فضيحة رونيت بارانجا "كل الأشياء حلوة ومؤلمة"

15 أبريل, 2022
[L] مخلوق # 2 ، طين ، تزجيج ، ملصقات وطلاء أكريليك ، 24 × 16 × 15 سم ، مع مخلوق # 1 ، طين ، تزجيج ، ملصقات وطلاء أكريليك ، 28 × 18 × 13 سم ، رونيت بارانجا (2020). [R] مخلوق # 2 ، 24 × 16 × 15 سم ، مخلوق # 4 ، 35 × 22 × 15 سم ، مخلوق # 3 ، 36 × 25 × 16 سم & "كب كيك # 2" - طين ، طلاء أكريليك ، معجون صب ، 7 × 8 × 8 سم: رونيت بارانجا ، 2020 (بإذن من معرض بينارت).

 

ديفيد كابس

 
الرواقية والصورة الإدراكية

في مجموعة من الأعمال المعروضة في معرض بينارت في برونزويك ، أستراليا ، بعنوان "كل الأشياء الحلوة والمؤلمة" ، تقدم الفنانة رونيت بارانجا بديلا مقلقا ل "الحياة الساكنة" بمنحوتاتها الطينية البيضاء. تتميز هذه القطع الخزفية الصغيرة بالأواني اليومية ، والأطباق ، والأوعية ، وأكواب الشاي ، والكب كيك ، والفطائر ، ولكنها متضخمة بالأفواه ، مجسمة بأصابع تمسك بما يمكن أن يكون محيطا عاديا للكائن. كما هو موضح في الموضوع على الموقع: "على مستوى أعمق ، يعالج Baranga العلاقة المعقدة التي لدينا مع الكماليات ، خاصة مع الأطعمة: مزيج من الحاجة والجوع الذي لا يشبع لمزيد - المزيد من السكر ، والمزيد من الاهتمام ، والمزيد من الحب. هناك دفعة مستمرة ضد حدود الاستهلاك الرشيد ، والرغبة في اندفاع السكر ، وإغراء إلى الأبد بالذهاب إلى البحر ".

قد يبدو الأمر مزعجا حتى ، بالطريقة التي يتسبب بها الفن الجيد أحيانا في فضيحة. ومع ذلك ، يمكن أن يعكس الفن المعني واقعية نفسية أساسية - كما يلاحظ الفنان في سلسلة أفلام المبدعين الإسرائيليين لشاشاف ديكل ، "... لديك دائما تيار خفي من العنف والألم والفرح والهدوء ... ليس كل شيء جميلا أو سيئا ". خاصة فيما يتعلق بجمالية رئيسية واحدة من السيراميك ، فإن بساطته الأنيقة - حتى إلى حد الالتفاف على الخط الفاصل بين الفن والحرف من خلال أن تصبح "وظيفية فقط" - مثل هذا العمل يهدد بدلا من ذلك بفضح الأهوال الخفية للكائن "غير الحي" ، للإشارة إلى أنه حتى في الأكثر وظيفية هناك عنصر من البرية ، أو المجنون ، الذي يحدق فينا ، ويتلمس طريقه إلى أعلى قماش الطاولة الأنيق بجوار مجموعة الشاي ليكشف أنه حتى في أكثر طقوسنا اليومية ثباتا ، هناك احتمال للاضطراب واليأس.

عند عرض المجموعة ككل ، يذهل المرء أولا من خلال التعويذة اللمسية المرتبطة بكل قطعة - هناك أصابع تمسك ، وتقرص ، وتبختر ، وفي بعض الحالات تدعم ، تكون بمثابة "أرجل" لنوع من المخلوقات الهجينة تحت ضغط وزنها. تبدو كل قطعة في المجموعة غريبة تماما ، وأن يكون لها طريقتها الخاصة في الوجود ، بدلا من فصلها عن أنواعها الخاصة أو ظهورها معا ، جنبا إلى جنب مع أجزاء متباينة بطريقة لا تضمن كائنا ناشئا عضويا (على سبيل المثال ، قارن صورة بيغاسوس كحصان بالإضافة إلى أجنحة).

