أصبحت حديقة جيزي شبحًا. لكن الشبح، بطبيعته، ليس حيًا أو ميتًا، لا يمكن أن يختفي بسهولة. إن ذكرى تركيا الحديثة ليست ذكرى للعنف فحسب، بل هي أيضًا ذكرى للاحتجاجات عبر الأجيال.
آري أمايا-أكرمانز
بدأت احتجاجات حديقة جيزي في إسطنبول في يونيو 2013 وعلى مدى ثلاثة أشهر، انتشرت في جميع أنحاء البلد كالنار في الهشيم. ما بدأ كمظاهرة من أجل العدالة البيئية سرعان ما تحول إلى انتفاضة على مستوى الأمة ضد الحكم الاستبدادي. بعد عقد من الزمان، تبدو هذه اللحظة مدفونة في الماضي السحيق، ولكن بالنسبة لأولئك الذين عاشوها، غيرت احتجاجات حديقة جيزي الحياة عمليًا في تركيا إلى الأبد. إن عواقب الأحداث مربكة للغاية لدرجة أنه لم يعد بإمكاننا ببساطة النظر إلى التسلسل الزمني لفهم التكوين هنا، ولكن عقدًا من الفن المعاصر في تركيا منذ ذلك الحين إما طور الأحداث أو حاول معالجتها أو عبر عن الواقع الذي خلقته. ربما لا يمكن الاعتماد على قصة الفن هذه كتاريخ، لكنها يمكن أن تعطي بعض الأفكار حول لحظة زمنية تحدد أين نحن اليوم.
كانون الثاني/يناير - أيار/مايو 2013: تذكر الماضي
لقد كان وقت فوران حقيقي بالنسبة إلى إسطنبول، عندما شعرت بالديناميكية والحيوية، على الرغم من أنها لا تزال غير حرة إلى حد ما، وكان الضغط يتزايد. بصفتي شخصًا كان في البلد لبضعة أشهر فقط، كان من الصعب علي أن أشرح من أين جاءت الأزمة. في افتتاح الحسد والعداوة والإحراج في ARTER القديم (نقل إلى متحف المكعب الأبيض) في شارع الاستقلال الخاص بالمشاة، كانت الحشود ضخمة، وكانت اللحظة متوترة ومثيرة. شكل تركيب هيل تينجر "أعرف أشخاصًا مثل هذا الثالث" (2013) متاهة ضيقة عند المدخل، وعرضت صناديق الإضاءة المجمعة التي تعمل كجدران رحلة مرعبة ولكنها معقمة بشكل سري من خلال سيناريوهات العنف في الفضاء العام في تركيا، من مذابح اسطنبول ضد الأقليات في العام 1955 إلى الانقلاب العسكري في العام 1980، والاحتجاجات في ديار بكر التي وقعت قبل وقت قصير من اكتمال التركيب.
تم الحصول على الصور من الأرشيفات والصحف والصحفيين، وطباعتها على أفلام الأشعة السينية السريرية الشفافة، ما منحها هالة من الغرابة والبُعد. لكن الصور لم تكن بعيدة على الإطلاق. هذه التجاورات الضخمة للعنف السياسي، الموجودة في الصور اليومية، شعرت بأثر رجعي كما لو أنها كشفت جزءًا من أرشيف القسوة الذي سيتم إطلاقه قريبًا. وبينما كان الوضع لا يزال طبيعيًا على ما يبدو في إسطنبول، كان شرق البلد الذي يهيمن عليه الأكراد مضطربًا، كما هو الحال دائمًا، ولم تغب يد القمع قط. في إحدى الليالي تجمع عدد من المشاة حول موسيقي شارع أمام نافذة التركيب، يستمعون إلى أغنية لا أستطيع تذكرها الآن، من دون إيلاء الكثير من الاهتمام لصناديق الضوء المتوهجة في الظلام بالصور الشفافة. ولكن ربما كانت الصور التي كانت تحدق إليهم، في مرحلة كامنة، على وشك الاستيقاظ في الأشهر التالية. بحلول الوقت الذي وقعت فيه أحداث حديقة جيزي، بعد بضعة أشهر، كانت صناديق الضوء قد اختفت بالفعل، لكن صور العنف في الفضاء العام في تركيا لم تتوقف أبدًا عن التراكم.
