العدالة الشعرية: مختارات من الشعر المغربي المعاصر
تحرير وترجمة ديبورا كابشان مع إدريس مرجان
مطبعة جامعة تكساس (2019)
ردمك 9781477318492
El Habib Louai
لطالما كان الشعر حبي الأول ، وكانت قراءة الشعر وكتابته الشغل الشاغل خلال هذا الوباء الطويل. أجد أنه يهدئ معنويات المرء المضطربة ويوفر القوت ، خاصة في الأوقات غير الآمنة.
مختارات ديبورا كابشان للشعر المغربي المعاصر، التي تضم أكثر من 70 شاعرا، كانت بالفعل بلسما مهدئا لي ولدائرتي المحدودة من المعلمين المحترفين، وأفترض لأي معجب ملتزم بالشعر والفنون، خلال الأشهر اللاحقة من الوباء عندما كان الجميع هنا في المغرب محصورين في المنزل، في انتظار أن تتكشف أحداث كارثة تغير الحياة. كان من شبه المستحيل تلقي الكتب في المغرب عبر البريد خلال الأشهر الأولى من الوباء وبدا كل شيء فوضويا ولا يمكن التنبؤ به ، ولكن على الأقل كانت هناك إمكانية للقراءة عبر الإنترنت وتبادل الترجمات وآخر الكتابات عبر العالم الافتراضي - تبين أن التكنولوجيا ليست شيئا سيئا بعد كل شيء وهي بالتأكيد تجمعنا معا ، وإن كان عن بعد ، عندما تصبح هابيتوس العالم الخارجي مهددة.
حاولت العدالة الشعرية أن تنصف جميع المدارس والأنماط المختلفة للشعر المغربي من خلال مجموعة تمثيلية من الأعمال التي تؤكد على الحساسيات المختلفة التي تميز المشهد الشعري المغربي عبر الفترات التاريخية. أشدد على حقيقة أن هذه المختارات "حاولت" لأن هناك دائما مجالا للأصوات غير المسموعة أو التي لا يمكن استرجاعها والتي ربما تم تجاهلها عن غير قصد. تعترف كابشان في المقدمة بأنه "مع استثناءات قليلة، لم يتم تضمين الجيل الشاب من الشعراء في هذا المجلد"، وتشير إلى أن نيتها كانت التركيز بشكل أساسي على الشعراء المغاربة الذين شعروا براحة أكبر في التعبير عن أنفسهم وتبادل وجهات نظرهم وتجاربهم الأنطولوجية للأرض وشعبها وثقافتها وتاريخها باللغة الأمازيغية. العربية أو الفرنسية.
مما لا شك فيه أن السمة الأكثر تميزا للعدالة الشعرية تكمن في تقديرها وتقييمها والاحتفال بالتقاليد الشفهية والحساسيات الشعرية الأصلية للشعراء الأمازيغ المغاربة وعازفي الرابسود الزاجل المغاربة. دفع أحمد لميسية، وهو شاعر زجال نفسه، مستحقاته مقابل مساعدته القيمة في تعقب القصائد الأمازيغية في المعهد الملكي للثقافة الأمازيغية في الرباط ولأنه وضع كابشان على اتصال بالعديد من الشعراء الآخرين الذين ربما تم تجاهلهم أو محوفهم من "القائمة القصيرة" الكنسية لمحمد بنيس. هذا التواضع الذي عبر عنه لمسية يجسد إحياء الروح الشاملة لفنان أصيل يؤمن بالتنوع الثقافي على أسس متبادلة.
