مراجعة فيلم: "صندوق الذاكرة" في لبنان يدمج الفن والسينما

13 يونيو, 2022
أشرطة الكاسيت التي أرسلتها جوانا حاجي توما إلى صديقتها في باريس خلال 1980s، ظهرت في فيلم صندوق الذاكرة.

 

صندوق الذاكرة هو أحدث فيلم للثنائي الفنانة اللبنانية جوانا حاجي توما وخليل جريج ، حيث يجمع بين سنوات من التجارب الفنية والأرشيف الشخصي والبحث في إنتاج صور من الحرب الأهلية اللبنانية. كان الفيلم أول فيلم سينمائي يمثل لبنان في الدورة 71 لمهرجان برلين السينمائي الدولي منذ أربعة عقود.

في VOD محدودة وفي المسارح على النحو التالي: متحف اللوفر، باريس، 19 يونيو • مهرجان الفيلم اللبناني، أوتاوا، 20 يونيو • Soeurs Jumelles، روشفور، 22 يونيو • أيام بيروت السينمائية، 3 يوليو • سينما زاوية، القاهرة، من 15 يوليو • مركز ووكر للفنون، 28 سبتمبر • مهرجان مزنة للسينما العربية، مينيابوليس، 28 سبتمبر - 2 أكتوبر

 

آري أكرمانز أمايا

 

بطاقات بريدية للحرب وبيروت، جزء من مشروع بيروت العجيبة (1997-2006)، كما يظهر في صندوق الذاكرة.

صندوق الذاكرة (2021)، أحدث جهد سينمائي للمخرجين والفنانتين اللبنانيتين جوانا حاجي توما وخليل جريج، هو فيلم غني بالصور حول الحرب الأهلية اللبنانية. لكن الصراع العنيف ليس موضوعه الرئيسي. في النهاية ، إنه فيلم عن نقل الذاكرة عبر الأجيال ، وما يحدث عندما تنقطع الذاكرة ، والأطوال التي يذهب إليها الناس إما لإعادة تشغيل هذه العملية أو إيقافها. المؤامرة بسيطة بشكل مخادع:

تدور أحداث الفيلم في مونتريال الحالية ، وهي فتاة مراهقة ، أليكس (لعبت دورها بالوما فوتييه) ، تعيش مع والدتها مايا وجدتها ، التي تسمى بمودة تيتا باللغة العربية. عشية عيد الميلاد ، يصل تسليم غامض ، إنه صندوق يحتوي على دفاتر مايا والأشرطة والصور الفوتوغرافية التي تم إرسالها خلال سنوات الحرب إلى صديقة طفولتها ليزا في باريس. لكن كلا من مايا (التي لعبت دورها ريم تركي كشخص بالغ) ووالدتها (كليمانس صباغ) ، تخشيان من الذكريات المؤلمة التي قد تكشفها الدفاتر ، ويمنعان أليكس من النظر في محتويات الصندوق.

"استمر القصف طوال الأسبوع. اضطررنا للفرار من المدرسة". هذا ما تقوله مايا عبود (التي لعبت دورها منال عيسى)، بطلة الرواية المراهقة من بيروت، لصديقتها ليزا هابر، في يونيو 1982، في شريط مسجل سافر من لبنان إلى فرنسا، إلى جانب الدفاتر والرسائل والصور التي تلتقط تلك اللحظة من الزمن. ونحن نعرف الأحداث الأكبر التي وقعت في عام 1982 - حصار بيروت الذي وقع في صيف ذلك العام، نتيجة لنهاية وقف إطلاق النار الذي توسطت فيه الأمم المتحدة سابقا. وأغلقت الحلقة المحيطة ببيروت بحلول 13 حزيران/يونيو، بعد أسبوع من الاجتياح الإسرائيلي للبنان، حيث تم عزل منظمة التحرير الفلسطينية والقوات السورية داخل المدينة. تستمر رواية مايا: "في تلك الليلة ، أصبحت الأمور جامحة. كانت المدينة مشتعلة. القصف والحرائق، كما هو الحال في فيلم".

بعد ذلك بوقت قصير ، يمكن رؤية المدينة من الأعلى ، في صور أرشيفية ضبابية ، محاطة بالانفجارات.