وبهذه الطريقة تذكرنا القطع بالفنان السريالي إيف تانغي ، الذي تضمنت ذخيرته التركيبية شخصيات تمتلك فردية. ومع ذلك ، بينما في حالة Tanguy ، لا يستطيع المرء تحديد حتى فكرة غامضة عما يتكون منه أفراده ، فإن Baranga يوفر ميزات تربط بسهولة العالم البشري (الأفواه والأصابع والشفاه وما إلى ذلك) بعالم القطع الأثرية (طقم الشاي ، الكوب ، الطبق) - حتى إلى الحد الذي ، عند عرض المجموعة ككل ، يشعر المرء في تشكيل القطع بتلخيص مروع لسهرة منحلة. 

كما تشير الاقتباسات أعلاه ، أعتقد أننا نجد هذه الأعمال مقلقة إلى حد ما جزئيا لأنها تعكس لنا بطريقة فورية بعض الأفكار التي نفضل وضعها على الرف: أفكار الشهية ، والإغراء ، والشبع ، والإلهاء ، و ennui ، والتكرار الباهت للبهجة ، وحتى الندم. من خصائص البشر القيام بذلك ، لإبعاد هذه الأفكار والمشاعر السلبية المرتبطة بها ، مع التركيز فقط على الأشياء الموجودة في متناول اليد - الكب كيك ، الشوكة ، احتساء إيرل جراي من شفة البورسلين الناعم ، غير مدركين لشفتنا التي ترتشف.

ومع ذلك ، فإن إحدى الصعوبات المتعلقة بالتجارب ، سواء كانت تميل إلى تحريف العقل أم لا ، هي أنها تميل إلى عدم وجود فترات محددة بوضوح.

ما يبدو "قبيحا" غالبا ما يعارض بهذه الطريقة ما يفتقر إلى الجودة الفخمة ، التي يصعب تحديدها قشرة أو "هالة" من العمل الفني الذي كتب عنه والتر بنيامين بشكل متوهج. ومع ذلك ، فإن مثل هذا الدفع بعيدا جميل بقدر ما هو غير دقيق. لتطوير سبب ذلك ، وتقدير جمالية المجموعة الحالية التي ترفض مثل هذا النفور بشكل أفضل ، أقترح أن نفكر في بعض الحكايات اللذيذة من الحكمة من التقليد الرواقية. ننتقل أولا إلى مقطع رئيسي في تأملات ماركوس أوريليوس (من ماركوس أوريليوس ، تأملات ، VI.13 ، ترجمة. GMA Grube (هاكيت: 1983) ، ص. 50.)"  

كم هو مفيد ، عندما تكون اللحوم المشوية وغيرها من الأطعمة أمامك ، أن تراها في ذهنك كما هو الحال هنا جثة سمكة ، هناك جثة طائر أو خنزير. أو مرة أخرى ، للتفكير في نبيذ Falernian كعصير مجموعة من العنب ، ورداء أرجواني مثل صوف الأغنام المصبوغ بدم المحار ، والجماع الجنسي كفرك داخلي مصحوب بطرد متقطع للمخاط. ما هي الصور الإدراكية المفيدة هناك! يذهبون إلى قلب الأشياء ويخترقونها مباشرة ، حتى تتمكن من رؤية الأشياء على حقيقتها. يجب عليك القيام بذلك طوال الحياة. عندما تبدو الأمور مغرية للغاية ، جردهم من ملابسهم ، ودمر الأسطورة التي تجعلهم فخورين. لأن الغرور هو انحراف خطير للعقل ، وعندما تعتقد أن الانشغالات الأكثر جدارة بالاهتمام تكون أكثر سحرا. انظروا إلى ما قاله كريتس حتى عن زينوقراط.

