يرحب أكبر مهرجان عربي للفنون الأدائية في أوروبا بالفنانين الشباب الذين يعملون في وسائل الإعلام المتنوعة.
نورا أوناس ليروي
في كل عام، يجلب مهرجان أرابيسك قائمة غنية من الفنانين المسرحيين وغيرهم إلى مونبلييه، بهدف قيادة حوار الثقافات بين الحضارات. في إحدى الليالي، غامرت بزيارة Halle Tropisme، وهو مجمع كبير للفنون وريادة الأعمال، لحضور ما أسماه المهرجان "حاضنة" بين مدينتين، الدار البيضاء (المعروفة باسم "كازا") ومونبلييه. التقيت هنا بفنانين مغربيين ناشئين شابين في حاضنة LEADART ، التي تم تقديمها مع نظام صوت أرابيسك. تعمل LEADART على تطوير التبادلات الفنية والثقافية حول موضوع الفنون الحضرية - تمت دعوة فنانينا لمدة أسبوع من الإقامة الفنية في Halle Tropisme.
جاد مريد فنان رقمي يبلغ من العمر 29 عاما ويعيش في الدار البيضاء. بعد دراسة الصحافة والاتصالات ، أصبح مصمم وسائط متعددة للصورة والصوت ، وإنشاء خرائط لمختلف العروض والمهرجانات ، ولكن أيضا الرسوم المتحركة 3D والمرئيات الفنية التوليدية. كما أنه موسيقي منذ عشر سنوات ويستضيف مجموعات دي جي مصحوبة بإسقاطات تفاعلية مع مجموعة KUSSUF ("الكسوف").
إن نهجه "جاك لجميع المهن" وتنوع وسائل الإعلام التي يتقنها يسمح له بالتعامل بطريقة أصلية وشاملة مع مواضيع مثل الحالة البشرية فيما يتعلق بالتقنيات الجديدة والمراقبة والمحرمات الناتجة عن التنمية الحضرية.
ويشير إلى أنه في طليعة "بدايات فن جديد ، يجمع بين المادي والافتراضي والهجين الذي يخلق معادلة العالم المادي".
عمله "خزابلانكا"، على سبيل المثال، أخذ اسمه من اللعب على الكلمات بين "كازابلانكا" و "خازا" والتي تعني "الأشنات" أو "القوالب". إنه إبداع مشترك مع سليمة ذيبي ، الممثلة التي ظهرت في مسرح كازا ومشهد فن الأداء. يقدم "خازابلانكا" "نظرة ذاتية على وحشية التفاعلات البشرية" ، كما يقول ميريد. "إنها مدينة في البناء / التدمير المستمر. الدار البيضاء عنيفة ولكنها شاعرية أيضا. إنه يوضح التناقض الاجتماعي بامتياز ".
ويوضح مرايد أن بناء أول ميناء حديث كبير في المملكة المغربية في الدار البيضاء، في عام 1912، شكل نقطة تحول حاسمة وتاريخية في التنمية الاقتصادية للبلاد، ولكن أيضا في بنيتها المجتمعية. بفضل الاستثمارات الوطنية والأجنبية ، سرعان ما أصبحت كازا عاصمة صناعية ، مما خلق في أعقاب نموها الكثير من النجاح والفرح مثل عدم المساواة واليأس.
في عمله ، يعالج موريد قضايا مثل الاختلافات في الكثافة السكانية. الأحياء البرجوازية، التي كانت مخصصة للمستوطنين الفرنسيين، لا تزال تلك ذات الكثافة السكانية الأقل.
ويوضح قائلا: "من المهم أن نعرف أنه في الدار البيضاء تم إنشاء مدن الصفيح الأولى في 1930s، مما زاد من الفجوة بين الأغنياء والفقراء، بين أولئك الذين لديهم كل شيء ومساحات كبيرة للعيش وأولئك الذين يعيشون على بعضهم البعض مع القليل".
يؤكد عمله أيضا على أهمية وعودة الطقوس السحرية. الفرد ، بعد أن فقد اتجاهاته في مساحة حضرية مصممة أساسا للعمل ، يسعى إلى توازنه وخلاصه.
محمد أمين آيت حمو مصمم مسرحي ومخرج وفنان فيديو. يبلغ من العمر 37 عاما ويعيش في طنجة. بعد التحاقه بمدرسة الفنون الجميلة في تطوان ، درس الفن الدرامي ثم التحق بالمدرسة العليا للفنون البصرية في مراكش. اليوم ، يقوم بإنشاء مجموعات مسرحية ورسم خرائط فيديو ويقدم لنا ، كجزء من LEADART ، تركيبا تفاعليا مستوحى من لعبة المال الشعبية في المعارض المغربية المسماة Swirti.
إنها مسألة الوصول ، بالعملات المعدنية ، إلى قطع من المغرب يطفو فوق خريطة العالم. عندما ترمي العملة المعدنية ، تكتب أعز رغباتك في كتاب أبيض ، مرتب لهذا الغرض. كل هذه الرغبات والأحلام والرغبات ستنشر بعد ذلك في كتاب الأمل. هذا التثبيت ، بقدر ما قد يبدو طفوليا ، يثير قبل كل شيء مسألة الفضاء العام. كيف يمكن مشاركة أو تخصيص أو إعادة اختراع مساحة عامة في مدينة لا يسمح بذكرها؟
"مواضيعي المفضلة هي الأمل وخيبة الأمل. لماذا نغادر بلدنا بدلا من تحقيق أحلامنا في الوطن؟ لماذا ننظر إلى مكان آخر، وغالبا بعيدا، عندما يكون لدينا كل شيء تحت أقدامنا؟" أمين آيت حمو يتساءل.
وعلى نفس المنوال من التفكير، أجرى ورش عمل مع المركز الثقافي الأمريكي أو مع ممثلين مغاربة محترفين. على وجه الخصوص ، يتساءل عن المثل الأعلى للجمال: "لماذا نرتدي جميعا الأزياء الغربية ، بدلا من ارتداء ملابسنا التقليدية ، التي هي أكثر عملية وراحة؟"
ينظم عرض أزياء مع الملابس المستردة من متاجر التوفير. يقوم بتنظيم المشاركين الذين يرتجلون كنماذج للعبة ، من أجل متعة إعادة اختراع أنفسهم. يستعير محمد أمين آيت حمو ، في إبداعاته ، من فضوله الطفولي تقريبا ، من السذاجة الظاهرة ، والتي يوجد وراءها انعكاس عميق وحنان هائل تجاه معاصريه.