ومع ذلك ، فإن هذه القصة أقل وأكثر من خيال ، لأن بعض دفاتر الملاحظات كانت في الأصل ملكا ل Hadjithomas. تقدم لنا تفاصيل حول هذا الأرشيف الغامض والدور الذي لعبته دفاتر الملاحظات في صنع الفيلم:

"بدأ كل شيء عندما استرجعت دفاتر الملاحظات والرسائل والأشرطة الصوتية التي أرسلتها إلى أعز أصدقائي في 1980s. اضطرت إلى مغادرة لبنان مع عائلتها بسبب الحرب الأهلية وبقيت هناك. لذلك ، وعدنا بالكتابة إلى بعضنا البعض كل يوم. وفعلنا ذلك ، كل يوم من 1982 إلى 1988. ثم في مرحلة ما ، فقدنا الاتصال لأكثر من 25 عاما. ثم، في أحد الأيام، جاءت إلى افتتاح أحد معارضي [أنا وخليل] في باريس. التقينا مرة أخرى وقررنا تبادل دفاتر ملاحظاتنا. فجأة ، كان لدي ، بين يدي ، كل هذه القصص المذهلة التي نسيتها. قرأت واستمعت إلى كل شيء. كانت ابنتنا علياء في عمري عندما كتبت إلى صديقي ، وأردت قراءتها. اعتقدت أنا وخليل أنها لم تكن فكرة جيدة بالنسبة لها أن تفعل ذلك، لكننا رأينا على الفور إمكانية إنتاج فيلم".

كما هو متوقع بالنسبة لمؤامرة فيلم ، يقرر أليكس الحفر ، وتكشف لها دفاتر الملاحظات عالما ظل مخفيا حتى ذلك الحين - سنوات الحرب المسكرة ، المبهجة والمرعبة. تقرأ وتسمع عن حب والدتها الأول: "هذا أفضل يوم في حياتي". أخفت والدتها مايا وجدتها [تيتا] كل التفاصيل حول ماضيهما في لبنان سرا. تؤدي هذه الرحلة غير المرخصة إلى الماضي إلى مواجهة حتمية مع مايا ، وفي أعقابها هناك قول الحقيقة والمصالحة وفي النهاية رحلة العودة إلى بيروت ، من أجل حضور قداس في ذكرى صديقة مايا ليزا ، التي توفيت في هذه الأثناء. إنها أيضا أول مواجهة لمايا مع أشباح الماضي ، والتفاصيل جميلة جدا بحيث لا يمكن تدوينها هنا ، ويجب تركها لمشاهدي الفيلم لاكتشافها. مهما بدت هذه الحبكة عادية (تتبنى أفلام لبنانية أخرى تقنية سردية مماثلة)، أو مدى سهولة الوصول إليها من قبل مشاهد غير مستعد، إلا أن رواية القصص البصرية الأنيقة لحاجي توما وجريج هي المكان الذي يحدث فيه السحر الحقيقي.

 

ولدت جوانا حاجي توما وخليل جريج عام 1969 في بيروت. يتعاونون كفنانين وصانعي أفلام ، في ممارسة متعددة التخصصات ، تجمع بين الأفلام والتصوير الفوتوغرافي والمنشآت والفيديو والأداء والمنحوتات. وقد ركز عملهم الذي استمر لعقود على إنتاج الصور في ظل ظروف الصراع، وخلق التصورات السياسية والتاريخية. حصل حاجي توما وجريج على جائزة الفن الأكثر شهرة في فرنسا ، جائزة دوشامب ، في عام 2017. صندوق الذاكرة هو فيلمهم السادس. عرضت أعمالهم على نطاق واسع في أماكن مثل مركز بومبيدو، ومركز أوناسيس الثقافي، ومتحف غوغنهايم، ومؤسسة الشارقة للفنون، وبينالي البندقية ال56، ودوكومنتا 14 (الصورة لوكالة فرانس برس/عمار عبد ربه).