عندما زار الفنان والمؤرخ اللبناني غريغوري بوشاقجيان إسطنبول في وقت لاحق من الربيع، التقينا بهيل تينجر في مطعم في كاراكوي. كان على دراية بفيديو تنجر "بيروت" (2005-2007)، الذي يظهر نوافذ فندق سان جورج، الذي اغتيل أمامه رفيق الحريري بقنبلة في العام 2005. تتناقض الستائر البيضاء المرفرفة بشكل متناغم مع أصوات الحرب المؤرقة، ما يلفت انتباهنا إلى انقطاع دراماتيكي. تركزت المحادثة على المصير المشترك لكلا البلدين، بين الاغتيالات السياسية والاحتجاجات والجرائم التي لم يتم الكشف عن مرتكبيها. أطلعنا بوشاقجيان على عمله قيد التنفيذ، وهو عبارة عن سلسلة طويلة من الصور الفوتوغرافية التي توثق التراث المعماري لبيروت، الذي دمرته عمليات إعادة البناء والهدم وفقدان الذاكرة. في ذلك الوقت ، كان من المتوقع أن يفتن بالمنازل المهجورة والمتهالكة في شارع تارلباشه في إسطنبول، التي كان يشغلها المسيحيون واليهود ذات يوم.
تمثل دافع بوشاكجيان في تصوير وجودهم المتلاشي على الفور، ووضعهم كشبح، بينما يتساءلون عمن قد يكون سكانها. قام بتصوير المباني لسلسلة مدينة الأشباح غير المنشورة (2013) في اللحظة الأخيرة قبل هدمها. في أعقاب أحداث حديقة جيزي، التي بدأت كاحتجاج على الأماكن العامة والبيئة المبنية ونزع الملكية، تم هدم صفوف كاملة من هذه المنازل لإفساح المجال لمشروع عقاري فاشل لا يزال قائمًا هناك فارغًا. تشبه هذه العملية إعادة إعمار وسط بيروت في حقبة ما بعد الحرب والتي وثقها بوشاقجيان في عمله.
لقد حدث نزع الملكية فعليًا واستمر. على بعد 15 دقيقة سيرًا على الأقدام من تارلباشه، في حي بانجالته، تم هدم حمام تاريخي يحمل نفس الاسم في العام 1995 مع وعد بإعادة بنائه، ولكن تم بناء فندق بدلًا منه. خلال نفس الربيع، كانت الفنانة اليونانية الأرمنية هيرا بوكتاشتيان تختتم تحقيقًا بخصوص آثار الموقع، في غياب أي وثائق بخلاف صورة صغيرة بالأبيض والأسود من سبعينيات القرن العشرين، كجزء من إقامة في PiST، وهي مساحة فنية محلية أغلقت أبوابها في العام 2013.
بوكتاشتيان، التي وُلدت في الحي، موطن بقايا الجاليات اليونانية والأرمنية، سعت إلى وضع خاص بالموقع ليكون عقليًا وجسديًا: أعادت بناء الجزء الداخلي المتخيل للحمام بالكامل على ألواح صابون الحمام التركي، برائحة الحمضيات المميزة. كانت إعادة البناء هذه، بعنوان In Situ (2013)، التي تشير إلى قطعة أثرية لم يتم نقلها من مكان ترسبها الأصلي، جغرافيا نفسية لمكان أصبح غير مرئي، ولكن لا يزال من الممكن استحضاره من خلال الخيال. في ليلة الافتتاح، زرت المعرض إلى جانب هيل تينجر وأعضاء آخرين من مجتمع الفنون. لم تتخيل بوكتاشتيان في ذلك الوقت أن الاحتجاجات ستجتاح المدينة بعد أسبوع. وتذكرت بعد ذلك بسنوات بادرة تحويل المواد الحضرية إلى ذاكرة نشطة، على غرار In Situ، حدثت أثناء الاحتجاجات: أقام السكان المحليون حواجز مؤقتة حول جيزي ضد قمع الشرطة، باستخدام مواد من النسيج الحضري نفسه، وتغيير معنى الذاكرة المكانية في هذه العملية.
رواية دنيز غوران الجديدة تظهر التناقضات بين الفن واحتجاجات حديقة جيزي
يونيو - سبتمبر 2013: حديقة جيزي وبينالي إسطنبول الثالث عشر
بداية احتجاجات حديقة جيزي التي شهدناها لم تكن تشبه ما تخيلته التغطية الإخبارية. في 28 مايو، تجمع حوالي 50 من دعاة حماية البيئة حول الحديقة لمنع هدمها وبناء مركز تسوق مخطط له. في اليوم التالي، عقد مؤتمر حول فلسفة جيل دولوز في المركز الفني Akbank Sanat، تلاه عشاء في شارع كارتال، الذي كان آنذاك نقطة التقاء لمجتمع الفنون، وزيارة إلى الحديقة مع الفنانين سيزا باكر وبوراك أريكان والناقد الفني علي أكاي، حيث بدأت الحشود في الازدياد. كان الجو مبهجًا وانتهت تلك الليلة في ملهى رينا الليلي الراقي (يبدو الأمر وكأنه كوميديا، تروى من منظور اللحظة الحالية). وبحلول صباح اليوم التالي، تصاعد الوضع وتغير البلد: داهمت السلطات مخيم الاحتجاج في ذلك اليوم، حيث انتشرت الاحتجاجات كالنار في الهشيم في جميع أنحاء البلد. وفي الأسبوعين التاليين، احتل المتظاهرون الحديقة، إلى أن طوقتها الشرطة في 16 حزيران/يونيو، على الرغم من استمرار الاحتجاجات طوال فصل الصيف.