يبدو أن الاقتراح ، وفقا لهذا المقطع على أي حال ، هو أنه لكل "صورة" (اقرأ: تجربة) والتي ، من خلال جودتها الحسية ، تغري المرء بعيدا عن "العقل" ، هناك "صورة إدراكية" مرتبطة تمثل الصورة الأولية كما هي في حد ذاتها ، في وقت تجربتها. وهكذا ، في الوقت الذي يوشك فيه أوريليوس على الانغماس في تناول الطعام على الخنزير الرضيع المعسول ، بينما يتم تقديم بعض الأجرة الأقل لقواته المحاصرة ، هناك لهذه التجربة الصورة الإدراكية المرتبطة بخنزير ميت (أو أقل دقة ، ميت) والتي تعد بمثابة تذكير مهم بعدم الإفراط في السكر بسبب التجربة المطروحة.

ما الخطأ في ذلك؟ الجواب التافه هو أن السماح للحواس بالسيطرة عند الانغماس في أي تجربة معينة سيكون أبيقوريا للغاية ، ويعكس أيضا الحياة التي تحمل المتعة ، وليس الفضيلة - التي لا تحتاج دائما إلى أن تكون مصحوبة بالمتعة - باعتبارها الخير الأساسي. القيام بذلك لن يكون بروح الرواقية. الجواب الأقل تافهة ، وأحد أسباب الصدع الفلسفي بين الأبيقورية والرواقية ، هو الاعتراف بأن الحياة المرتبطة بالمتعة - حتى لو فهمت على أنها مجرد نوع من الغياب الهادئ للألم - باعتبارها أعلى خير ، هي حياة مرتبطة بنوع الحالة الذهنية التي هي رهينة لطوارئ العالم ، وهذا شيء ليس لدى المرء سيطرة مباشرة عليه.

قطعة من الكعكة - رونيت بارانجا الطين ، الصقيل ، ألم الاكريليك ، ومعجون صب - 2020 - 11 × 20 × 20 سم
"قطعة من الكعكة" ، طين ، تزجيج ، طلاء أكريليك ، معجون صب ، 11 × 20 × 20 سم ، رونيت بارانجا 2020 (الصورة مقدمة من معرض بينات).

ومع ذلك ، أريد أن أسلط الضوء على فكرتين أخريين تحيط بالصورة الإدراكية. الأول هو أنه بينما في هذا المقطع يتم فهرسة كل صورة إدراكية إلى وقت يتزامن مع حدوث التجربة ، لا يجب أن يكون هذا هو الحال ، ويمكن القول إنه ليس كذلك. فيما يلي حاستان يكون فيهما الخنزير الميت حقا عشاء أوريليوس الفخم في ساحة المعركة: نفس الوصف البيولوجي يعمل جزئيا على وصف كليهما ، والشعور السببي بأنه إذا لم يكن هناك خنزير ميت فلن يكون هناك عشاء فخم. ومع ذلك ، فإن إحدى الصعوبات المتعلقة بالتجارب ، سواء كانت تميل إلى تحريف العقل أم لا ، هي أنها تميل إلى عدم وجود فترات محددة بوضوح.

يمكن للمرء أن يقول أن أي تجربة معينة تقريبا ضبابية حول الحواف. على سبيل المثال ، إذا كنت ألعب لعبة شطرنج ، وافترضت أنني في مرحلة تطوير اللعبة ، فقد أكون أكثر تركيزا على إعطاء نشاط قطعة ل "أسقفي السيئ" ؛ بالطبع هذه التجربة المتمثلة في الرغبة ، على سبيل المثال ، في تحرير أسقفي من بيدق مانع هي جزء من تجربة مرحلة تطوير اللعبة. ولكن كما يدرك أي لاعب شطرنج ، لا توجد نقطة محددة يجب أن يحدث فيها هذا. في الواقع ، يبدو أن بعض ألعاب الشطرنج تنتقل بسلاسة من المرحلة الافتتاحية إلى نهاية اللعبة ، بحيث يصعب على المرء تفسير شرط انتهاء هذه التجربة الخاصة من خلال ربط إكمال التطوير بالدخول إلى اللعبة الوسطى. الآن ، المقارنات عرضة للتضليل ، ولهذا السبب في هذه المرحلة أشجع القارئ على التفكير في تجارب أخرى - مشاهدة غروب الشمس ، وحضور حفلة موسيقية ، وكتابة قصيدة ، وما إلى ذلك ، وبالنسبة للمحررين هناك ، قراءة هذا المقال.