عن المخرجين جوانا حاجي توما وخليل جريج

 

كفنانين معاصرين، أمضى حاجي توما وجريج العقدين الماضيين في التنقيب في مشهد الذاكرة الحديث في لبنان من الداخل إلى الخارج - عبر السينما والتصوير الفوتوغرافي والبحوث الأرشيفية والروايات متعددة الخطوط المستمدة من علم الآثار والأدب والسياسة، وصندوق الذاكرة مليء بالإشارات الدقيقة إلى أعمالهم السابقة. عندما تبدأ أليكس في تفريغ مراسلات والدتها السرية، تحدق بالصدفة في ما يبدو أنه ليس سوى نسخة لاصقة من لفة كاميرا تناظرية، تحتوي على صور لا توصف للدمار في بيروت، بينما تقول مايا لصديقتها البعيدة: "بيروت مدمرة للغاية ... ليزا ، لن تتعرف عليه ". الطبعة هي في الواقع جزء من إحدى سلاسل الصور شبه المعمارية المبكرة لحاجي توما وجريج، " علم آثار نظرتنا" (1997)، تم تصويرها من تحت أنقاض المباني في بيروت، في محاولة لمعالجة أجزاء من مدينة ما بعد الحرب عندما يكون السياق مفقودا ولم يعد بإمكان المشاهد التعرف على المصدر الأصلي.

يبدأ انخراطهم في علم الآثار في هذه السلسلة من الصور شبه المعمارية ، لكنه يستمر في العقود التالية مع روايات أكبر ، مثل العمليات المعقدة للجداول الزمنية الأثرية ، أو علاقات الاستمرارية بين الماضي القديم والحاضر السياسي. ومع ذلك ، فإن ما يبحث عنه الثنائي الفنان في علم الآثار - والذي يرتبط على الفور بعملية ووسيط فيلمهما الأخير ، ليس بالضرورة الماضي ، ولكن إمكانيات جديدة حول كيفية وصف الوقت المعاش وسرده وتسجيله. يقول خليل جريج في مقابلة عام 2012: "علم الآثار هنا مثير للاهتمام بالطريقة التي يمنعك بها من إعطاء أي تعريف للمكان لأنه منظم زمنيا عبر أوقات مختلفة".

تطير أسراب الطيور بحركة بطيئة عبر سماء زرقاء نقية ، تنقطع فجأة في الليل بسبب أصوات النار. تمتزج هذه الصور المسمومة مع بعضها البعض ، وتتقاطع مع الأزمنة ، بينما تصبح الذكريات الشخصية بعيدة عن بعضها البعض. مذبحة الحرب وحشية للغاية هنا بحيث لا يمكن التعامل معها من الناحية الجمالية. هذا العالم العنيف هو قبل كل شيء عالم معاناة ، فوق أي فداء.

في محادثة حديثة من بيروت، أخبرنا جريج عن العلاقة بين الأرشيف الشخصي والسينما في عملهم: "غالبا ما نبدأ من شيء شخصي جدا بالنسبة لنا، من أرشيفنا الخاص، أو من لقاء، ثم نبدأ البحث. في [فيلم] يوم مثالي (2005)، كانت قصة اختطاف عمي الذي هو واحد من 17000 شخص مفقود في لبنان لم يعودوا أبدا. وفي فيلم "أريد أن أرى" (2008)، كان رد فعلنا على حرب يوليو 2006 بين إسرائيل ولبنان، ومسألة ما يمكن أن تفعله الصور والسينما في هذه اللحظات. هنا كان لدينا مواد مفصلة بشكل غير عادي. كنا مهتمين بتحويله إلى خيال لأنه كان علينا الابتعاد عن الجانب الشخصي منه. قررنا العمل مع كاتب سيناريو لا يعرف لبنان، ولم يسبق له أن عاش حربا أهلية. كانت محاور متعددة من مصلحتنا: الإرسال بين ثلاثة أجيال وبالتوازي ، مراسلات الأمس مع اليوم ".

صور أرشيفية من Memory Box ، J.H. & K.J. ، 2021.