القصة معروفة. وقد كُتبت كتب حول هذا الموضوع.
في 30 أيار/مايو، بينما كنت أهرب من الغاز المسيل للدموع الذي يمطر على ميدان تقسيم، التقطت صورة لمتظاهر يحمل لافتة كتب عليها "ماذا لو هدموا سنترال بارك أو هايد بارك أو تيرجارتن لبناء مركز تجاري؟" وعلى الرغم من أن الأمر قد يبدو ساذجًا اليوم، إلا أنه كان في الواقع نقطة البداية، معارضة تدمير الحيز العام. كان العديد من الفنانين نشطين في الاحتجاجات واستمرت روح هذه اللحظة في صدى الفن التركي خلال العقد التالي. بعد فترة وجيزة، أصبحت موضوعات وأيقونات حديقة جيزي (طيور البطريق، المرأة ذات الرداء الأحمر، المتظاهر الذي يقاوم الشرطة) موضوعًا للفن. تم نسيان معظم هذه الصور اليوم.
بينالي اسطنبول الثالث عشر، أمي ، هل أنا بربري؟ - تم استعارة العنوان من الشاعرة التركية لالي مولدور - أقيم في ذلك العام، برعاية الراحلة فوليا إرديمجي. تم التخطيط له قبل وقت طويل من أحداث حديقة جيزي وتركز اهتمامه بمفاهيم مثل الفضاء العام الديمقراطي والعيش معًا، وفكرة الفضاء العام المؤلمة المستعارة من حنه أرندت وشانتال موف: قبول الصراع الدائم وإعادة التفاوض المستمر كجانب إيجابي محتمل للسياسة الحديثة.
ولكن مع اندلاع الاضطرابات في المدينة، انسحب البينالي من الفضاء العام ووزع معارضه على المؤسسات الفنية المختلفة في وسط المدينة. كان منطق إرديمشي هو أنه من الصعب تنظيم بينالي في الأماكن العامة بينما كان الناس لا يزالون يناضلون من أجل حقهم في تلك الأماكن بالذات. حجب الجدل حول علاقة البينالي بجيزي معظم محتواه، على الرغم من حقيقة أنه تضمن أعمالًا لشخصيات رئيسية مثل جوردون ماتا كلارك وهيتو شتايرل وتوماس هيرشهورن.
بعد أن فصلنا عن الأحداث عقد من الزمان، يصبح من الصعب تذكر لحظات اليوم في البينالي التي كانت بمثابة محفزات للحظة الحالية آنذاك، حيث غمرتنا الصور الصحفية والدورات التي لا تنتهي للفن المعاصر، لكن عملين فنيين غير معروفين كانا في الواقع غير قابلين للنسيان: فيديو مراد أكاجوندز المؤلم المكون من خمس شاشات "Stream" (2013) ، تألفت من انعكاسات القمر على مياه أكبر خمسة سدود مبنية على نهر الفرات (كيبان، أوزنجاير، أتاتورك، بيريجيك، وكركاميش). كان هذا العمل المتقن والمنوم مغناطيسيًا مؤشرًا هادئًا على الدمار البيئي والأثري والحضري والاجتماعي والمائي، الذي سيحدث في البلد في العقد التالي، من كوارث التعدين إلى حرائق الغابات، والمسطحات المائية المسمومة، وقناة اسطنبول المقترحة، والأهم من ذلك، فيضان مدينة حسن كيف ومواقعها الأثرية في العام 2019.
أصبح مشروع "كتاب الأغاني والأماكن" (2013) للفنان اللبناني مكسيم حوراني منسيًا اليوم. سلسلة من ورش العمل قاد خلالها الموسيقيون جلسات تأليف الأغاني للفنانين وعلماء الاجتماع، ونظروا في مناطق جغرافية مختلفة على أطراف اسطنبول، حيث كانت التنمية الحضرية تغير "الأراضي البور" الريفية، وتوسع قوة رأس المال تحت ذريعة تخطيط المدينة. انعكس عمل حوراني على كيفية قيام المجتمعات بإجراء البحوث حول ظروفها الاجتماعية والسياسية، مسلحة بأدوات غير تقليدية مثل الفن والصوت والمسوحات المكانية. لم يكن من الممكن أن يكون الوقت أكثر من ذلك، على الرغم من أنه، كما في حالة أكاجوندوز، كان يرتكز على الظروف القائمة منذ فترة طويلة.