يقدر كابشان ويشدد على أهمية الشفهية / السمعية كطرق مميزة للتعبير تتخلل طيفنا الشعري المغربي ، من خلال التركيز على بعض حالات الزجل (الشعر باللغة العربية المغربية ، أو الدارجة). أحمد لمسيح هو ممثل لهذه الحركة وقصائده ساخرة للغاية في نقدها للجشع والضحالة المبتذلة والسلوك الخبيث ، الناجم عن التحول الرأسمالي الذي شهده مجتمع بدأ مؤخرا في الابتعاد عن مستوى المعيشة الزراعي. بنوع معين من القلق والشعور بالضيق ، يخاطب قرائه:
أعطني انتباهك
واستمع بعناية لكلامي
أريد أن أستمع إلى عظامي
أكلت الكثير من طيور غينيا والآن أنا مريض
أريد أن أتصالح مع أيامي
أريد كهفا حيث يمكنني عزل
لقد سئمت من الحشود
أريد أن أكون رسالة ومظروفها
فحم مشتعل ملفوف في الظلام
هناك أشياء مختبئة في رأسي
التشابكات التي لن تحل إلا بالموت
الحياة زهرة مع دودة
مثل شخصيات ليمسيه السيئة المزاج والساخرة، يشير إدريس أمغار مسناوي إلى هذا الإفقار للروح والعبثية الفاضحة التي تكتنف حياة الإنسان على كوكب تقطعه باستمرار رغبات واحتياجات مادية من صنع الإنسان. تقريبا مثل شخص معدم يجد نفسه في بيئة معادية ، يكافح الشاعر لفصل نفسه عن واقع يرثى له فقط ليقع فريسة للاغتراب الناتج عن لامبالاة أولئك الذين يتحدث نيابة عنهم. يعبر المسناوي عنوي:
من الجحيم الأبيض
جمعت شظايا الحياة
اكتشفت وقتي هو وقت
في بعض الأحيان يجعلني أتذكر واجباتي
في بعض الأحيان يجعلني أنسى.
يعتمد العالم الجديد على
"لا تفعل كما أفعل
افعل كما أقول"
رؤية المحتاجين يزدادون فقرا
والأغنياء يزدادون ثراء.
هل سأفعل ، بعد هذه الكارثة القديمة ،
هل تبحث عن المزيد من الثروات؟
يتأمل عدد من القصائد في المختارات في الإرث السياسي للتاريخ المغربي، وخاصة تلك الفترات من الاضطراب والارتباك المحفورة في الذاكرة الجماعية وقلوب الناس باسم "سنوات الرصاص". سجن الفنانون والمعارضون السياسيون ونشطاء الديمقراطية وتعرضوا للتعذيب في زنزانات خفية ، لمجرد أنهم كانوا يحملون وجهة نظر مختلفة عما كان معروفا على نطاق واسع بالوضع الراهن. يستنكر عبد الله راجي بصوت عال بؤس عصره وحالة شعبه المضطهد في حقبة ما بعد الاستقلال، بلغة مجازية تخاطر بترسيم صوره كعدمي واهم بدلا من أن يكون شاهدا على حقبة تتوق إلى التحرر. اشتعلت شعلة راجي بصمت في داخله ، في كل سطر نقشه ، متطلعا إلى وطن يسود فيه الحب بانسجام وفي نفس الوقت مع الحرية:
لك يا وطن الظلم يرسم على جدران القلب
ها أنا أترك ظل حبيبتي وعيون حبيبتي
لمتابعة ظلك
ها أنا أغيرك إلى حقيبة حب يا وطن
يتحسر مصطفى حومير على وفاة أحد رفاقه الحميمين في مرثية "الجدار" دون أن يحمل أي ضغينة تجاه الظالم:
أتوسل إلى الله سبحانه وتعالى
العفو
معذبوني
وكل وحوش الأرض.
وبالمثل، فإن صلاح الوادي، السجين السياسي الذي عانى من الآلة القاسية للنظام السياسي الاستبدادي، يتأمل في "تازمامارت" محنة السجن ويتوسل إلى الحاكم أن يرحم رعاياه:
كم عدد الدموع التي ذرفت هناك؟
كم عدد القشعريرة التي عرفتها يديك؟
كم من التنهدات المؤلمة ارتفعت إلى أعلى السماء
السقوط على الأرض لتطغى
أذني مبللة بأنين؟
..............
أنت
من سيحكم الناس
ترك
لحظة من المودة
لقلبك
كما يتم عرض قضايا النوع الاجتماعي والجنسانية بطريقة تعكس الجدل المثير للجدل حول وكالة المرأة وحقوقها كذوات حرة وكذلك أدوارها في حالة اجتماعية واقتصادية جديدة مجزأة بالقيم النيوليبرالية وتسليع التكنولوجيا. ريتا الخياط، على سبيل المثال، تتحدث عن قضايا الزواج القسري والاعتداء الجنسي التي تتعرض لها المرأة في العلاقات الزوجية، التي تنشأ عادة تحت رعاية شخصية أبوية. في قصيدتها "الزهرة المغتصبة"، تصف الخياط الضرر الجسدي والعاطفي الذي تتعرض له أمينة بسبب عدم المساواة القانونية القديمة. تأسف:
القاضي تزوجك
إلى الرجل الذي اغتصبك
تمزق جنسك مثل زهرة مسحوقة
نزف مرة أخرى
..............