إذا كانت العديد من التجارب التي تغرينا بعيدا عن أهدافنا (سواء كانت حالة من الهدوء تنعكس في العمليات الحكيمة للعقل ، أو أيا كان - لا نحتاج إلى تبني أهداف أوريليوس الخاصة لتوضيح هذه النقطة) ، وندرك أن هذه التجربة لا تحتاج إلى بداية أو نهاية محددة ، ثم يمكننا إسقاط الطريقة التي يفهرس بها أوريليوس الصور الإدراكية المرتبطة بوقت التجربة. على سبيل المثال ، عندما أرى شجرة البلوط المورقة تسقط الجوز على المسار الذي أركض فيه وأرغب في تذوق اللحظة ، فإن الاحتياطي الذي يمكنني تجربته والذي يعترف بهشاشة الحياة قد يتم التعبير عنه بشكل أفضل من خلال التفكير في كيف كانت شجرة البلوط العظيمة ذات يوم بلوطة ، بدلا من التفكير في اللحاء والبذور الملقاة عند قدمي.

بعبارة أخرى ، قد نحدد تجربة لذيذة معينة على أنها تحتوي على قطبين سببيين موصوفين من حيث الأصل السببي والمستقبل ، على التوالي ، للكائن المتمرس. (إلى أي مدى في المستقبل أو الماضي يمكننا التركيز - حسنا ، يريد المرء أن يقول "ليس بعيدا جدا" وإلا فإن جميع كائنات التجربة تتحول إلى نفس الشيء - تنتهي بحالة من الانتروبيا المسطحة). لا يعني هذا استبعاد براعة أوريليوس الخاصة بالصور الإدراكية. والفكرتان متكاملتان.

تأمل قصة زن الشهيرة عن راهبين كانا يسيران ذات مرة في طريقهما إلى المعبد. عند رؤية امرأة تتعثر في المطر (كانت هناك عاصفة شديدة) قرر أحد الرهبان التقاطها وحملها عبر مجرى مائي. بعد أن وصلوا إلى الهيكل ، التفت إليه الراهب الآخر ووبخه: "كيف كان بإمكانك حملها عبر الجدول - أليس من عهودنا ألا يجرب الجسد؟" أجاب الراهب الآخر: "تركتها مرة أخرى في الطريق. يبدو أنك الشخص الذي لا يزال يحملها ". الهدف من القصة في هذا السياق ليس فقط أن الذاكرة نفسها يمكن أن تكون نوعا من الخبرة الداخلية التي تخضع للتعلق (التناظرية البوذية ل "منحرف العقل" الرواقية) ، بل هو أن قطع التعلق يمكن أن يكون عملية.

يقودني هذا إلى نقطة ثانية لتسليط الضوء على أوريليوس. كما توضح حاشية المحرر ل Bk. VII.2 "انظر إلى الأشياء كما اعتدت أن تنظر إليها ، لأن القيام بذلك هو العيش من جديد" بشكل جيد ، هناك تركيز على الانعكاس المستمر لما يتخيله أوريليوس بشكل إدراكي:

الصور في العقل ، [فانتازيا] ، هي من أنواع كثيرة ، جيدة أو سيئة ، وهي تحفز الأفعال. إنها جيدة إذا كانت تحت سيطرة العقل الموجه ، وفقا للمبادئ الصحيحة ، وتؤدي إلى النوع الصحيح من الإجراءات ؛ إنها سيئة عندما تعكس المشاعر والرغبات غير الضرورية ، وبالتالي تؤدي إلى إرضاء تلك المشاعر والرغبات. ماركوس يعني أن التطبيق المستمر للمبادئ الصحيحة على العمل ، عن طريق الصور الذهنية الصحيحة ، يبقي تلك المبادئ والمذاهب حية.