في إشارة إلى Memory Box ، تابع Joreige ، "ينظر إلى دفاتر الملاحظات من خلال عيون أليكس ، وهي فتاة صغيرة تعيد تفسير حياة والدتها المراهقة بين الخيال والواقع. للقيام بذلك، تعتمد على الصور، التي التقطت معظمها في 1980s في بيروت و 10000 صورة كان علينا التقاطها للفيلم، من أجل إعادة بناء كل شيء. أردنا إضافة بعد بصري بناء على الصور التي التقطتها خلال فترة مراهقتي في بيروت، خلال نفس الإطار الزمني. لقد عبر كل منا عن نفسه من خلال الوسيط الذي اخترناه في ذلك الوقت ، من خلال شغفنا الفردي. وبدا من المهم بالنسبة لنا أن نقيم نفس الحوار. لقد جمعنا بين الأرشيفين وقصتينا".

في هذا الخلط بين الصور من الحاضر الممزوجة بذكريات الماضي ، يمكن أن تصبح الذكرى غير مستقرة. ومع ذلك ، فإن حيوية عالم مايا الشابة ، عالم فوضوي من العنف والكوارث ، يتخلله الحب والأحلام ، وموسيقى البوب والصداقة ، يتم بناؤه بكثافة من الخبرة بحيث تنهار المسافة الزمنية من المشاهد ، ويمكنك تقريبا تذوق اليأس المزمن الممزوج برغبة لا تنتهي.

تشارك مايا تجربتها المؤلمة ، والتي بلغت ذروتها في الهروب إلى كندا عبر قبرص ، مع ابنتها: "من تلك النقطة فصاعدا ، لا أعرف. أنا لا يمكنني التذكر. أنا لا أتذكر الأشياء حقا. أحيانا أشعر أنني أعيد اختراع الأشياء. لا أعرف ما هو حقيقي أو خاطئ". الشابة مايا، المهووسة بالتصوير الفوتوغرافي، تلتقط صورتها الأخيرة لبيروت من بعيد، على متن سفينة إلى بر الأمان: "واختفى عالمي إلى الأبد". ومع ذلك ، لا يزال هناك سر مظلم لم يروى.

تعود أفلام الفنانين السابقة عن لبنان إلى الظهور في "صندوق الذاكرة " كاقتباسات بصرية أو نصية، مما يخلق خيطا من الاستمرارية بمرور الوقت. بينما تروي مايا سنواتها الأخيرة في بيروت، تنطق بالجملة التالية: "كنا جميعا نبحث عن شيء فقدناه". هذا هو إعادة صياغة مباشرة من يوم مثالي (2005) ، وهو فيلم رثائي عن فقدان الذاكرة المتعمد والحب المفقود. يظهر هنا أيضا عدد من الرموز البصرية من أفلام أخرى: أضواء عابرة تشير إلى المصالحة مع المأساة أو لقطات طويلة لكورنيش بيروت، ترمز إلى الأمل المفتوح. يعود الفنان ربيع مروة، بطل رواية " أريد أن أرى"، إلى "صندوق الذاكرة"، في دور رجاء الغامض المماثل، الحب المفقود منذ فترة طويلة لشباب مايا.

إن العقد العابرة زمنيا بين المنعطفات المختلفة لأعمال حاجي توما وجريج، وأرشيفهما، وعيونهما السينمائيتين، ومحادثاتهما مع الآخرين، كثيرة جدا بحيث لا يمكن رسمها بدقة، دون الوقوع في دائرة من الارتباك – عنوان عمل فوتوغرافي سابق لهما، يقرأ بيروت كجسد في حالة تحول وحركة دائمين.

بالنسبة لأولئك المطلعين على عملهم، فإن واحدة من أروع اللحظات السردية في Memory Box هي مشاهد الرسوم المتحركة، حيث تحترق الصور الفوتوغرافية لبيروت مايا ببطء على الحواف، حيث تبدأ الحرب في التهام المدينة ببطء. أعتقد أن هذه إشارة إلى "بطاقات بريدية للحرب" (1997-2006) ، وهي جزء من مشروع Wonder Beirut ، الذي يتألف من مجموعة مختارة من الصور السياحية لبيروت التي التقطت بين عامي 1968 و 1969 ، من قبل مصور خيالي ، تصور منطقة بيروت المركزية والريفيرا اللبنانية وفنادقها الفاخرة. فكرة شاعرية وبراقة عن لبنان في 1960s. ثم تم حرق الصور من قبل المصور نفسه بين عامي 1975 و 1990 ، بعد القصف والدمار الناجم عن الحرب في هذه المواقع. تمثل هذه العلامات المحترقة ، مرة أخرى ، الانهيار المحتمل للصور التاريخية ، وتقادمها المحتمل.