القاضية، أمينة، هنا في هذه الأجزاء
هو جبان متحمس ومنحرف
رشوة روث في معدته
في قصيدة محمد الأشعري "حكاية حجرية"، يتم تصوير المرأة على أنها فرد متمرد يتجاوز حدود التمثيلات الأبوية لها كملاك سهل الانقياد لتصبح عميلة متمردة تدرك الفوارق التي تتخلل العلاقات الزوجية المختلة. تجترر شخصية الأشعري إمكانيات العودة إلى الذات الأصيلة للمرأة كمؤدية متأخرة في سرد الحب بلا مقابل:
إنها لا تريد شيئا كما هو
تريد أن تتركه
حكاية تقليدية حقا. . .
ولكن مهما فعلت المرأة
لن تترك زوجها
لقد فات الأوان
تقدم الرجلان في السن
والحب لم يعد رجلا
لكن قصة
لا شيء فيه واضح سوى امرأة
إذا تمكنت من العثور عليه داخل نفسها
سوف تهرب من الحكاية
إطلاق حياتها للريح
وبالمثل، يبدو أن مهدي أخرف يقدر بطريقة احتفالية نموذجا أوليا للمرأة التي لا يتم تصويرها على أنها مكون مرح يزين محيط الرجل، بل كعامل شرس فكريا له دور لا غنى عنه في اللعب في التجربة الأنطولوجية على هذا النحو. الأخرف تبحث عن النساء الذين:
جمع تأجيج من رماد
كلام
والنساء
اشتعال مع العذاب
على مرايا الكلمات.
لدي نساء يحمين يأسي.
هم زهور اليتيم.
تدين "الذات الأخرى" الأندلسية لمحمد بنيس بالمعنى اليونغي، بكل ميولها ورغباتها غير المعترف بها، بقدر كبير من الامتنان لنساء بلده على نبلتهن ورعايتهن وذكائهن. إنه يستدعي فئة من النساء تختلف عن أولئك الذين يتم تصويرهم بشكل نمطي على أنهم كائنات جاهلة وخاملة وغريزية مع ميل إلى المؤامرة والمكائد. يعبر بنيس عن هذا الشعور بالاعتراف في الآيات التالية:
أنا من تربى على حضن النساء
وبين أيديهم الاحتفالية
هم الذين علموني الشعر والنص
والقرآن
من أسرارهم تعلمت ما الآخرين
بالكاد يعرف
في هذا البحث الدائم عن المعنى الحقيقي للحب والعاطفة ، يجد كل من الأنثى والذكور أنفسهم في مواقف محرجة مماثلة للمشاهد المسرحية الفروسية المفتعلة في أوقات ما بعد الحداثة. يلعب الحبيب والحبيب أدوارهما المفترضة في أماكن مثل الحدائق أو المطارات أو مقهى الأوبرا، حيث بدت شخصية طه عدنان، بسبب التمييز ضد المهاجرين، وكأنها "بقعة زيت / على قميص أبيض"، وهو مكان يتم فيه فحصه من قبل "امرأة فلمنكية متنكرة في زي البارونة في فيلم كلاسيكي" بينما "تمسك حقيبة يدها بين ذراعيها".
يتم طرح قضايا النوع الاجتماعي والجنس فيما يتعلق بالمنفيين والمهاجرين ، كما هو الحال في ياسين عدنان الذي يرد بقصيدة تتوقع ، في نعوت نهاية العالم ، آثار الأشخاص المضطهدين وهم يقتربون من 2000s. يستحضر ياسين بوعي أكبر حالة المهاجرين الذين يحدقون بهم بريبة في الأماكن العامة، وأولئك الذين طردوا من بلدانهم بسبب الصراعات العرقية والدينية. يلفت ياسين انتباه قرائه إلى محنة هذه الأقليات المضطهدة عندما يؤكد:
لم آت إلى هنا بالصدفة
عبرت البحار والصحاري
رأيت جثثا تتدلى
من الكابلات السلكية في المدن المهجورة
مررت بالأكراد اليزيديين
مع صورة الشيطان
على جدران ضريحهم في الشمال
العراق
الذين بدأوا فجأة في تلاوة
أسطورة مقدسة
إلى الأحفاد العراة
كما يتم استكشاف ثقافة السكان الأصليين وتقاليدهم وحقوقهم وامتيازاتهم في قصائد لكتاب أمازيغ مثل علي صدقي أزايكو ، أحد أوائل الشعراء الأمازيغ الذين تحولوا إلى سياسات اللغة والهوية الثقافية. في قصيدته "كلمات"، التي أفضل ترجمتها إلى "لغة"، يصر أزايكو على تحديد وتمجيد الأمازيغية كمساحة للتعبير عن الذات لدرء التمييز اللغوي وفقدان الذاكرة الثقافية:
الأمازيغية هي فعلي.