بالطبع ، ما يجعل صورة ذهنية معينة "صحيحة" لتحقيق غرض أوريليوس يتم تناوله في مقاطع مثل تلك التي بدأت بها ، حيث الصورة الذهنية الصحيحة هي صورة إدراكية توفر جوهر أو مادة التجربة. بالإضافة إلى ذلك ، في Bk.III 2 ، يؤكد Aurelius على وجهة نظره من خلال التأكيد على أننا غالبا ما نعاني من نوع من قصر النظر عندما نركز على السمات العرضية للتجارب دون رؤيتها فيما يتعلق بالطبيعة ككل:

على سبيل المثال ، عندما يتم خبز رغيف خبز ، تنفتح بعض الأجزاء ، وهذه الشقوق ، التي لا تقصدها حرفة الخباز ، تبرز بطريقة ما وتثير فينا حرصا خاصا على تناول الطعام ؛ ينفجر التين أيضا عندما ينضج جدا ، ويضيف قرب التسوس جمالا خاصا للزيتون الذي نضج على الشجرة. وينطبق الشيء نفسه على آذان القمح وهي تنحني على الأرض ، وتجاعيد جبين الأسد ، والرغوة المتدفقة من فم الخنزير ، وأشياء أخرى كثيرة. إذا نظرنا إليها في حد ذاتها فهي بعيدة كل البعد عن الجاذبية ، ولكن لأنها ترافق الظواهر الطبيعية فإنها تزينها وتجذبنا. نتيجة لذلك ، سيجد رجل الشعور والفهم الأعمق للظواهر في الطبيعة ككل كل هذه الأحداث العرضية تقريبا مفتعلة بشكل ممتع.... (المرجع نفسه، ص 18)

الآن هذه الميزات من كائنات التجربة أوريليوس يسميها عرضية تبدو لي الاشياء ذاتها من الحياة. وربما يقوم أفراد مختلفون بتوزيع الميزات "العرضية" وأيها "أساسية" بشكل مختلف. لكن دعونا لا تحجب النقطة الرئيسية هنا ، وهي أنه بالإضافة إلى قطع التعلق والتخفيف من اضطرابنا العقلي من خلال التركيز على المسألة والأقطاب السببية البعيدة لتجاربنا ، يمكننا أيضا تسهيل هذه الأهداف من خلال وضع تجاربنا وأغراضها في سياقها كأجزاء من أنظمة مختلفة - بيولوجية ، أنثروبولوجية ، أسطورية ، الطبيعة الاجتماعية ، وربما من حيث أوسع نظام ، الطبيعة - كما يقول أوريليوس في نهاية المقطع: "العديد من هذه الأشياء لن تروق للجميع ، ولكن فقط للرجل الذي أصبح حقا في المنزل مع الطبيعة وأعمالها".  (المرجع نفسه ص 19)

 

رونيت بارانجا فنانة إسرائيلية معاصرة تعيش وتعمل في إسرائيل. بصفتها نحاتة وفنانة تركيب ، فإنها تخلق فنا تصويريا على الحدود بين الحياة الحية والحياة الساكنة ، وتتعامل مع الحالات والعلاقات العاطفية. تم عرض أعمالها في المتاحف والمعارض في جميع أنحاء العالم وهي جزء من العديد من المتاحف والمجموعات الخاصة. تشمل المعارض الرئيسية معرض بانكسي الجماعي "ديسمالاند" والعديد من المعارض الفردية والجماعية في نيويورك واسطنبول وتايوان والصين وألمانيا وتل أبيب وأستراليا. يحمل بارانجا درجة البكالوريوس في علم النفس والأدب من جامعة حيفا، ودرس تاريخ الفن في جامعة تل أبيب، والفنون الجميلة في كلية بيت بيرل ("همدراشا" في إسرائيل.

