La version persane est disponible en salles aux États-Unis et en vidéo à la demande.
Bavand Karim
La version persane est le troisième long métrage de la réalisatrice irano-américaine Maryam Keshavarz. Cette comédie semi-autobiographique sur l'éducation et la famille de la réalisatrice a remporté le prix du public au festival du film de Sundance de cette année. Keshavarz tisse habilement une histoire interculturelle de passage à l'âge adulte qui traverse le temps et la géographie à travers les portraits de femmes résilientes qui luttent contre un traumatisme maternel générationnel.
Après que Leila (Layla Mohammadi), lesbienne en mal d'amour, soit tombée enceinte de Maximillian (Tom Byrne), son amant d'un soir, les deux jeunes gens entament une histoire d'amour réticente. En explorant la situation difficile de Leila, nous rencontrons ses parents conservateurs et ses huit frères. Pour eux, la grossesse de Leila n'est qu'un scandale de plus. Alors que Leila décide d'aller de l'avant en découvrant le passé, le film explore les nuances de la culture persane, ses contradictions et les valeurs qui sont au cœur de cette culture. Surtout, le film célèbre la résilience et l'individualisme des femmes iraniennes à travers les générations, à travers Leila, sa mère Shireen (Niousha Noor) et sa grand-mère (Bella Warda). L'histoire de Shireen est explorée à travers une séquence de flash-back dans laquelle elle est interprétée par Kamand Shafieisabet, qui livre une performance qui ne manquera pas de catapulter la jeune actrice vers une plus grande reconnaissance.
Keshavarz relève avec succès le défi unique de dépeindre un pays qu'elle n'a pas pu visiter elle-même. Son thriller érotique de 2011, Circonstancesur deux femmes iraniennes qui tombent amoureuses, a poussé les autorités iraniennes à la déclarer hors-la-loi. Elle a fait appel à une troupe internationale d'acteurs connus et inconnus qui résident tous en dehors de l'Iran et a tourné dans le New Jersey, à New York et à Mardin, en Turquie, pour créer une exploration réfléchie de l'identité sexuelle interculturelle.
La voix de Keshavarz en tant qu'auteur est enracinée dans son expression des thèmes queer. La version persane présente les quatre caractéristiques traditionnelles du cinéma queer : l'ironie, la théâtralité, l'esthétisme et l'humour. L'histoire balance entre une ironie constante et un "entre-deux" présenté en termes d'ethnicité, d'identité de genre et d'expression interculturelle. Les performances et la conception de la production exsudent la théâtralité campy et over-the-top longtemps associée aux meilleurs films queer tels que Hedwig et Rocky Horror Picture Show. Les représentations fantastiques et stylisées de l'esthétisme des années 1980 détournent le public des règles et des attentes morales traditionnelles. Et l'utilisation de l'humour comme mécanisme d'adaptation lorsque les choses deviennent difficiles est peut-être le message le plus important du film - que sous la douleur et l'aliénation vécues par les communautés marginalisées, il reste une positivité et un espoir irrépressibles.
Les influences cinématographiques modernes du réalisateur sont évidentes. Le film fonctionne comme un hommage à l'entre-deux des genres de Hedwig and the Angry Inchla pièce de théâtre virtuose de John Cameron Mitchell, adaptée au cinéma en 2001. Wes Anderson lui-même pourrait être envieux des couleurs vibrantes du film et de la mise en scène symétrique de Keshavarz. Martin Scorsese approuverait certainement la façon dont Keshavarz brise le quatrième mur lors des montages de transition en faisant parler ses personnages directement au public. Chaque élément de La version persane est un pastiche de l'influence de l'Amérique sur la culture persane, jusqu'au remodelage interculturel du tube classique de Cyndi Lauper, "Girls Just Want to Have Fun".
La version persane est un portrait imparfait d'une famille imparfaite. Le film laisse certains de ses personnages peu développés et certains de ses fils dénoués. Mais il ne manque jamais de reconnaître la complexité de l'équilibre délicat entre des questions aussi importantes et urgentes, et il ne s'éloigne jamais du thème selon lequel les moments les plus significatifs de la vie ne sont souvent pas les plus célébrés ou les plus mémorables, mais ceux qui se trouvent entre les deux.
