خلال هذا الوقت حيث الإبادة الجماعية ومحاولة محو الفلسطينيين مستمرة، هناك مجموعة كبيرة من القصائد والكتابات الأخرى التي كتبها فلسطينيون من داخل غزة وخارجها. في مجموعته الأخيرة، يتناول فادي جودة عدم صلاحية اللغة وضرورتها للتعبير عن ألم وأمل الفلسطينيين في الوقت الحالي، بينما يقاوم التحدي الذي يواجهه الشعر الفلسطيني، ربما بشكل خاص الشعر المكتوب باللغة الإنجليزية، حيث يتوقع من الشعراء أن يصفوا الحالة الفلسطينية على الرغم من أنهم يقاومون القيام بذلك.
[...] بواسطة فادي جودة
إصدارات عشب الحليب ، 2024
ردمك 9781639551286
إيمان قوته
ما المستقبل الذي سننظر منه إلى الماضي، إلى اللحظة الحالية؟ كارثة غير مسبوقة، عندما قتل الجيش الإسرائيلي ودفن عشرات الآلاف من الفلسطينيين أحياء تحت الأنقاض في غضون أشهر. هذه اللحظة (التي تعني "فترة زمنية") عندما تقتل الدولة الإسرائيلية في كل لحظة (تعني "جزء من ساعة") المزيد من الفلسطينيين في غزة بالرصاص أو القنابل أو التجويع. هذه اللحظة حين كتبنا بعد أسبوع من غزو حماس وقتلها 1200 يهودي إسرائيلي وغيرهم، بعد أسبوع واحد من بدء القصف الإسرائيلي والغزو البري الذي أودى حتى الآن بحياة أكثر من 30000 فلسطيني، بما في ذلك الكثير من الأطفال، عندما يبدو أن ما كتبناه آنذاك عن مدى الرعب الذي يواجهه سكان غزة لا يختلف عن ما نكتبه اليوم. ومع ذلك، يزداد الرعب كل يوم. الكلمات ليست كافية أبدًا وغالبًا ما تكون عنصرية. يفشل النحو. تتسرب الصفات إلى التحيز. ويستمر الوقت في التراكم.
![[...] غلاف قصائد فادي جودة](https://themarkaz.org/wp-content/uploads/2024/03/poems-by-Fady-Joudah.jpg)
المجموعة الشعرية السادسة للشاعر والمترجم والطبيب الفلسطيني الأمريكي فادي جودة [...] تتناول عدم صلاحية اللغة وضرورتها للتعبير عن ألم وأمل الفلسطينيين في الوقت الحالي.
فقد جودة العديد من أفراد عائلته في القصف الإسرائيلي لغزة. كتب كتابه الأخير في الغالب من أكتوبر إلى ديسمبر 2023، نصف قصائد المجموعة بلا عنوان. من خلال مقاومة الملكية والطريقة التي تصنع بها العناوين المعنى المباشر - ليس فقط من خلال ترك عمله بلا عنوان ولكن من خلال لفت الانتباه إلى محوه للعناوين - يتخذ جودة خيًارا جريئًا حرفيًا. في بودكاست "PalCast - عالم واحد ، نضال واحد" في 5 مارس، أوضح الشاعر، "لم أستطع تخيل الكلمات كعنوان" للمجموعة.
بدلًا من ذلك، أراد أن يشير إلى الصمت: إسكات الفلسطينيين فيما يشير إليه ب "الإنجليزية" – التي يقول إنه يقصد بها "لغة الهيمنة"، سواء كانت إنجليزية أو فرنسية أو ألمانية. الاعتراف بميل العالم إلى انتزاع قدرة الفلسطينيين على الصمت ، وهو الصمت الذي يحتاجون إليه أحيانًا، سواء بدافع الحزن أو بحثًا عن الشفاء أو لأن الكلمات لا تستطيع التعبير عن حجم خسائرهم ومظالمهم.
وأيضا ، الإسكات الذي هو الموت.
"إنه كتاب يطلب من الناس أن يفكروا حقًا في نوع الاستماع الذي لم يقدموه للفلسطينيين"، قال جودة في البودكاست. "ما نوع الاستماع الذي يعتقدون أنهم يقدمونه للفلسطينيين لكنهم لم يقدموه، خاصة باللغة الإنجليزية".
بمعنى آخر، كتاب يقول لنا أن نصمت ونستمع.
تؤكد المعركة الأخيرة في مجلة غيرنيكا وجهة نظر جودة. في أوائل آذار/مارس، تراجعت المجلة عن نشر مقال بعنوان "من حواف عالم محطم"، وهو مقال للكاتبة والمترجمة البريطانية الإسرائيلية جوانا تشين، بعد استقالة العشرات من المحررين المتطوعين والقراء الأوائل بسبب نشر المقال والخلاف الداخلي المستمر منذ أشهر حول موقف المجلة من المقاطعة وسحب الاستثمارات والعقوبات. وقد انتقد التراجع على نطاق واسع. لكن كما هو متوقع، لا يتتبع أي من الأخبار أو مقالات الرأي حول الجدل سلسلة الأحداث التي تمثلت في انتقاد الكتاب الفلسطينيين للمقال على موقع X، الذي أدى بالتالي إلى الاستقالات. لم يتعامل أحد حقًا مع نقدهم للمقال باعتباره استعماريًا وغير معني بالتعامل بصدق مع حقائق الفصل العنصري في إسرائيل. ومن بين هؤلاء الكتاب جودة، الذي انسحب من إصدار مقبل من غيرنيكا بعنوان "سؤال وجواب" وتم نشره الآن في مكان آخر.
يمكن عمل الكثير بواسطة الرمز [...]، ولكن كيف [يعيد] توجيه قراءتنا للقصائد؟ من المعتاد في الشعر الإشارة إلى قصيدة بلا عنوان باستخدام السطر الأول أو جزء منه بين قوسين. لذا، فإن سوناتة شكسبير رقم 18 هي [هل أقارنك بيوم صيفي]، والسوناتة الأولى لديان سويس في كتابها فرانك: السوناتات هي [قدت سيارتي على طول الطريق إلى رأس خيبة الأمل].
بهذا المنطق، فإن قصيدة جودة [...] التي تبدأ بـ "تستيقظ يوميًا على قتل شعبك، لسانهم بلكنة / في حليب أمك"، لا تحمل عنوانًا بين قوسين، وبالتالي ربما تفتقد أيضًا سطرًا أول. الخط ليس موجودًا لأننا لم نكن نستمع. لأن الراوي لم يرغب في سماعه. لأن الراوي بدأ بخط من صمت. لأنه مُسح أو أُزيل، من قبل الراوي أو الرقيب. لأن [...].
وبالمثل، فإن القصيدة [...] التي تبدأ بالسطور التالية:
لقد دخلت النفق.
هناك ضوء في النفق الذي لا نهاية له.
كل كلمة تفكر فيها
تمت كتابتها بالفعل
من قبلك أو من قبل الآخرين الذين يتصفحون
بثور بحارهم.
انهم يحبون السفر.
إنهم يحبونك أكثر عندما تكون ميتًا.
أنت أكثر حيوية بالنسبة لهم ميتًا.
كيف نقرأ ونفهم هذه السطور عندما ندرك أنها مسبوقة بمساحة فارغة؟ خط لا يمكننا أن نفهم معناه بسبب غيابه؟ هل يشير الخط المفقود إلى عشرات الآلاف من الفلسطينيين المفقودين في غزة، المدفونين تحت الأنقاض أو المجهولين المدفونين؟ أم آلاف الفلسطينيين الذين احتجزتهم إسرائيل، والآلاف المفقودين خارج منازلهم وعائلاتهم ومجتمعاتهم؟ هل يشير إلى نزوح لا نهاية له؟
هل يجبرك الصمت على الاستماع؟
الآن، اقرأ الأسطر الأولى من القصيدة التالية، وتخيل وقفة طويلة، أو نفسًا عميقًا قبل التحدث، أو صمتًا يدوم لحظة أو أكثر - لحظة صمت، إذا صح التعبير - في البداية:
[...]
لم يقصدوا قتل الأطفال.
كانوا يقصدون ذلك.
الكثير من الأطفال اعترضوا الطريق
غير دقيق على وجه التحديد
قنابل طن واحد
ألقيت ألف مرة ومرة
خلال ليالي الأطفال.
جودة ليس الوحيد بين الشعراء الفلسطينيين الناطقين بالإنجليزية (أو بشكل أكثر دقة، الشعراء ثنائيو اللغة) في جعل الغياب مرئيًا. على سبيل المثال، قصيدة الشاعرة والروائية والمعالجة النفسية الفلسطينية الأمريكية هالة عليان بعنوان "مراجعة"، التي نُشرت في تشرين الثاني/نوفمبر 2023، تجعل نفسها غير مقروءة في بعض الأحيان:
كان لديَّ جدة مرة واحدة.
كان لديها ذاكرة مرة واحدة.
فسدت مثل الحليب.
على الهاتف، كانت تسأل عن ابني، إذا كان صعب الإرضاء،
إذا كان قد أصبح يأكل الأطعمة الصلبة.
كانت تسأل عما إذا كان يرقى إلى مستوى اسمه.
قلت نعم. كنت دائمًا أقول نعم. سألت عن اسمه وكان [ ].
حلمت بها تقول:
[ ]
[ ]
[ ].
وبعد عدة أسطر، كتبت عليان:
إذا قلت غزة يجب أن تقول [ ].
إذا قلت [ ] يجب أن تقول [ ].
لقد سمعت عليان تقرأ هذه القصيدة، وعندما تصل إلى الفراغات الموضوعة بين قوسين تقول: "مُنقح". إنه أمر يثير القشعريرة. إنه يستحضر رقابة الآخرين، والرقابة الذاتية، والاستماع الزائف، كما هو الحال عندما يقول السياسيون إنهم قلقون بشأن وفيات المدنيين، ولكن يمكننا أن نتخيلهم يسدون آذانهم بأصابعهم ويقولون: "لالالالالا" (التي نسمعها باللغة العربية "نونونونو"). عندما نقرأ أو نستمع إلى قصائد عليان أو جودة، يجب أن نفكر في ما يقوله الكاتب وفنان الأداء الفلسطيني الأمريكي فارجو نسيم طبخي عن التنفيس في مقالته "ملاحظات عن الحرفة: الكتابة في ساعة الإبادة الجماعية":
لا ينبغي لأحد أن يشعر بعد قراءة عملنا بالتطهر والنظافة. لا ينبغي لأحد أن يعيش بسعادة أثناء الحرب. يمكن لقرائنا أن يشعروا بهذه الطريقة عندما يكون التحرر هو الشرط المسبق لعملنا وليس الحلم. عندما يكون المكان الذي نقف فيه، وليس المكان الذي ندفع أنفسنا نحوه.
في مجموعته، يقاوم جودة التحدي الذي يواجهه الشعر الفلسطيني، ربما بشكل خاص الشعر المكتوب باللغة الإنجليزية،حيث يتوقع من الشعراء أن يصفوا الحالة الفلسطينية على الرغم من أنهم يقاومون القيام بذلك. المشكلة، بالطبع، ليست الشعر نفسه أو فلسطينية الشاعر، بل الاحتلال المستمر الذي لا هوادة فيه والنكبة. الشعور بأنك عالق في حلقة زمنية، بحيث أن قصيدة كتبت في 2021 أو 2014 أو 2011 -أو 1982 -عن حالة الاحتلال والفصل العنصري والقصف والموت الفلسطيني الوشيك، تُقرأ كما لو كان يمكن أن تُكتب اليوم، والعكس صحيح. خذ على سبيل المثال كتاب الشاعر الفلسطيني والأستاذ الأستاذ رفعت العرعير الشهير الآن "إذا كان لا بد لي من الموت"، حيث يتأمل الراوي موته ويطلب من القارئ أن يتذكره: "إذا كان يجب أن أموت / يجب أن تعيش / لتحكي قصتي". نشر العرعير القصيدة على موقع X، تويتر سابقًا، قبل شهر من قتله وأفراد عائلته على يد الجيش الإسرائيلي في غارة استهدفتهم في 6 ديسمبر 2023؛ اعتقد العديد من الأشخاص على وسائل التواصل الاجتماعي الذين قرأوا القصيدة أنها كتبت حديثًا. في الواقع ، كتب العرعير "إذا كان يجب أن أموت" في العام 2011.
لم يكن مستبصرًا. لم يستطع رؤية المستقبل. كان يعيش ببساطة في ظل دورة متكررة إلى ما لا نهاية من الإرهاب الذي يهدد الحياة.
يشيد جودة بقصيدة العرعير – التي ترجمت منذ وفاة العريير إلى حوالي 40 لغة – ويشيد بالشاعر نفسه في قصيدة [بلا عنوان] [...] تبدأ بالسطور، "فجأة ماتت / "في حريق". يتم إعطاؤه مكان الصدارة على الغلاف الخلفي لـ [...]، حيث عادة ما توضع دعاية مغالى فيها ووصف للكتاب. على عكس قصيدة العريير الغنائية المفعمة بالأمل، مع صورة طائرة ورقية بيضاء في السماء يعتقد الطفل أنها ملاك ينظر إلى الأسفل، فإن قصيدة جودة متقطعة ومحمومة، غير راغبة في أن تنقل للقارئ الدور المطهر لراوي القصص وحامل الشعلة. ومع ذلك تنتهي بقوة بـ"أنا" (تكرار لسطره الأول)، كما لو أن الشهيد يُولد من جديد، مرارًا وتكرارًا، على الرغم من كل محاولة من المحتل للقضاء عليه. عندما تقرآن معًا، توصل وتتحدى كل من قصيدتي العرعير وجودة العاطفةَ. ترتفع وتسقط لتصطدم بالأرض. تقبل ما يسمى "ما لا مفر منه" وتقاومه؛ تعتنق الجمال والغنائية وترفضهما.
تكشف قوة "أنا" عن نفسها أكثر عندما يصل المرء إلى القصيدة الأخيرة للكتاب "طائر الشمس". ينتقل الراوي من أنا إلى نحن ، ويعود مرة أخرى، بدءًا من السطور، "أنا أطير / من النهر اللامع / إلى البحر المتلألئ.// من كل ما نحن / إلى كل ما أنا". تحلق القصيدة مع طائر الشمس (المعروف أيضًا باسم طائر الشمس الفلسطيني، ورمز الحرية والمقاومة والأمل الفلسطيني)، وتتحرك القصيدة عبر جميع اتجاهات الأرض، "من الشرق الطازج إلى الغرب المالح، / الجنوب الحلو / / والشمال الحر". أخيرًا، ينقض، "من الرحم / إلى التنفس ، / وواحد مع الوحدة / / أكون: / من النهر / إلى البحر".
وبروح الوحدة هذه، من الأفضل قراءة مجموعة جودة كجزء من حوار مع شعراء فلسطينيين آخرين يكتبون في هذه اللحظة. عليان، وكذلك زينة عزام، التي كتبت ونشرت كتابها "اكتب اسمي" في الخريف الماضي ردًا على تقارير تفيد بأن الآباء الفلسطينيين كانوا يكتبون أسماء أطفالهم على أطرافهم للمساعدة في التعرف عليهم إذا مات أحد الوالدين أو الطفل. أصبحت كل تغريدة ومنشور لمصعب أبو توهة على إنستغرام أشبهبشعر المقاومة والشهادة على مدى الأشهر الخمسة الماضية. هيا أبو ناصر، حاليًا في غزة. رشا عبد الهادي، التي تحول حتى سيرتها الذاتية إلى وثيقة احتجاج. وغيرها الكثير. فضلًا عن أعمال الكتاب العرب الآخرين، مثل عمر صقر "... في الإبادة الجماعية" وهي سلسلة قصائد.
الأهم من ذلك، أن قصائد جودة وأعمال هؤلاء الشعراء الآخرين لا يمكن أن تكون مجرد كلمات نقرأها. إن قراءة أعمال الفلسطينيين الآن وعدم التحدث علنًا أو اتخاذ إجراءات لإنهاء الإبادة الجماعية، وإعادة جميع الرهائن الإسرائيليين والفلسطينيين إلى ديارهم، والمساعدة في السعي من أجل الحرية والتحرير للجميع هي خيانة ذات أبعاد ملحمية. لا يمكننا أن نسمح لأنفسنا بالشعور بالتنفيس. يجب أن نستمع حقًا حتى يكون المستقبل الذي ننظر منه هو المستقبل الذي نريده ونحتاجه.