إذا نظرنا إلى ما حدث سابقًا في جيزي، فقد ارتكبت خطأ عندما أخبرت صحيفة الغارديان آنذاك أن البينالي لم يكن يتعامل مع الاحتجاجات والجمهور. صححت لي القيمة الفنية فوليا إرديمسي في مقابلة قصيرة أجريتها معها، بعد ذلك بوقت قصير، عندما أكدت بوعي: "لا توجد صلة مباشرة بين البينالي وأحداث جيزي. إنه سابق لأوانه، نحن نعيش فيه، ولا أريد صيغًا سابقة لأوانها. الفن لديه القدرة على التنبؤ، وقبل العودة إلى اسطنبول كنت أعرف أنه يتعين علينا التطرق إلى الفضاء الديمقراطي العام، والسياسة، والتحول الحضري المشتعل، ولكن لم تكن هناك محاولة محددة لإجراء هذا الربط. مبكر للغاية. ربما يحدث في غضون خمس أو عشر سنوات". ولكن مرت عشر سنوات، وتوفيت إرديمسي في العام 2022، واستمر التحول الحضري الجشع بلا هوادة.
أبريل - سبتمبر 2015: العصر الذهبي لـ SALT وبينالي اسطنبول الرابع عشر
استمرت احتجاجات حديقة جيزي لمدة ثلاثة أشهر تقريبا في العام 2013، لكن الآثار اللاحقة استمرت لفترة أطول بكثير، وكانت الاحتجاجات المتفرقة تحدث من حين لآخر. بعد الاحتجاجات مباشرة، شهدت SALT، إحدى المؤسسات الفنية الكبرى في تركيا، عصرًا ذهبيًا، حيث أقامت معارض كبرى لغولون كارامصطفى وكريستيان ماركلاي وأكرم زعتري، من بين آخرين. في العام 2015، قدمت المعارض الأكثر تأثيرًا حول تركيا المعاصرة في الذاكرة الحديثة.
"قرن القرون"، برعاية نوفمبر باينتر نوفمبر Paynter، استكشف الإرث العنيف لـ"القرن الطويل" للاستعمار الأوروبي من ستينيات القرن التاسع عشر حتى الوقت الحاضر. في المعرض، كان مقال الفيديو لديديم بيكون "من النرد والرجال" “Of Dice and Men” (2011 حتى الآن) أحد الأعمال الفنية الأولى التي تناولت التمزقات التاريخية للعام 2013 كجزء من قصة أكبر: من مظاهرة مناهضة للتقشف في لندن في العام 2011 إلى لقطات خام من جيزي، فكر الفنان في إمكانية التعايش مع الكثير من العنف، والتحرك ذهابًا وإيابًا في الوقت المناسب. لم ينظر بيكون إلى الاحتجاجات على أنها حدث استثنائي ومعزول، بل كجزء من موجة عالمية من الحركات تعكس عدم اليقين في الزمن الحاضر.
تزامن المعرض مع الذكرى السنوية المئة للإبادة الجماعية للأرمن في اسطنبول (الذكرى محظورة الآن)، وهو أمر تردد صداه في جميع أنحاء المعرض. على سبيل المثال، استكشف بيوكتاش جيان تاريخ شقة سينيوسوغلو، حيث تقع SALT، التي كان يسكنها سابقًا اليونانيون في اسطنبول، وعرض ديليك وينشستر السبورات ذات اللهجات العثمانية المكتوبة بأبجديات الأقليات مثل الأرمينو-التركية أو كارامانليديكا، وهي لغات غائبة عن التاريخ الأدبي الرسمي. في يوم النصب التذكاري، سار المتظاهرون تقديرًا للذكرى المئوية. وتابع القوميون الأتراك المرور عن كثب أمام المبنى. ولم يفصل بين المجموعتين سوى حاجز رفيع للشرطة. يمكن سماع هتافات تهديد القوميين على طول الطريق إلى ميدان تقسيم، حيث مكن تمثال هيل تينجر "شجرة الأمنيات" (2015) بتكليف من الكاتبة نانسي كريكوريان ورجل الأعمال الخيرية عثمان كافالا (في السجن منذ أكتوبر 2017)، المارة من ربط شرائط من القماش إحياء لذكرى الضحايا. انتهى اليوم بهدوء، لكنه غذى الشعور بأن نسيج الواقع يمكن أن يذبل بسهولة. كانت تلك الليلة في اسطنبول مسكرة: الاحتجاجات، والذكرى، ومشاجرات الشوارع، والحياة الليلية، كل ذلك في وقت واحد.