لا أحد يفهم ذلك
حامل الكثير من المعنى
من يستطيع الرقص عليها؟
وحدي أتمسك به
فعلي معلق
مثل حبل حول رقبتي
لغتي لا تزال حية
يواصل الحديث
في منتصف الصم. انها ليست متعبة
يجب أن الكلمة العطشى
إرواء عطشنا
هناك أيضا خديجة أروهال التي تلجأ إلى المكونات الطبيعية مثل الزهرة ، كرمز للجدارة السامية والفاضلة ، لإرشادها عبر الأبراج المحصنة المظلمة وإنقاذها من أكاذيب عالم بائس وفاسد. لقد سئمت من الباليهو السياسي غير الواقعي الذي يدغدغ البسطاء الساذجين ويبدو أنها تجد عزاء في تضرع الشخصيات الأسطورية الأمازيغية مثل "أونامير" و "تانيرت" لتخليصها من أرض لا تكون فيها العدالة عمياء فحسب ، بل تخلو أيضا من الفطرة السليمة:
يا حصان أونامير
لأن القدم تتعب
الطريق لا نهاية له
كدمات الكعب
الحصى
ليس لديه رحمة!
ارفعني!
ارفعني!
هل سأجد تانيرت
في انتظاري؟
سوف أجد
السلام بين النجوم
وطريق بلا أشواك؟
هل سأجد أرضا فيها حقوق
تواجد؟
أود أن أنساك يا أرض.
أود أن أنسى
علي شوهاد، وهو مغني أمازيغي ملتزم وشاعر غنائي ذو نزعة حساسة، يحتضن الشعر أو الكلمة المنطوقة كممارسة أولية تمنحه إحساسا بالأصالة والأساس الأخلاقي ضد الشر والظلم ورذائل العالم الدنيوي. يفضل شوهاد اللجوء إلى الشعر كشكل فني سامي ومحرر بدلا من الاستسلام للتفاهة والجهل. الشعر ، في رأيه ، يجمع بين كل من المتعة والعمل الصعب لأنه يكافح من أجل الوجود. يعترف ، "الآيات لا تضر بإلقاء اللوم / فهي لا تجعل أحدا دخلا مربحا". لا يسعى الشعر إلى الانتقام أو تجميع المكافآت على حساب شرف الآخرين وكرامتهم وحقهم في الاختلاف. إنه سبب وجود ، نافورة لا تجف ولا تموت. صرخته الأخيرة تستهجن تساهل القطيع المستمر في تدمير الذات والسعي وراء القضايا الخسيسة التي تشتت جهوده. يتحسر شوهاد:
يا شعر!
كم من الوقت أحتاج للتحذير
القطيع الذي يندفع إلى القمة
ليس لدي المزيد من المخاوف ، لم أعد أتوقع الأسوأ
دعهم يسقطون في الهاوية دون أي إنقاذ
تجسد العدالة الشعرية إلحاح الوضع من خلال مزج بعض الأصوات الشعرية التمثيلية في الماضي مع الحساسيات الجديدة التي تبناها الشعراء المغاربة المعاصرون الذين عانوا من صراعات "الربيع العربي" والحرب على الإرهاب وأزمات الهجرة. كما شملت أصواتا أخرى شاركت في التجربة الجمالية على هذا النحو دون أن تنتمي بالضرورة أو تتورط في سياسات الهوية. من خلال القيام بذلك ، تؤكد هذه المختارات على الفضائل الدائمة التي يجلبها الشعر إلى واقع إنساني مجزأ. ضمنيا، يكرر ذلك الصيغة الكلاسيكية الهيغلية التي تقترح أن "الشعر كان دائما ولا يزال المعلم الأكثر عالمية وانتشارا للجنس البشري" (Hegel's Aesthetics, Vol. 2, 972; هيغل، فيرك، المجلد 15، 239-40).
