Baya fue una de las primeras artistas argelinas reconocidas por el mundo del arte en París. Aunque su estilo se considera ingenuo, su obra perdura.
Naima Morelli
Cuando pienso en los artistas norteafricanos que trabajaron en París en el siglo XX, el nombre de Baya es el primero que me viene a la cabeza.
Nacida Fatma Haddad (1931-1998) en la periferia pobre de Argel, su destino cambió radicalmente cuando Marguerite Camina Benhoura, una intelectual francesa residente en Argelia, la tomó bajo su protección. El genio artístico de Baya fue reconocido de inmediato por la vanguardia de París, que buscaba un tipo de arte primitivo, alegre y libre.
Los lienzos y pinturas sobre cartón de Baya están habitados por mujeres vestidas con trajes tradicionales, que pasean por exuberantes paisajes y jardines, a menudo rodeadas de animales. Sus feroces criaturas reflejan el propio espíritu independiente de la artista.
Baya, la historia de una artista (Naima Morelli).(paneles de Naima Morelli).
A pesar de su brillantez, Baya ha sido considerada durante años una extraña en el mundo del arte, y su estilo espontáneo ha sido tachado de ingenuo. Esta visión ha cambiado en los últimos años, gracias a exposiciones como Baya, icono de la pintura argelina. Mujeres en su jardínen el Instituto del Mundo Árabe de París (2023-2022) y en el Centro de la Vieille Charité de Marsella. Su obra también se expuso en la Bienal de Venecia de 2022.
La artista no concedió muchas entrevistas en vida, pero se ha escrito mucho sobre ella. En este breve relato he querido centrarme en este aspecto. Aunque las palabras escritas sobre Baya proceden en su mayoría de otros, sus figuras hablaban por sí solas. Y el lenguaje que hablan no deja de ser misterioso y cautivador hasta el día de hoy.
Mayor exploración:
Podcast de Radio France, "Baya (1931-1998), une peintre algérienne derrière le miroir du post-colonialisme".
"Baya, mujer de Argel", Galería de Arte Gris.
"BayaMahieddine, la artista que influyó en Picasso", SL Daily.