ومع ذلك ، فإن موضوع الانتقال من الجدة إلى الأم إلى الابنة هو في الواقع الجانب الأكثر أهمية في الفيلم. كل واحد من الثلاثة يروي قصته الخاصة ولكن في نفس الوقت ينسج في الآخرين. بعد دورة الحياة ، يسمح المرء للموتى أن يحلوا محل الأحياء ، والعكس. في هذه العملية يصبحون قادرين على رؤية بعضهم البعض. ولكن ماذا يحدث لهذا الانتقال عندما تتمزق سلاسل الصور والمعاني والتجارب التي تخلق الروابط؟ إذا فقدت الصورة تركيزها ، وأصبح سياقها غامضا أو اختفى ، فلا يمكن إعادة بناء الرابطة.

 

منال عيسى في دور مايا ساندرز الشابة، وحسن عقيل في دور رجا في صندوق الذاكرة.

 

ومع ذلك ، فإن الصور والقصص الشخصية ليست سلسلة من إطارات التجميد ، وهذا هو المكان الذي تواجه فيه عملية النقل التي أخبرنا عنها جريج فكرته عن علم الآثار: وفقا لعلماء الآثار المعاصرين ، كل موقع هو تراكم النشاط المستمر ، مع كل حدث يمحو جزئيا أو كليا آثار الأحداث السابقة. وبالتالي ، فإن حاضرنا مليء دائما بالماضي الذي يختلط ويطوى معا. صاغ جيرار شوقر مصطلح transformission الجديد ، للإشارة إلى العملية التأسيسية والمتزامنة المتبادلة للانتقال والتحول. الانتقال كانتقال يعني بالنسبة لنا هنا ، أن الماضي ليس حفرية مهجورة لوقت فارغ ، ولكنه شيء يتم تعديله وتغييره بنشاط بمرور الوقت ، بينما يعطي في نفس الوقت بنية لأنفسنا الحالية.

قرب نهاية الفيلم، عندما وصل أليكس ومايا إلى بيروت، اتصلت الجدة على الهاتف وقالت لحفيدتها: "أليكس، اسمعي يا حبيبتي، التقطي صورا لبيروت لي وللشمس أيضا. لا تنسوا الشمس!" هذا الطلب العرضي بخلاف ذلك لن يلاحظه أحد ، باستثناء أن الشمس هي شخصية مركزية لحاجي توما وجريج. إنه في صميم مشروعهم المستمر "لقد حدقت في الجمال كثيرا". كانت الشمس أيضا سمة مركزية في أحد معارضهم الرئيسية ، "شمسان في غروب الشمس" (2016) ، الذي عرض لأول مرة في مؤسسة الشارقة للفنون ، حيث ابتعدوا عن حرفية الروايات السياسية ووضعوا أنفسهم نحو الضوء ، نحو الشمس ، وبدأوا في التكهن بإمكانيات أخرى للتاريخ: هل ستتغير إذا رويناها بشكل مختلف؟ هل يمكن للشعر أن يساعدنا على فهم الكارثة دون هزيمة جذرية؟ 

أخبرني حاجي توما في مقابلة أجريناها في ذلك الوقت في دبي: "عندما تركب الكثير من الأوقات ، الكثير من الصور ، شيئا فشيئا ، هناك نوع من الازدواجية ، لذلك لديك العديد من الشموس تظهر. كانت الأشياء تحدث لبعض الناس. هذه الفكرة من شموس متعددة عندما تشعر بهذا الوقت الفوضوي. ليس فقط ما يحدث للرجال. إنه يؤثر على الطبيعة ، إنه يؤثر على الكون ، ويؤثر على كل شيء ".         