 

الآن بعد أن استكشفت بعض الجوانب حول الصور الإدراكية في Aurelius ، دعنا نعود إلى معرض Baranga ، "كل الأشياء الحلوة والمؤلمة" وجمالياتها التي يصعب تحديدها. يمكننا أن نبدأ بإبداء ملاحظة حول المجموعة ككل قبل ربط قطع محددة بمفاهيم الصورة الإدراكية والأقطاب التجريبية.

 في المقام الأول ، يمكن للمرء أن يقول إن المجموعة ككل هي تفكيك فني لتجربة وقت الشاي ، حيث تكون "المادة" التي تتكون منها هي القطع الفردية في المجموعة ، كل واحدة تسلط الضوء على جانب معين من التجربة. الآن عندما نجمع البيانات قبل الانعكاس لتلك التجربة ، هناك بالتأكيد ارتباطات نقوم بها: أنها معتادة (كما هو الحال في الحفل البريطاني) ، اجتماعية وممتعة ، منحلة في بعض الأحيان ، وربما غير ضرورية عند مقارنتها بالركائز الأساسية للنظام الغذائي.

 ليس من المتوقع أن يكون هناك في العمل الفني رسم خرائط دقيق بين ميزات التجربة وعناصر المجموعة ، ولكن هناك تفاعل بينهما ، ويمكن فهم هذا التفاعل من حيث الممارسة الرواقية للانعكاس على الصورة الإدراكية.

كب كيك #6كب كيك #6، طين، طلاء أكريليك، معجون صب، 7 × 8 × 8 سم، رونيت بارانجا 2020 (الصورة مقدمة من معرض بينارت)
"كب كيك #6،" طين، طلاء أكريليك، معجون صب، 7 × 8 × 8 سم، رونيت بارانجا 2020 (الصورة مقدمة من معرض بينارت)

أشرنا من قبل إلى أن أوريليوس ينظر إلى الصورة الإدراكية على أنها صورة تساعد المرء على درء انحراف العقل إما من خلال التركيز على مسألة التجربة أو جوهرها ، أو علاقتها الجزئية بنظام أوسع ، أو ، كما اقترحت ، وضعها على طول الأقطاب السببية للتجربة. تذكر أيضا أنه في هذا السياق يمكننا أن نسقط من الصورة الهدف الرواقي العام المتمثل في السماح للعقل بالوجود دون قيود من قبل العواطف وبالتالي أكثر ملاءمة لحياة فاضلة (ولا ينبغي لنا أن نتخلى عن هذا ، إذا سمح للفن أن يكون غير عقلاني؟) ، دون أن نفقد ما هو مهم لعملية التفكير في الصور الإدراكية. الهدف الأكثر تواضعا هنا ، قد أجرؤ على ذلك ، هو التفكير في عاداتنا الخاصة ، والطرق التي نستسلم بها للمثل الاستهلاكية ، والطريقة التي قد تخفي بها الارتباطات بشبعنا اضطرابا نفسيا أعمق.

سأركز الآن على بعض الأعمال التي برزت بالنسبة لي كموضوع لصور أوريليوس الإدراكية. واحد يسمى "كب كيك # 6". يصور هذا التمثال الطيني كب كيك مع دوامات من الصقيع الأبيض الذي يبدو لذيذا جدا ، ولكن بدلا من التناقص إلى قمة كب كيك لطيفة وأنيقة ، يظهر فم مفتوح جزئيا ، ويشقه بشفاه بارزة ولسان مرئي بين الأسنان التي لا تبدو مكشوفة عمدا بقدر ما هي ملحقات لأخذ قضمة.

كلما طالت مدة تركيز المرء على الصورة ، كلما بدا أنه ينفصل عن التجربة الذوقية التي يربطها المرء بتناول كب كيك. يبدأ المرء في التساؤل عما إذا كان الفم يمزق وجهه إلى قسمين ، أو ما إذا كان التشابه بين الشفاه وقطع السيدة ليس بأي حال من الأحوال المعنى الحقيقي لحفل الشاي الرسمي الجامد ، على الرغم من بسكويت الشاي "الشاي العالي" في الساعة الرابعة مساء.

إذا كان أحد أقطاب تجربة الانغماس في الكب كيك مرئيا - ننظر إلى الكب كيك ، نبدأ في إفراز اللعاب ربما ، نرى أنفسنا نمسك بالخيار المختار حتى قبل أن تصل اللحظة - القطب الآخر ملموس وذوقي - نفك الكب كيك من الورق ، قد نلعق الصقيع إذا كنا وحدنا ، إذا لم نكن كذلك ، فإننا نأخذ اللقمة الأولى. ولكن إلى أين يقود كل هذا؟ هل سنكون راضين من أي وقت مضى؟

قد يشجعنا أوريليوس نفسه على التفكير في "المسألة": الصقيع والسكر والورق. ومع ذلك ، يتعامل الفنان مع الصورة الإدراكية من خلال الجمع بين القطبين السببيين - اللمسيين والبصريين - للتجربة معا في كائن واحد. إذا أردنا التحدث عن الأمر ، فيمكننا: فم مكون من شفة ، وأسنان ولسان. مسألة الشفة qu الشفة ليست سوى نفسها ، فهي تظل نفس الشفة سواء كانت مصنوعة من لحم ودم أو طين. ومع ذلك ، يتم دمج مادتها أيضا في مسألة الكب كيك ، والتي يمكننا فهمها من حيث نفس الأشياء الأساسية.

"فطيرة #4" ، طين ، طلاء أكريليك ، راتنجات إيبوكسي ، 18 × 18 × 3 سم ، رونيت بارانجا ، 2020 (الصورة مقدمة من معرض بينارت).

قد يؤدي التفكير في الصورة الإدراكية ، بدوره ، إلى انفصال المشاهد عن تجاربه الخاصة في الشبع ، لأنه من خلال الجمع بين هذين القطبين من الخبرة في عقدة رئيسية واحدة ، يعطل الفنان التجربة من أن يكون لها تأثيرها الطبيعي - ذلك الشعور اللحظي الذي تشعر به بعد تذوق وابتلاع اللقمة الأولى من الكب كيك.

ما ينطبق على التجربة التي لدينا بالفعل ينطبق أيضا على توقعات التجارب، خاصة حيث يمكن أن يكون الهوس متضمنا، حيث يمكن أن يكون هناك الكثير من التعلق بتوقع المتعة بقدر ما يتعلق بحدوثها. في ثقافة استهلاكية مشبعة بصور فوتوشوب للكب كيك وشرائح اللحم ومختلف الأطباق الشهية ، أعتقد أننا سنفعل جيدا أن نتذكر أعمال بارانجا كوسيلة لفك ارتباطنا بتوقعاتنا سيئة التنظيم ، حتى لو لم يكن فك الارتباط مستمدا (ولا ينبغي أن نتوقع أن يكون) من نظام أخلاقي معين بقدر ما هو ذاتي ، انعكاس المواجهة على الصورة الإدراكية.

يجب ألا ننسى أن هذه التجارب مع الشبع والفائض هي ظاهرة جماعية يتم إخراجها من خلال "Pie # 4" الذي يتميز بما قد يبدو بخلاف ذلك مثل فطيرة الكرز ، لولا العديد من الأفواه - بعضها منتصف اللدغة ، منتصف المضغ ، والبعض الآخر منتصف السنونو ، والتي تمتلئ على طول سطح الفطيرة. مرة أخرى ، يتم توضيح تقنية الجمع بين القطبين السببيين البصريين واللمسيين للتجربة معا ، ولكن هناك عنصر جماعي أيضا - العديد من الأشخاص الذين يتشاركون في فطيرة يصبحون العديد من الأفواه غارقة في رذيلتهم الخاصة ، حيث تكون الأفواه عمياء عن بعضها البعض وتعج عبر سطح الكعكة.

بالنسبة لي ، يذكرنا هذا التمثال بالأفواه المتمتمة في جحيم دانتي التي تسخر منه وتلتمس منه وهو يمشي ، حيث أن لكل منها نفس النوع من الانفصال عن الفرد. ومع ذلك ، هذا تفسير واحد فقط ، حيث يمكن قراءة العمل أيضا من حيث استهلاك فرد واحد للفطيرة ، بحيث يتم دمج الأفواه معا لتكشف دفعة واحدة عن مراحل التغذية المنفصلة ، وربما التبريرات ، للإفراط الشخصي.

"مجموعة الشاي الهجين # 15" ، الطين ، الصقيل ، طلاء الأكريليك ، 16x12x9 سم ، رونيت بارانجا ، 2020 (الصورة مقدمة من معرض بينارت).

أخيرا ، هناك قطع "مجموعة الشاي الهجينة" ، والتي تبرز أكثر بالنسبة لي هي # 15. تتكون القطعة هنا من ثلاثة أكواب شاي مكدسة فوق بعضها البعض ، كما لو تم جمعها على عجل بعد انتهاء حفل الشاي ، ومع ذلك تبرز الأصابع من قاعدة كوب الشاي السفلي كما لو كانت أرجل وحش من العبء ، حصان أو بغل ، انطلاقا من وضعها العام.

هنا مرة أخرى ، يمكن قراءة التمثال كصورة إدراكية تدمج معا الأعمدة ذات الصلة لحفل الشاي - الأصابع في توقعها المحذوق بينما لا يزال الشاي ساخنا جدا للشرب ، من ناحية ، ومن ناحية أخرى ، التنظيف ، حيث يجب أن تتخلى الأيدي والأصابع عن دفعتها الخنصر المحتفل بها ، وتصبح نفعية مرة أخرى. ناهيك عن الانفصال عن المسؤولية والتخلي عن الخدمة والخدمة.

منظر أمامي رونيت بارانجا ، طقم شاي هجين # 15 - طين ، تزجيج ، طلاء أكريليك
منظر أمامي رونيت بارانجا ، طقم شاي هجين # 15 - طين ، تزجيج ، طلاء أكريليك

التجربة نفسها ، من تناول الشاي ، في هذه الأعمال ، تم قطعها مثل وسيط غير ضروري ، تم الكشف عنه على حقيقته ، وبهذه الطريقة يظهر لنا كيف أن بعض الميزات "العرضية" للتجربة ، مثل التنظيف (وإذا كنت معتادا على صناعة الخدمات في أمريكا ، فستدرك مقدار ما يحدث وراء الكواليس) ، هي أجزاء من كل أوسع ، مما يسمح لنا بتقدير أفضل لما نعتبره ذا قيمة في التجربة ، لأنه يعزز فهمنا لكيفية تطور التجربة بالفعل - وبالتالي نتجنب نوع قصر النظر الذي يتجنبه أوريليوس في ممر فمه الخنزير المزبد.

لقد ركزت فقط على عدد قليل من القطع ، واخترت هذه القطع لأنها تبدو لي أكثر مباشرة في كيفية ارتباطها بموضوعات الرواقية والصور الإدراكية. ومع ذلك ، يجب أن نتذكر أن النزاع الفلسفي بين الرواقية والأبيقورية لا يزال قائما ، ولا يمكن دفعه جانبا أو حله بشكل غامض عند الدخول إلى عالم الجماليات. الأبيقورية ، ليس بمعنى التخلي الحسي عن الحواس ، ولكن بمعنى البساطة المقطرة من خلال ستار الصقل ، لا تزال تمثل مشكلة في المجموعة الحالية ، على الرغم من تركيزي على الصورة الإدراكية. كما هو الحال مع أي مجموعة فنية ، من الأفضل النظر في منحوتات Baranga في ضوء الكل ، وأود أن أشجع القراء على التفكير في القطع المتبقية في المجموعة في ضوء الفلسفة الرواقية وكذلك حياتهم الخاصة. 

 

اترك تعليقًا

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *