تقوم مايا يوسف بجولة في المملكة المتحدة طوال فصل الصيف مع ألبومها الجديد العثور على وطن. لمعرفة مواعيد الحفلات الموسيقية والتذاكر وتنزيل الألبومات، تفضل بزيارة MayaYoussef.com.
رنا عصفور
في تاريخ الموسيقى العربية، يضع القانونُ قانونَ النغمة للآلات والمغنين الآخرين (يسمح بالضبط الصحيح لجميع النوتات على الآلات الأخرى). يتكون القانون من جسم مجوف مسطح على شكل شبه منحرف، يتم شد من 76 إلى 81 وترًا في مجموعات تدل على كل نوتة. يُصنف القانون على أنه آلة وترية، نشأت تلك الآلات في الصين منذ العام 400 قبل الميلاد، ظهرت الآلات الوترية الأولى في الأناضول، على الرغم من التكهنات القائلة إن القانون الذي يُعزف الآن في العالم العربي قد ينحدر من القيثارة المصرية القديمة. على الرغم من أن صناعة القانون العربي ليست موحدة وتعتمد على تفضيلات الصانع، بداية من عدد الأوتار إلى شكل وحجم رافعاتها، إلا أنه لا يزال من الآمن القول إن معظم آلات القانون في المنطقة تضم 78 وترًا.
حتى يومنا هذا، لا يزال القانون في الغالب جذابًا بالنسبة للذكور في العالم العربي، على الرغم من تزايد عدد النساء اللواتي يظهرن اهتمامًا مبدئيًا بإدخال الآلة إلى منازلهن، نسبة النساء إلى الرجال الذين يواصلون عزف القانون كمهنة غير معروفة. في الواقع، في أرمينيا، عزف القانون هو تقليد أنثوي فقط.
على أي حال، مايا يوسف هي واحدة من القليلات العازمات الشجاعات اللاتي لبين النداء منذ سن مبكرة جدًا، ومضين سعيًا وراء حلم سيخبرهن الكثيرون أنه بعيد المنال. غني عن القول إن الانطلاق في طريقها لاختراق الحواجز المجتمعية المتوقعة كان أمرًا صعبًا. مع ذلك، كان تقريرها لمصيرها وإيمانها الثابت بالفرح من خلال الموسيقى رحلةَ رائدة لامرأة أطلقت عليها وسائل الإعلام لقب "ملكة قانون"، حيث قامت بمجموعة رائعة من الإنجازات وحصلت على العديد من الأوسمة.
توضح لي مايا يوسف عبر مكالمة زووم: "أعتقد أن القانون هو علامة على القوة، في اللحظة التي تضع فيها القانون في حضنك، فإنك تجذب الأضواء على الفور".
لسوء الحظ، لا يزال المجتمع [العربي التقليدي] ينظر بازدراء إلى النساء اللواتي يؤدين على خشبة المسرح، ولا تزال يوسف تُوصف بأنها "راديكالية" لممارستها هذه المهنة.
"كان للمرأة العربية تاريخيًا دورًا مهمًا في تطور الموسيقى في ثقافة الشرق الأوسط. مع ظهور الإسلام، كانت الموسيقيات، المشار إليهن باسم "فتيات الغناء" أو "القينات" باللغة العربية، فئة خاصة من الإماء المدربات على الموسيقى والشعر، وكنَّ مسؤولات عن نشر الموسيقى بسبب حقيقة أنه يمكن بيعهن وشراءهن - بأسعار فلكية - في سوق العبيد. يُعتقد أن العديد منهن كن مؤلفات للموشحات ولكن بسبب وضعهن كإماء أو عاملات جنس لم يتم الاعتراف بمؤلفاتهن أو اعتمادها قط".
في تلك الأيام، تم تثبيط النساء الأحرار والنبيلات عن متابعة أي شكل من أشكال الدراسة الموسيقية، وبالتأكيد مُنعن من العزف في الأماكن العامة. فقط بعد القرن التاسع عشر بدأت النساء في القيام بدور أكثر نشاطًا في الموسيقى. تقول يوسف: "الآن أكثر من أي وقت مضى، معظم الطلاب في الأكاديمية التي أدرس فيها القانون في لندن هم من النساء اللواتي يأتين من جميع أنحاء العالم".
"لقد نشأت في دمشق في منزل محاط بالكتب والموسيقى"، قالت يوسف عندما طلبت منها أن تعيدني إلى حيث بدأت قصتها مع القانون. نشأت على يد أبوين لم يعملا فحسب بالكلمات (والدتها مترجمة ووالدها هو الصحفي والكاتب الشهير حسن يوسف) ولكن أيضًا تشاركا حب الموسيقى، وبالتالي فتح عالم يوسف الصغيرة على تنوع واسع من الموسيقى التي تراوحت من التجريبية إلى موسيقى الجاز، ومن الكلاسيكية الغربية إلى الموسيقى العربية التي تحبها والدتها، مثل أغاني صباح فخري وأم كلثوم.
أوضحت: "لقد نشأت بشكل أساسي على العزف والغناء طوال الوقت، لذلك ألحقني والداي بمعهد للموسيقى. فقط عندما كنت في الثامنة من عمري بعد عامين من الدراسة، جاءت اللحظة المحورية عندما اضطررت إلى اختيار آلة موسيقية واحدة لأعزف عليها، واقترح والداي الكمان". كان الكمان ليكون آلتها، لولا رحلة مصيرية في تاكسي كان من شأنها أن تحدد في النهاية مسار حياة يوسف.
"كنت متوجهة إلى معهد الموسيقى مع والدتي في تاكسي، عندما قام السائق بتشغيل الراديو وجاء صوت القانون المنفرد الذي أسر قلبي على الفور. في تلك اللحظة وداخل التاكسي أعلنت، بحماسة وبصوت عال، لأمي وللسائق أنني وجدت الآلة التي سأعزف عليها. ضحك السائق بالفعل قائلًا: هذه الآلة للرجال يا عمو، وأنتِ فتاة. أنسي الأمر. لن يحدث ذلك أبدًا. أجبته بتحد: سوف يحدث.
يبدو أن أبواب السماء كانت مفتوحة، ما حدث أن فصل القانون كان قد افتتح للتو في المعهد، في نفس اليوم. وبمباركة والديها وقانون مستعمل، كانت يوسف واحدة من أول 25 طالبًا يسجلون في الدورة. لم يمضِ وقت طويل قبل أن تفوز بجائزة أفضل موسيقي في مسابقة الموسيقى الوطنية للشباب في سوريا في سن 12 عامًا.
بعد تخرجها من المعهد العالي للموسيقى في دمشق في العام 2007، انتقلت يوسف إلى دبي حيث تعتقد أن التدرب لمدة 14 ساعة في اليوم وفر لها فرصة مثالية للعثور على صوتها الفريد. في العام 2009 عُرضت عليها وظيفة لتدريس القانون والمقامات العربية في جامعة السلطان قابوس في عمان. عندما اندلعت الحرب في سوريا في العام 2011، لم تجدد الجامعة عقدها، وكانت قد أنجبت طفلًا للتو. لذلك، عندما تعثرت في العام 2012 وتقدمت بطلب إلى برنامج المواهب الاستثنائية من المستوى الأول في المملكة المتحدة، تم منحها حق الدخول إلى البلاد كموهوبة في عزف القانون. استقرت في لندن حيث تقيم هي وابنها اليوم وحيث "أنجبت" ألبومين، وتعاونت مع فنانين آخرين وظهرت في BBC Proms و WOMAD ومؤخرًا في متحف الفن "لايتون هاوس" الشهير في لندن، حيث سمعتُ عنها لأول مرة.
شكل ألبوم مايا يوسف الأول أحلام سورية علامة فارقة في مسيرة الفنانة، حيث شكل أولى خطواتها في التأليف الموسيقي. لم تفكر قط في مثل هذه الخطوة من قبل، فقد جاءت اللحظة الحاسمة ذات يوم بينما كانت جالسة تشاهد التلفزيون في غرفة معيشتها في لندن بجانب ابنها النائم، الذي كان يبلغ من العمر حوالي أربع سنوات في ذلك الوقت، عندما ورد خبر وفاة فتاة صغيرة – قالت إنها تشبه إلى حد كبير طفلها الصغير – في غرفة نومها في دمشق نتيجة القصف.
"كنت أبكي، وأغطي فمي بكلتا يدي حتى لا يفلت أي صوت يوقظ ابني، غادرت الغرفة وأغلقت الباب خلفي. حملت قانوني وبدأت الموسيقى تتدفق بصحبة الدموع".
في العام 2017، أصبح أحلام سورية المقطوعة الرئيسية في ألبومها الأول الذي يحمل نفس الاسم الذي وضعت فيه يوسف ذكرياتها ومشاعرها وأشواقها طوال السنوات الست التي شاهدت فيها انزلاق بلادها إلى الفوضى. تفسح المسارات نفسها لعناوين مثيرة للذكريات مثل "القنابل تتحول إلى ورود" و"الأفق" و"البحر"، من بين أمور أخرى، التي تنقل مجموعة خلابة من المشاعر التي تتأرجح بين الخراب والسمو. مقطوعة "أبواب سوريا السبعة" - المفضلة لديَّ - تأخذ المستمعين إلى جولة صوتية في تاريخ العاصمة عبر سبع وحدات موسيقية مختلفة.
"لطالما كنت مفتونة بنظرية الكِندي في علم الكونيات، حيث يتحدث عن العلاقة بين الكواكب المختلفة والمقامات وتأثيرها على النفس البشرية. كانت هذه الفكرة مثيرة للاهتمام للغاية بالنسبة إليَّ خاصة أنني وُلدت وترعرعت في دمشق، وأُعد دمشقية بشكل كامل. لذلك عندما قرأت رواية المؤرخ ابن عساكر حول كيفية بناء الأبواب السبعة بمحاذاة الكواكب السبعة من أجل إحلال السلام والازدهار لسكان المدينة، أصبحت مهووسة. حتى يومنا هذا، يجد المرء اسم كل كوكب بشكل واضح على البوابة المقابلة التي يتماشى معها. ومن هنا جاءت فكرتي عن جولة صوتية في مدينتي، حيث قمت بمحاذاة كل بوابة مع أحد المقامات بالإضافة إلى إيقاع يعبر عنها بشكل أفضل".
على الرغم من أن مؤلفات يوسف تستند إلى المقامات العربية، إلا أن هناك إيماءات مرحة من موسيقى الجاز (Hi-Jazz) وحتى الفلامنكو. لم تكن التأثيرات المتدفقة على عملها مفاجئة عندما علمت أنها تدربت مع موسيقيين مثل الملحن السوري وعازف القانون سليم سروة والموسيقار الأذربيجاني إلميرا أخوندوفا وعازف القانون التركي غوكسل بكتاغير. مع ذلك، فهي تؤكد أن "كتابة الموسيقى عملية بديهية للغاية، لا تأتي من العقل المنطقي. يدعي البعض أن مصدر الموسيقى هو الإلهام، بينما يقول آخرون إنها تأتي من الروح". بغض النظر عن مصدر إلهام الموسيقى، تعترف يوسف بجميع التفسيرات التي تدعي أن وظيفتها الرئيسية هي الاستسلام لصوت الإلهام، وأن تكون ممرًا له، والسماح لما تريد أن يظهر من خلال القيام بذلك. وقد سمحت هذه العملية بما تصفه بأنه "نتائج مفاجئة" أدت إلى إقران مؤلفاتها بجوقة احتياطية (عرض لايتون هاوس في لندن)، وإدخال موسيقى الحجرة لمرافقة القانون (مثل مقطوعة "المشي معي").
عندما لا تعزف مايا يوسف على القانون، فإنها تدرِّسه. مع حماستها المعلنة لإنشاء الأنظمة، توصلت إلى طريقة عالمية فريدة تستخدمها لتدريس المقامات باستخدام مكعبات الليجو. في محاولة لإزالة الغموض عن الموسيقى العربية، يعتمد منطقها على المرح الناتج من فعل تأليف الموسيقى بغض النظر عما إذا كان المرء يعزف للجمهور أم لا.
"أنا مرحة بطبيعتي، وأستمتع بلعب الليجو مع ابني بينما نستمع إلى الموسيقى. في الموسيقى العربية، يتعامل المرء مع مجموعة من النوتات - ثلاث أو أربع أو خمس نوتات - وهناك في الأساس فاصل موسيقي معين، أو خطوات إذا صح التعبير، تأتي بأحجام مختلفة، لذا فإن الخطوات بين النوتات هي التي تصنع طابع النوتة، مثل مقامات البياتي والحجاز، وغيرها. ولذا فإن هذه اللبنات الأساسية - قطع الليجو الصوتية كما أسميها - هي التي تخلق الموسيقى العربية. تعتمد الطريقة على فهم أساسي لكيفية عمل قطع الليجو الصوتية هذه عند تجميعها معًا، أو تبديلها لإنشاء نماذج موسيقية مختلفة".
أحدث "طفل مبدع" ليوسف كما تشير إلى ألبوماتها هو "البحث عن الوطن"، الذي وُلد عندما أدى فقدان الوطن والحزن الناجم عنه بسبب ويلات الحرب الأهلية إلى بحث متعجل عن شعور جديد بالانتماء. يهتم ألبوم يوسف كثيرًا بإيجاد حالة من المصالحة بين الحنين إلى الماضي والأمل داخل حاضر غير مؤكد، مع تجاوز جميع التعريفات العالمية للوطن، معلنًا في نهاية المطاف أن الأرض والإنسانية هما المشهدان الطبيعيان لإحساسها الجديد بالانتماء.
"عندما كنت أكتب ألبومي الأول أحلام سورية، شعرت أن مياه الحياة تتدفق ورائي، كنت عاجزة عن فعل أي شيء لمنعها من أن تجرفني ولم يكن لديَّ خيار سوى الاستسلام. مع العثور على وطن، أشعر أنني في مكان ألطف حيث أصبحت موسيقاي جزءًا من رحلتي الروحية. الوطن هو حقًا داخلي، وهي حالة يمكنني الاستفادة منها كلما وصلت إلى مستوى من الهدوء والسكينة من خلال الممارسة الموسيقية. وكحالة من الوجود، هذا يعني أنه يبقى معي أينما كنت، بغض النظر عمن أكون معه أو أين أنا جسديًا. على هذا النحو، العثور على وطن هو قصيدة عن كل هذه الجوانب التي ساعدتني في الوصول إلى هذه الحالة من الوجود".
مشبعة بما تصفه بأنه "شعور معذِّب بالمسؤولية"، تجاوز عمل يوسف قاعات الموسيقى في محاولة للتواصل مع المجتمع، خاصة اللاجئين الذين يتدفقون إلى المملكة المتحدة من سوريا. خلال معظم الجولات، تخصص يوسف عددًا من التذاكر للاجئين لحضور حفلاتها الموسيقية، ليس فقط من أجل خوض التجربة الموسيقية، ولكن أيضًا لجمع المجتمعات معًا في مساحات، مثل قاعات الحفلات الموسيقية التقليدية، التي يمكن أن تكون مخيفة للغاية بالنسبة لمعظم الناس. تزور المدارس التي تضم أعدادًا كبيرة من اللاجئين وتدير ورش عمل حيث تجلب قانونها إلى الفصول الدراسية، لتستمتع بمشاهدة تفكيك الأحكام المسبقة، حيث يستمتع الناس من خلفيات متنوعة بالموسيقى المنتشرة في جميع أنحاء المساحة المشتركة.
عند الاستماع إلى أغاني مايا يوسف، يشعر المرء بعزيمة هادئة أثناء العزف ترقى بالتجربة إلى تجربة تكاد تكون سينمائية. يُقدم المرء كما لو كان شاهدًا على التحقق الفعلي لـ"قنابل في الورود"، وتحقق "وعد قوس قزح" وهي مقطوعة مستوحاة من سحر "البطانة الفضية"، محور نظرة مايا يوسف العامة للحياة. أكدت لي يوسف أنها في كل عرض حي تمتع جمهورها بالقصص الكامنة وراء تصور كل قطعة موسيقية قبل أن تعزفها، ليس فقط لوضعها في سياق ولكن أيضًا لأنها، على حد تعبيرها، "تحب سرد القصص"، على سبيل المثال، كتبت "سماي للأشجار" بعد قضاء بعض الوقت في الاستماع إلى حفيف الأوراق تحت شجرة. "تهويدة: وعد قوس قزح" مستوحاة من صورة لأم تحتضن طفلًا وهي تهدئه بتهويدة في أعقاب انفجار. وكتبت "امشي معي" خلال فترة عزلة الكورونا، التي اعتمدت أثناءها يوسف على الصلاة لتهتم بنفسها خلال حالة عدم اليقين والقلق.
"الموسيقى هي السبيل للانفتاح على الإلهي، وبالتالي لا يوجد فصل بيني كشخص وبين الموسيقى التي أصنعها. على الرغم من كل المصاعب التي واجهتها كأم عزباء، وناجية من العنف المنزلي، وامرأة نازحة من وطنها، عندما أعزف الموسيقى أكون في الوطن. الموسيقى هي صلاتي من أجل عالم يسوده السلام، عالم آمل أن يتعافى. عندما أعزف أركز على مصدر كل الأشياء، وفي أثناء هذا الاتصال الحميمي أكون في الوطن".
