ويتنقلون بين الأماكن والأزمنة والأجساد.

"أجد صعوبة في فهم أين تبدأ كل قصة وأين تنتهي ... هل تنتهي حتى؟ أم تبدأ القصص الجديدة دون أن نعود إلى القصة الأولى؟" يسأل بطل الرواية المجهول (سليم مراد) نظيره غير المرئي ، بينما يرقد عاريا تحت بطانية منمقة ويواجهنا - المشاهدين.

ولسنا وحدنا في مواجهة هذا اللغز المحير. يبدو أن الأبطال أنفسهم يضيعون في متاهة حبكة تنسج قصصها حول أجسادهم ومن خلالها ، وتربطهم معا في أوقات وتميزهم في أوقات أخرى ، والتي يبدو أنها محكومة بترتيب فريد من الحوادث. يمكن تذكر الحوادث نفسها ، ومع ذلك لا يمكن للمرء أن يكون متأكدا من الذي أخبر ماذا أولا ولماذا يستمر المرء في سرد نفس القصص التي يعرفها بالفعل. هل هذا ما يمكن أن نسميه رواية كويرية؟

 

برلين هي ملاذ غريب ، أو هكذا تأمل المدينة على الأقل في الظهور. لا يبدو أن أي أشرطة تسد آفاق التعبير عندما يكون الفنانون الكويريون على المحك. ومع ذلك، عندما تكون كويريا وعربيا على حد سواء، فإن وجود مكان وصوت في مثل هذا الملاذ يخضع لمجموعة من الشروط والتصورات المحددة مسبقا. النقطة هنا ليست أن قصص العرب الكويريين يتم تجاهلها أو تظل ممثلة تمثيلا ناقصا، ولكن يجب أن يتوافق تمثيلهم في كثير من الأحيان مع أنماط معينة من التأطير وقوالب السرد. في الغرب، يتم الترحيب بالعرب الكويريين عندما يتحدثون كضحايا لثقافة أبوية تركوها وراءهم، أو عندما يعبرون عن امتنانهم لهدية صديقة للمثليين من المفترض أن يتبنوها. لكن هل يمكن للعرب الكويريين أن يتحدثوا عن الحب بما يتجاوز الأطر الثقافية وروايات الضحية؟

العديد من أبطال هل سأقارنك بيوم صيفي؟ والمخرج نفسه يعيش في برلين. لكن الفيلم هو في النهاية فيلم عن الحب. ولكي يكون الفيلم عن الحب فقط ، يتخلى عن حدوثه في أي وقت أو منطقة محددة. ومع ذلك، فإن جذورها في الثقافة العربية المصرية المحلية واضحة بشكل لا لبس فيه. لا تعمل الأغاني الشعبية المصرية والحوارات السينمائية في الفيلم كمراجع لقصص الحب والشهوة التي تتكشف فحسب، بل تمنح سرد الفيلم إمكانية الخروج وتجسيد العديد من الخطابات حول الحب والرغبة. يتم استحضار عروض الألغاز الموسيقية في رمضان ، والمعروفة باسم فوازير ، وحكايات ألف ليلة وليلة مصرية متلفزة واستعادتها جماليا كمرحلة لتصوير عوالم الحب المثلي. وقد تمتعت كلا العرضين بشعبية ملحوظة في البلدان الناطقة بالعربية خلال '80s وأوائل '90s. لقد شكلوا آفاق خيال جيل كامل من المشاهدين واستحضروا عاطفتهم بعالم فريد من الصور الخيالية ورسومات الرقص المذهلة والمناظر المسرحية التي تضمنت الشياطين والسحرة والسحرة والملوك الأسطوريين والملكات.

درس محمد شوقي حسن الفلسفة والإخراج السينمائي والدراسات السينمائية في الجامعة الأمريكية بالقاهرة وأكاديمية الفنون والعلوم السينمائية وجامعة كولومبيا. من أفلامه "بلغاني أيوها المالك السعيد" (2011)، و"في يوم مثل اليوم" (2012)، و"على سعيد آخر" (2015). قدم برامج أفلام في مهرجان أوبرهاوزن للأفلام القصيرة ، وأرشيف مختارات الأفلام ، ومكتبة نيويورك العامة ، و UnionDocs ، ويدير حاليا شبكة شاشات الفن العربي (NAAS). فيلمه الجديد هو هل أقارنك بيوم صيفي؟

من خلال استحضار مثل هذه الصور الأيقونية، يشيد شوقي حسن بتاريخ المشاهدة الكويري غير الرسمي. من الانبهار باللغة البصرية والشعرية لهذه العروض ؛ من الاستيلاء عليها في أطر حميمة لتحديد الهوية التي تتوسل من أجل إمكانيات أكثر حرية للوجود ، وتهتز خالية من القبضة القوية للمعايير الجنسانية. بدلا من القوالب السردية التي تتصدر النشاط الجنسي المكبوت الذي يقتصر على السرية ويلحقه الخوف ؛ بدلا من الأعمال الدرامية المألوفة المكونة من ثلاثة فصول من الاضطهاد ، ثم الهروب ، قبل العثور على التحرر في ملاذ كويري غربي مثل برلين ، يتم إعادة صياغة تاريخ الخيال العربي الكويري في الفيلم كوسيلة للتشكيل الذاتي. موازنة الشعور بالاغتراب الاجتماعي وترقيع الحدود الاجتماعية. يصبح الخيال العربي الكويري نوعا من الخيال المضاد، يحق له تأطير عواطف المرء وحميميته وطرق وجوده ورغبته من خلال الاعتماد على أرشيف شخصي من الذكريات البصرية والسجلات العاطفية التي تنشطها لتصور أنها تتجاوز الصور العنصرية والانقسامات الجندرية.

ما هو على المحك هو يوتوبيا كويرية تتحقق من خلال قوة تخيل مجالات أكثر حرية للتعبير عن الحب والرغبة. تكمن جودتها الكويرية على وجه التحديد في استنكارها لمفهوم الكمال. هذا النوع من اليوتوبيا الشاذة التي ظهرت في الفيلم سببها الألم والحزن والانفصال وحتى الموت. يصبحون مكونا لتجربة كونهم غريبي الأطوار في الحب. إنها يوتوبيا تقاوم استقامة المودة ، واستقامة الأجساد ، والرغبات ، ولكن أيضا الروايات.

يدعونا فيلم شوقي حسن إلى تجاوز التفكير في السينما الكويرية من حيث التمثيل المطلق للشخصيات والقصص الكويرية، وإلى حساب أساليب التعبير وأشكال سرد القصص التي يمكن تحديدها على أنها كويرية. وبعبارة أخرى، يجب أن تحث السينما الكويرية على أشكال وأساليب لخلق معنى يترجم بشكل أفضل تعقيدات التجربة الكويرية. التي تتوافق مع الطرق المبتكرة التي يستحوذ بها الأشخاص الكويريون على الهويات والممارسات وتخريب أشكال الوجود من جنسين مختلفين. في هذا المنطق ، يثبت التآمر الخطي والسرد العادي الذي يستفيد من سلسلة من الإجراءات الفردية والشخصيات الواضحة عدم جدواها لتمثيل الحب الغريب. من خلال اللجوء إلى الطابع المذهل للأغاني الشعبية والعروض الموسيقية مثل الألغاز الرمضانية، ينقل شوقي حسن تجربة الكوير العربي فيما يتعلق بأرشيف منظم مؤثرا للذكريات السمعية البصرية وأنماط متنوعة من التفاعل مع الثقافة الشعبية. لكن من ناحية أخرى، يمكن قراءة العودة إلى المدهش كلغة لسرد القصص بشكل عام على أنها تعبير عن نوع من اللامبالاة إن لم يكن من العداء تجاه التقدم السردي الخطي، كما تذكرنا فاليري روهي[1] (2018) في قراءتها لفيلم توني سكوت الجوع (1983). هذا يعني إعادة التفكير في اتفاقياتنا الراسخة حول المشهد منذ أرسطو كنوع أدبي يوضع في أسفل الفن ، إن لم يكن "أكثر من أجنبي على الفن" (هيلر [2] 1982 ، 240). لكن الأهم من ذلك ، أن الطريقة التي تناسب بها لغة الفيلم المكونات المذهلة تحثنا على قطع التعارض بين الروايات باعتبارها الطريقة الصحيحة لسرد القصص والنظارات كطريقة فجة للمشاعر الآسرة ، تتميز بالانتشار والتأثيرات الشكلية التي يتم التخلص منها من المعنى. تعزز هذه المعارضة على وجه التحديد الأنماط الجنسية المغايرة لتقويم التجارب العاطفية واللقاءات الحميمة. علاوة على ذلك ، فإن اللجوء إلى المذهل يستلزم إمكانية الروايات الكويرية عندما يلمح ذلك إلى إخفاقات الروايات. إلى عدم كفايتها الحتمية لالتقاط عدد لا يحصى من مظاهر وتعبيرات الوقوع في الحب ؛ إلى وضعهم على أنهم ليسوا سوى "خيال" يعطي "التماسك الرسمي والزمني لمأزق أساسي للدلالة" (Rohy 2018، 153).

تم استعارة العنوان الإنجليزي للفيلم من السوناتة الأكثر شهرة لشكسبير حيث يحتفل الشاعر المخلص بجمال شاب لم يذكر اسمه . يجلب السطر الأول من السوناتة هذا النوع من النقص أو الجمود في شكل سؤال إلى المقدمة: هل أقارنك بيوم الصيف؟

سؤال شكسبير بلاغي. لا يتوقع من حبيبته ولا قرائه الإجابة. منذ البداية ، محكوم على المقارنة بالفشل كما تظهر الأسطر التالية من القصيدة. الحبيب أكثر جمالا وأكثر اعتدالا من يوم صيفي مثالي. يمر الوقت وحتى الصيف الإنجليزي الأكثر نقاء يجب أن يتبعه الخريف. القياس على ما يبدو موضوعيا أنه ترتيب الطبيعة يفشل بعد ذلك في وصف تجربة الحب. الحب الشاذ يتهرب من الوصف ، ليس لأنه يتوق إلى الكمال ولكن لأن آفاقه من الخيال غير مشتركة. لا يمكن أن تكون مقيدة بحدود الزمان ولا بالمكان أو نظام الطبيعة. الفن أيضا لا يتعلق بالشوق إلى الكمال بل بسن الأبدية. وفقط بفضل الخيال الشعري يمكن أن يصبح الحب أبديا:

"لكن صيفك الأبدي لن يتلاشى ،
ولا تفقد حيازة هذا العادل الذي أنت عليه.
ولا يتفاخر الموت بأنك تتجول في ظله ،
عندما تكون في خطوط أبدية إلى الوقت الذي تنمو فيه "

 

[1] روهي ، فاليري "سينما المستحيل: نظرية الكوير والسرد" في زارا دينين وروبين وارهول (محرر) رفيق إدنبرة لنظريات السرد المعاصرة (مطبعة جامعة إدينبورغ ، 2018) ، 147-157.
[2] هيلر ، جانيت روث ، "التحيز ضد المشهد في المأساة: تاريخ الفكرة" ، في القرن الثامن عشر ، خريف 1982 ، المجلد 23. العدد 3 (خريف 1982)، الصفحات 239-255.

ولد اسكندر عبد الله في الإسكندرية، مصر، وهو باحث وكاتب ومعلم وقيم فني. درس التاريخ ودراسات الشرق الأوسط وهو زميل دكتوراه في كلية برلين للدراسات العليا للثقافات والمجتمعات الإسلامية. في مشروع أطروحته، يركز على الأسس العاطفية لمناقشة الإسلام والهجرة في ألمانيا. تشمل اهتماماته البحثية أيضا الكويرية والسينما والتاريخ الثقافي في العالم العربي والعلاقات اليهودية الإسلامية. يعمل اسكندر كمبرمج أفلام في مهرجان الفيلم العربي (Alfilm) في برلين منذ عام 2015. كما قام ببرمجة وتنسيق العديد من الفعاليات السينمائية لمؤسسات مختلفة، بما في ذلك معهد جوته ومؤسسة روزا لوكسمبورغ.

روائيات الكويرية السينمائية العربية

اترك تعليقًا

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *