Nous découvrirons certaines des voix les plus passionnantes du monde arabe, d’Iran et d'ailleurs qui témoignent d'une période extraordinaire de l'histoire de la région à travers des pièces de théâtre désormais disponibles en anglais.
Voici nos 12 premiers choix.
TMR
New Iranian Plays, présenté par Nazanin Sahamizadeh, 2022
Cette collection présente des pièces de théâtre modernes d'auteurs iraniens, principalement des femmes, qui abordent un large éventail de thèmes, de la modernité à la migration, en passant par la révolution et les effets de la guerre dans l'Iran d'aujourd'hui. Ces pièces donnent un aperçu d'un pays souvent mal compris. Parmi celles-ci : Home de Naghmeh Samini, A Moment of Silence de Mohammad Yaghoubi ; Dogs and my Mother's Bones de Mojgan Khaleghi ; Isfahan Blues de Torange Yeghiazarian ; Shame de Sholeh Wolpe ; et Manus de Nazanin Sahamizadeh, Leila Hekmatnia & Keyvan Sarreshteh, traduit par Siavash Maghsoudi, basé sur les témoignages du journaliste kurde Behrouz Boochani.
Theatre in the Middle East : Between Performance and Politics, édité par Babak Rahimi, Anthem Press, 2020
Les essais rassemblés dans cet ouvrage, rédigés par des dramaturges et des universitaires de renom, représentent de nouvelles façons de comprendre le théâtre au Moyen-Orient, non pas en tant qu'espace géographique, mais en tant qu'espace transculturel de représentation. Ce qui distingue ce livre des ouvrages précédents, c'est qu'il propose une nouvelle analyse d'un éventail de pratiques théâtrales dans une région qui dans l'ensemble a été ignorée pour ses traditions et son histoire dramatiques. Cette analyse met l'accent sur diverses représentations dans des contextes sociopolitiques changeants.
Stories Under Occupation, and Other Plays from Palestine, édité par Samer Al-Saber et Gary M. English, University of Chicago Press, 2020.
Le théâtre palestinien suscite aujourd'hui un intérêt croissant dans le monde arabe et au-delà, car les théâtres et les universités du monde anglophone se familiarisent avec des compagnies telles que le Freedom Theatre, le théâtre Al-Kasaba, Ashtar, Al-Rowwad, Yes Theatre, Al-Harah et le théâtre national palestinien.
Ce volume présente des pièces contemporaines de plusieurs théâtres palestiniens en anglais, offrant un regard rare sur la vie dynamique du théâtre palestinien contemporain. Les œuvres rassemblées ici découlent directement des réalités physiques et psychologiques de l'occupation, combinant activisme et recherche critique sur soi-même. L'anthologie représente à la fois la géographie micro-politique et les institutions théâtrales de la Palestine, couvrant la Cisjordanie de l'extrême nord à l'extrême sud, la Galilée, Gaza et Jérusalem. On y retrouve l'identité nationale palestinienne contemporaine telle qu'elle s'exprime dans le contenu, ses différents styles ainsi qu’institutions de Théâtre.
The Selected Works of Yussef El Guindi, édité par Michael Malek Najjar, Bloomsbury, 2019
Auteur dramatique prolifique aux États-Unis, le dramaturge égypto-américain Yussef El Guindi explore souvent l'expérience de l'immigration. Abordant les rencontres personnelles, politiques et sociales de ceux qui tentent de s'adapter aux nouveaux pays et aux nouvelles cultures occidentales, ses pièces sont conçues et façonnées avec intelligence, sensibilité et humour.
Ce recueil rassemble des œuvres qui couvrent toute sa carrière, depuis sa première grande pièce, Back of the Throat, jusqu'à son audacieuse pièce d'actualité Threesome. Tout au long de son œuvre, il se penche sur les problèmes couramment rencontrés par les immigrés arabes aux États-Unis, tels que l'arabophobie, l'islamophobie, l'orientalisme des médias et la complexité de l'identité biculturelle.
Sentence to Hope : A Sa'dallah Wannous Reader par Sa'dallah Wannous, traduit de l'arabe par Robert Myers et Nada Saab, Yale University Press, 2019.
Sa'dallah Wannous est reconnu comme l'un des dramaturges, écrivains et intellectuels les plus importants du monde arabe au XXe siècle. Il s'agit du premier grand recueil en langue anglaise qui rassemble ses pièces et essais les plus importants. La sélection comprend la pièce révolutionnaire de 1969, An Evening's Entertainment for the Fifth of Juin, un réquisitoire cinglant contre la duplicité des dirigeants arabes pendant la guerre de 1967, ainsi que la pièce la plus célèbre de Wannous, Rituals of Signs and Transformations, un traitement audacieux de l'homosexualité, de la prostitution, de la corruption du clergé et de la quête de la libération féminine. Outre son travail de dramaturge, Wannous, comme Brecht, était un critique théâtral et culturel perspicace, et ses essais, dont certains sont inclus ici, offrent des diagnostics perspicaces sur les maux de la société arabe et le rôle essentiel du théâtre pour les améliorer.
Stories from the Rains of Love and Death: Four Plays from Iran, de Bahram Bevza'ie et Mohammad Rahmanian, traduit par Soheil Parsa, Peter Farbridge et Brian Quirt, Nick Hern Books, 2017.
Les quatre pièces, Aurash et La mort d'un roi de Bahram Beyza'ie, Stories from the Rains of Love and Death d'Abas Na'lbandian et Interrogation de Mohammad Rahmanian, sont des pièces controversées des plus grands dramaturges iraniens traduites en anglais pour la première fois. Stories from the Rains of Love and Death est un quintet de pièces en un acte reliées entre elles, écrites en 1977. Aurash est un mythe persan vieux de plus de mille ans. The Death of the King est une réécriture de l'histoire de la Perse. Interrogation raconte une vérité intemporelle : rien de durable ne peut être construit sur la violence.
Divided World : Plays of Occupation and Dispossession, édité par Kenneth Pikering, Arts Canteen, 2017
Les répercussions des siècles d'ingérence des puissances impériales dans les affaires du Moyen-Orient se font sentir tous les jours, et pourtant nous semblons ne rien apprendre de l'histoire. Divided World rassemble les œuvres de Hannah Khalil, Kate Al Hadid et Hassan Abdulrazzak - des dramaturges passionnés et primés qui ont leurs racines au Moyen-Orient et qui, comme les "joueurs" de Hamlet, sont les "chroniques brèves et abstraites de l'époque", exposant cliniquement les réalités des vies vécues sous une occupation illégale ou dans l'ombre et à la suite d'un conflit, d'une exploitation et d'une destruction.
Contemporary Plays from Iraq, édité par A. Al-Azraki et James Al-Shamma, Bloomsbury, 2017
Une collection de pièces de théâtre du Moyen-Orient avec des œuvres d'auteurs masculins et féminins établis et émergents. Ce volume offre des perspectives irakiennes actuelles sur une guerre et une occupation qui ont eu un impact significatif sur le Moyen-Orient et le reste du monde. Regroupant exclusivement des pièces contemporaines originaires d'Irak, cette anthologie accorde au théâtre politique arabe, trop peu étudié, l'attention qu'il mérite et fournit une introduction générale qui replace les pièces dans leur contexte culturel et historique. Les pièces sont introduites par les dramaturges eux-mêmes, ce qui permet au lecteur de les apprécier et de les comprendre.
Les pièces incluses dans ce volume sont les suivantes : The Takeover de Hoshang Waziri ; A Cradle de Abdul-Kareem Al-Ameri ; Ishtar in Baghdad de Rasha Fadhil ; Summer Rain de Abdel-Nabi Al-Zaidi ; Romeo and Juliet in Baghdad de Monadhil Daoud Albayati ; Me, Torture, and Your Love de Awatif Naeem ; A Strange Bird on Our Roof de Abdul Razaq Al-Rubai ; Cartoon Dreams de Kareem Sheghaidil ; The Widow de A. Al-Azraki.
Four Arab American Plays: Works by Leila Buck, Jamil Khoury, Yussef El Guindi, and Lameece Issaq and Jacob Kade, édité par Michael Malek Najjar, McFarland, 2013.
Il s'agit de la première collection publiée de pièces de théâtre écrites par des auteurs arabes américains contemporains. Basée sur des histoires vraies de sa vie en tant que fille d'une mère libanaise et d'un père diplomate américain, ISite de Leila Buck invite le public à un voyage intime à la recherche de l'identité, du foyer et de l'espace entre les deux. Le drame Precious Stones de Jamil Khoury examine avec audace le conflit israélo-palestinien sur le terrain "sûr" mais turbulent de la diaspora américaine. Our Enemies de Yussef El Guindi : Lively Scenes of Love and Combat de Yussef El Guindi est un regard sensuel et plein d'humour noir sur l'identité, la représentation médiatique, l'amour et la luxure dans la communauté arabo-américaine. Dans Food and Fadwa de Lameece Issaq et Jacob Kader, une famille palestinienne vivant sous l'occupation se bat pour conserver sa culture et ses traditions tout en célébrant l'amour, la joie et l'espoir. Une préface de Michael Malek Najjar, spécialiste de l'Amérique arabe, et un nouvel essai intitulé "Towards an Arab American Theatre Movement" (Vers un mouvement théâtral arabo-américain) du directeur artistique Jamil Khoury concluent l'ouvrage en offrant une expression précieuse de la vie et du théâtre arabo-américains aux États-Unis.
Plays from the Arab World, édité par Elyse Dodgson, Nick Hern Books, 2010
Une collection de cinq pièces extraordinaires qui explorent et reflètent la vie contemporaine au Proche-Orient et en Afrique du Nord. Elles comprennent Withdrawal de Mohammad Al Attar (Syrie), 603 d'Imad Farajin (Palestine), Damage par Kamal Khalladi (Maroc), The House d'Arzé Khodr (Liban), et Egyptian Products de Laila Soliman (Égypte).
Short Arabic Plays par Salma Khadra Jayyusi, Interlink Publishing, 2002
L'essence même de cette collection réside dans sa variété. Les sujets abordés vont des horreurs d'un camp de prisonniers politiques aux tribulations comiques d'amoureux furtifs piégés dans un champ de mines, de la fable historique au monde de la bureaucratie officielle. Les traitements dramatiques vont du conventionnel au très expérimental, certains utilisant des techniques surréalistes, tantôt dérangeantes, tantôt hilarantes. De nombreuses pièces utilisent l'humour ou une satire piquante pour aborder des questions et des problèmes typiquement arabes, qu'ils trouvent leur origine à l'extérieur ou à l'intérieur du monde arabe lui-même. Ce recueil donne un aperçu précieux d'un domaine de la littérature arabe moderne qui évolue rapidement et se distingue de plus en plus.