بعد بضعة أشهر جاء معرض كيف وصلنا إلى هنا؟ الذي كان يهدف إلى التحقيق في الخلفية السياسية لتركيا المعاصرة، استنادًا إلى الأعمال الفنية والمواد الأرشيفية مثل المجلات الشعبية والكتب والبرامج التلفزيونية المحظورة. في المعرض، قام باريش دوغروسوز بعرض تركيب الفيديو "توقيت باريس: انفصال" "Heure de Paris: Separation" بدمج لقطات تلفزيونية من الأخبار الفرنسية والتركية خلال ثمانينيات القرن العشرين، ما أعطى انطباعًا محبطًا حقًا عن البيئة الإعلامية خلال وقت لم يكن مسموحًا فيه بتصوير الأخبار في البلاد، وتم تقديم خرائط لتركيا أو من خلال الصور التي تم الحصول عليها بشكل غير قانوني، غالبًا ما يتم تصويرها من داخل السيارات المتحركة. كانت أخبار العام 2015 تشبه بشكل صادم تلك التي حدثت في ذلك العقد السابق: الأحكام العرفية، وعمليات التهدئة، وحظر التجول في الشرق الذي يهيمن عليه الأكراد. مع إحكام قبضة الحكومة على وسائل الإعلام بشكل متزايد في السنوات الأخيرة، نرى الحاضر متوقعًا بالمعكوس، ونشعر بالاستمرارية الغريبة للعنف والاضطرابات في البلاد. اليوم، تركيا هي واحدة من أكثر البلدان غير الحرة بالنسبة إلى الصحفيين ووسائل إعلامها هي الأكثر تعرضًا للقمع في تاريخها.
ظهر بث إعلامي آخر في كيف وصلنا إلى هنا؟ معرض: تسجيل لمباراة كرة قدم في العام 1981، قاطعته أخبار عدد الإرهابيين الذين تم اعتقالهم أو سجنهم أو قتلهم. إنه جزء من تركيب هيل تينجر "The Closet" (1997-2015)، وهو إعادة بناء لعمل من العام 1997. تشبه ثلاث غرف شقة عصرية غريبة الشكل، مع روائح قديمة مألوفة، وراديو في الصالون. الشقة فارغة، الأطباق على الطاولة، يتساءل المرء عما حدث للأشخاص الذين يعيشون في هذه الشقة، وما إذا كان عليهم المغادرة في عجلة من أمرهم. في محادثة مع الفنانة في ذلك الوقت تقريبًا، كشفت أن إعادة تجميع العمل لم يكن مختلفًا كثيرًا عن تجميعه في العام 1997. ثم عادت إلى الحاضر: "كيف وصلنا إلى هنا؟ أين؟ إلى أين وصلنا بالضبط؟" على الرغم من أن هذين المعرضين استحوذا جيدًا على التواصل بين الحاضر والماضي الذي كشفه جيزي، إلا أنهما كانا أيضًا بمثابة نهاية هذا العصر الذهبي في الفن التركي المعاصر. بعد فترة وجيزة من هذا المعرض، أغلق SALT Beyoğlu أبوابه. بحلول الوقت الذي أعيد فيه افتتاح المؤسسة بعد ذلك بعامين، كان الزخم للفن التركي المعاصر الذي بدأ في أواخر القرن العشرين قد فقد جزئيًا.
يمكن سرد قصة مماثلة عن بينالي اسطنبول الرابع عشر، المياه المالحة، الذي أقيم في نفس الوقت تقريبًا وبرعاية واحدة من أهم القيمين الأحياء، كارولين كريستوف باكارجييف. كان نموذجها بيناليًا ضخمًا: عرض فني معاصر ضخم، يغطي المدينة بأكملها ويمتد عبر عشرات المواقع، من قرية رومليفينيري Rumelifeneri بالقرب من البحر الأسود إلى جزر الأمراء، يشمل ذلك أعمال كبار الفنانين مثل لورانس وينر وبيير هويغ وثستر جيتس. لكنها كانت كبيرة جدًا وطموحة لدرجة أنه لا يمكن هضمها بشكل صحيح في الفوضى الحضرية التي هي اسطنبول. كانت بعض اللحظات الشعرية لا تنسى، مثل أداء هايغ أيفازيان المؤثر مع جوقة كنيسة الثالوث الأقدس الأرمنية في مدرسة "غلطة" اليونانية (قلة قليلة من الناس يتذكرونه)، أو فيديو إد أتكينز "Hisser" (2015) ، الذي يحكي القصة الدرامية لرجل سقط في حفرة، معروضة في Palazzo Rizzo المتداعية في جزيرة Büyükada. جعل الصوت المؤلم للقطعة المنزل بأكمله يهتز، كما لو كان استعارة للبلد بأكمله. سيكون هذا آخر بينالي كبير.
ديسمبر 2016 - سبتمبر 2019: أوقات غير مؤكدة
كانت نهاية العام 2015 ومعظم العام 2016 فترة تميزت بمزيد من العنف، بما في ذلك العديد من الهجمات الإرهابية الكبرى، والرقابة الأكثر صرامة على الصحافة، والانقلاب الفاشل، وحتى التوغل العسكري في سوريا. كانت الاحتجاجات قد انتهت منذ فترة طويلة، وبعد حالة الطوارئ والعسكرة الثقيلة، كانت الحتجاجات مستحيلة عمليًا. كان هناك القليل من التشجيع للبقاء في البلد، وبدأت هجرة جماعية كبيرة لأعضاء مجتمع الفنون. في اسطنبول في نهاية العام 2016، صادفت معرض بيلج فريدلاندر الكلمات والأرقام والخطوط (2016) في ARTER. الفنانة التركية الأمريكية الراحلة هي الممثل الوحيد للتجريد البسيط في المبدأ التركي، وأعمالها الحساسة على الورق، بينما تم إنشاؤها خلال سبعينيات و ثمانينيات القرن العشرين، لم تحتو على أي شيء من الوزن الثقيل للممارسات المستنيرة تاريخيًا في العقد السابق، كان عملها مشبعًا بإشارات إلى الفن الحديث والعصور القديمة والنسوية البيئية. ولكن كان هناك شيء مقلق بخصوص هذا الجمال والهشاشة اللذان لخصا على استحياء القلق في المدينة.
لقد نقل الشعور الغريب بأن شيئًا ما يمكن أن يحدث في أي لحظة ويعطل فجأة نظام الشارع (المتوتر بالفعل). على الأسطح الصفراء للورق المطوي والمجعد بدقة، ستظهر علامات التشقق: عند الرؤية عن كثب، ستصبح الخطوط الدقيقة على قلم رصاص أو ورق ممزق شقوقًا، وتمزقات هائلة، وانحلالًا، وفوضى. بعد يومين، بعد ليلة رأس السنة بفترة وجيزة، أسفر إطلاق نار جماعي عن مقتل 39 شخصًا في نفس ملهى رينا الليلي في أورتاكوي حيث انتهى بي المطاف في الليلة الأولى من احتجاجات حديقة جيزي في 29 مايو 2013، وأغلق الملهى نهائيًا. وأعلن تنظيم الدولة الإسلامية مسؤوليته عن الهجوم. أنتهى أحد الفصول، وطُيت صفحة أكثر قتامة.
كان العام 2017 عامًا غريبًا: لم يؤد الاستفتاء إلى ترسيخ الاستجابة القاسية والرجعية لأحداث العام 2013 فحسب، مع استمرار حالة الطوارئ، بل شهدنا أيضًا ولادة فنية من نوع مختلف. كانت تعتمد إلى حد كبير على سوق الفن، ثقيل فيما يخص الرقابة الذاتية وغني بالتجريد الرائع. أقيم بينالي آخر، وانتقلت المتاحف إلى مساحات حديثة أنيقة، وفتحت صالات العرض الجديدة أبوابها. لكنها كانت دولة أخرى.
عندما افتتح بينالي الشارقة قسمًا في إسطنبول العام 2017 في قصر عبود أفندي في إسطنبول، قدمت الفنانة الكردية بينار أوغرينجي فيديو تركيبها "الأسماك الميتة فقط تذهب مع التيار" (2017). إنه عمل من أعمال التبجح الشعري، يتكون من فيلم معروض على الأشياء المنزلية والأسطح غير المنتظمة، يصور هجرة أسماك البوري اللؤلؤية من بحيرة فان إلى المياه العذبة كل عام في فصل الربيع. الاستعارة هي استعارة البقاء والتكيف، وهي تترجم إلى الحقائق المريرة للهجرة والنزوح والبقاء التي شكلت تركيا. في العام 2015، ألقي القبض على أورينجي، من بين أعضاء آخرين في مبادرة السلام "أنا أسير من أجل السلام"، في سور، إحدى المناطق المركزية في ديار بكر، وأطلق سراحها بعد عدة أيام. ثم وجهت لها سلسلة من التهم الملفقة والقضايا، ما دفعها إلى مغادرة البلاد.
قبل جائحة الكورونا مباشرة، عاد الشعور بالتطبيع حيث تم قبول هذا الواقع الجديد على أنه صحيح بلا شك وغير قابل للتغيير. لكن صوت المعارضة المهم من هذه الفترة كان ألبير توران ومشاريعه التنظيمية حول تاريخ فيروس نقص المناعة البشرية في تركيا: الفضاء الإيجابي الأول (2018) ، في المستشفى الأمريكي وأيضًا قصص فيروس نقص المناعة البشرية: السياسة الحية (2020)، الذي أقيم في مجموعة Drama Queer، وفي الواقع آخر معرض تم افتتاحه في اسطنبول قبل الوباء. وتضمن الأخير مقطع فيديو مؤثر لليمان سيفدا داريشيو غلو، "Ziyaret" (2020)، وهو زيارة إلى قبر مرتضى إلجين، أول شخص تم تشخيص إصابته بفيروس نقص المناعة البشرية في تركيا في العام 1985.
تراكمت صور العنف في تركيا على مدى العقد الماضي منذ احتجاجات حديقة جيزي، ربما أسرع من أي وقت مضى في التاريخ.
استكشف معرض "عندما يكون الحاضر تاريخا" (2019)، وهو مبادرة من القيمة اليونانية دافني فيتالي في DEPO، العملية في الممارسات الفنية التي من خلالها يصبح الحاضر فجأة هو الماضي: كيف يمكن قول شيء ذي مغزى عن الحاضر وسط الكثير من عدم اليقين والاضطراب؟ عمل عدد من الفنانين في المعرض على وثائق من الحاضر القريب وحاولوا إعادة تجميعها كما لو كانت أحداثًا تاريخية، على الرغم من أنها لا تزال مستمرة. فعلى سبيل المثال، جمع كتاب "14.05.2019" (2019) لبانو سينيتوغلو مئات الصحف المحلية التي نشرت في تركيا في يوم معين تم اختياره عشوائيًا، وجمعها في عدة مجلدات، ما أدى إلى إنشاء أرشيف للحظة غير محددة في البلد، لحظة لم يُكتب لها تاريخ بعد.
هذه الحمى الأرشيفية لا تتعلق بمجرد مسألة حفظ السجلات، ولكنها تدرس كيفية نشر المعلومات (والمعلومات المضللة) من خلال وسائل الإعلام، والطرق التي يحدث بها فقدان الذاكرة على الفور تقريبًا وسط الكثير من الاضطراب. تعيد صحف سينيتوغلو المجلدة هنا الاتصال بأرشيف هيل تينجر الفوتوغرافي، ما يدل على توتر أساسي بين الوثائق التاريخية والحاضر: متى ينتهي الحدث التاريخي ويبدأ الأرشيف؟ تراكمت صور العنف في تركيا على مدى العقد الماضي منذ احتجاجات حديقة جيزي، ربما أسرع من أي وقت مضى في التاريخ.
يخلق التراكم مفارقة بمعنى أنه يصبح من الصعب قراءة الذاكرة، ليس بسبب غياب التذكر، ولكن لأننا غارقون في الحجم الهائل للأرشيف ولم يعد بإمكاننا فهمه. وسط هذا الارتباك، فإن المادة التي يعمل بها الفنانون ليست الماضي بقدر ما هي حالة من الكمون، شيء موجود، حاضر، لكنه غير مرئي بشكل كامل، أو موجود في شكل شبحي.
في ظل ظروف معينة، يمكن إعادة تنشيط هذه اللحظات الزمنية، ولكن لا يمكن التنبؤ بها أبدًا. تنطبق هذه النوعية من الكمون على كل عملية تاريخية: دورات العنف، وموجات الاحتجاجات، ولحظات التحرير.
خاتمة:
الآثار المادية لحديقة جيزي تكاد تكون معدومة اليوم: لا تزال الحديقة محظورة على الجمهور بعد عقد من الزمن، وعلى الرغم من عدم حدوث أي تطوير في الموقع، إلا أن المؤامرات على مستوى السياسة البلدية تشير إلى أن الحديقة لا تزال مرشحة لأن تصبح الهدف التالي في خطاب الغزو، الذي أصبح الآن علامة على سيادة الحاكم، يتم التعبير عنه من خلال تدمير أو تحويل الرموز العلمانية أو الجمهورية. اختفت الصور الأيقونية لجيزي منذ فترة طويلة من الصور السياسية، وعلى الرغم من أن الحركة لا تزال تحمل قيمة عاطفية معينة للمنشقين في تركيا، إلا أن ذكر الأحداث أمر نادر الحدوث في الوقت الحاضر. أصبحت حديقة جيزي شبحًا. لكن الشبح، بطبيعته، ليس حيًا أو ميتًا، لا يمكن أن يختفي بسهولة. إن ذكرى تركيا الحديثة ليست ذكرى للعنف فحسب، بل هي أيضا ذكرى للاحتجاجات عبر الأجيال.
في العام 2019 كتب عالما الاجتماع جيهان إردال وديريا فرات في مقال مقنع وغير مترجم بعد (كتب قبل عام من مواجهة إردال نفسه للاضطهاد السياسي)، حول سياسة الأشباح فيما يتعلق بحركات الاحتجاجات وحديقة جيزي، مشيرًا إلى فكرة جاك دريدا، أن الأشباح اليوم ليست كائنات خارقة للطبيعة ولكنها تمثل ببساطة عودة واستمرار عناصر من الماضي. من وجهة نظرهما، فإن حركات الاحتجاج، حتى عندما لا تحقق أهدافها، لا تموت بسهولة لأنها في كل مرة تؤسس خيالًا جذريًا جديدًا للوقت، وتعطل الحاضر المجرد للرأسمالية، عن طريق اقتباس بعضها البعض: لحظات تاريخية وحركات اجتماعية مختلفة، مثل احتلوا "Occupy"، أمهات بلازا دي مايو، الاحتجاجات المناهضة لحرب العراق في العام 2003، Jornadas de Protesta Nacional في تشيلي ، أو جازي، تتحدث إلى بعضها البعض من خلال رموز الأحداث السابقة.
تحمل هذه الرموز آثار نضالات أخرى: عندما تم حظر ميدان تقسيم، أحد مراكز احتجاجات حديقة جيزي، أمام العمال في العام 1979، تم تعليق رموز الفصائل اليسارية في ساحة كوناك في مدينة إزمير، وهي لفتة تكررت في العام 2013 على واجهة مركز أتاتورك الثقافي. تم هدم المركز في العام 2018، كجزء من خطة لهدم أي ذكرى مادية لحركة حديقة جيزي، لكن هذه اللافتات قد تظهر مرة أخرى في مكان آخر، عاجلًا أم آجلًا، لا يمكننا أبدًا معرفة متى سيحدث ذلك. يواصل الفنانون في تركيا التعبير عن المعارضة ليس بالضرورة من خلال هذه الرموز السياسية وحدها، ولكن أيضًا من خلال الحوارات الموسعة مع استراتيجيات الأجيال المختلفة من الفنانين، الذين تعاملوا مع لحظات تاريخية مماثلة، مسلطين الضوء على استمراريتنا مع الماضي. الأرشيف ليس مجرد تراكم، ولكن أيضًا تفسير.
في المعارض الأخيرة، واصل الفنانون الأكراد الانخراط في هذا الحوار العابر للزمن. تم عرض تركيب "حصاد الوقت" (2023) لفاتوإيروين ، الذي أمضى ثلاث سنوات في السجن قبل الوباء مباشرة، في معرض زيلبرمان في برلين ، وتزامن تقريبًا مع زلازل 6 فبراير. تمتلئ الغرفة بالتراب وتزرع بالكيزان المصنوع من الشعر، ما يخلق حقلًا بشريًا للحصاد، حيث تندمج مصائر الشعوب والأراضي في موطنها ديار بكر، على عكس منطقة الزلزال. كان أتيش ألبار يبلغ من العمر 20 عامًا فقط خلال أحداث جيزي، لكن القصة المأساوية التي يرويها من خلال التصوير الفوتوغرافي والفيديو في معرضه The Stone Shell is Silent (2023)، في Merdiven Art Space، تذكر بمطالب العدالة البيئية في حديقة جيزي: الفيضانات المتعمدة لحسن كيف ومواقعها الأثرية التي يعود تاريخها إلى 12000 عام، من أجل إفساح المجال لسد إليسو، هو سرد تقشعر له الأبدان للدمار الثقافي والطبيعي المتشابك مع المصالح السياسية والاقتصادية التي تعيد الاتصال بانعكاسات أكاجوندوز للقمر على مياه السدود، قبل عقد من الزمان.
وفقا لإردال وفرات، "نعتقد أنه يجب إعادة بناء الذاكرة اليوم واعتبارها دعوة جذرية لإضفاء الطابع الديمقراطي على العلاقة بين الأجيال في الفضاء السياسي". وبعبارة أخرى، فإن عدم استقرار الذكرى الناجم عن أرشيف الظلم المتوسع بلا حدود، يدعو الفنانين إلى إعادة صياغة وتنظيم وإعادة تجميع ما تبقى من الماضي في الحاضر باستمرار، بشكل شبه مهووس، حتى لا يغيب عن بالهم اللحظة الحالية، قبل أن تتلاشى بسرعة عن الأنظار، وحتى تتمكن الأجيال الأخرى من إعادة صياغة هذا الأرشيف مرة أخرى. بناء على معرفتهم بالمستقبل.
لا يحتوي شبح حديقة جيزي على ما يشير إلى الاتجاه في الوقت الحالي وهو متجمد في مكان ما في الماضي، ولكنه يحتوي أيضًا على المعرفة وإمكانية ذوبان الجليد في أي لحظة. وعلى الرغم من الظروف، لا يزال المستقبل مفتوحًا.