الشمس هي العنصر الحاسم في دقة مؤامرة Memory Box ولكنها لا تجلب أي إغلاق - إنها مجرد إمكانية بعيدة للضوء تقف في مكانها. بين العديد من نهاية العالم والكوارث ، يخبرنا حاجي توما الآن في المحادثات الأخيرة حيث ذهبت الشموس المتعددة بعد ست سنوات:

"انتهينا من تصوير الفيلم في مايو 2019 ، وبدأنا في تحريره في خضم ثورة ، في خريف نفس العام. ثورة ضد القادة الفاسدين والمجرمين وضد النظام المصرفي الذي أخذ الشعب اللبناني رهينة. وبطبيعة الحال، يتردد صدى هذا بطريقة مأساوية، مثل مرآة مرعبة، مع العديد من صفحات دفاتر ملاحظاتي التي اقتبستها في الفيلم والتي تردد صدى عنف الحرب، والانخفاض الحالي في قيمة الليرة اللبنانية، وانعدام الأمن، واليأس، والانهيار المنهجي للبلد. إغراء وأحيانا حتى الالتزام الرهيب بالمنفى. ثم هناك الانفجار المأساوي في 4 أغسطس ، الذي دمر ثلث المدينة ، وجزء من حياتنا. يشعر الجميع بالانتماء بقوة إلى دورات التدمير وإعادة الإعمار ، وهي حركة دورية دائمة. نهاية الفيلم ، مع فكرة غروب الشمس وشروقها مرة أخرى ، وبالتالي بداية بدايات جديدة ، لحظات مشرقة بالتناوب مع اللحظات المظلمة. ولكن هناك شيء دائم ، لا يتغير ، مثل دورة ، بعد كل كارثة ، هناك تجديد. بعد كل كارثة ، ربما يمكن للمرء أن يأمل في التجديد. يمكنك رؤية غروب الشمس أو شروقها. إنها دورة مستمرة".  

عند عودتها إلى بيروت، تواجه مايا بيروت جديدة - أعيد بناء المنطقة المركزية وفي هذه العملية، اختفى منزل عائلتها لإفساح المجال لمبنى فاخر. نحن كمشاهدين نعلم أنه على وشك التدمير مرة أخرى. ومن خلال هذه المعرفة الواضحة ، يصبح ضوء الشمس مؤرقا بشكل مضاعف. يبدو الأمر كما لو أننا لا نريد رؤيته ، كما لو أننا لا نريد قبول أن هذا الجمال ممكن على الإطلاق. ولكن على الرغم من الوعد الخلاصي لهذه الاستعارة ، لم تجد مايا إغلاقا - فقد تم تدمير منزلها ولم يتمكنوا من تحديد موقع قبري والدها وشقيقها في المقبرة. ربما من الأفضل عدم العثور على إغلاق في وقت مثل هذا ، قبل سقوط آخر؟ ومع ذلك ، لا يزال الفنانون مقتنعين بقوة اللقاءات الإنسانية.

يختتم حاجي توما حديثنا الأخير:

"تظهر نهاية الفيلم منذ ذلك الحين كحلم ، نوع من الخيال العلمي. حلم العودة إلى المجتمع ، إلى بلد أعيد بناؤه من أجل تدميره مرة أخرى اليوم. ومرة أخرى ، كما في الفيلم ، المنفى هو مركز حياتنا. يروي الجزء الأخير من الفيلم أيضا خيال العودة في وقت يغادر فيه غالبية الناس من جميع الأجيال البلاد. صحيح أن مايا لا تجد منزلها، ولا قبور أخيها وأبيها، ولا بيروت التي عرفتها من قبل. لكن في بلد صغير ، بعض لم الشمل ممكن ، مثل تلك مع أصدقائها بالأمس ، مع حبها الكبير رجاء ، تتجدد علاقاتهم على الرغم من الشباب الضائع. تجد مايا مرة أخرى وجوها محبوبة ، طاقة ، لليلة واحدة فقط ، واحدة فقط ... مثل الأقواس. عندما تعود مايا إلى بيروت، هناك مواجهة بين الخيال والخيال والذكريات والحاضر. تفتح هذه المواجهة علاقة جديدة مع تاريخ مضى، ولكن دون حلها. الماضي مراوغ ، ينزلق بعيدا. ومع ذلك ، كان هناك انتقال وشكل من أشكال المصالحة. كانت هناك إمكانية لتخفيف بعض الحزن ، وتقبل فرحة لم الشمل. يروي الفيلم أيضا العودة إلى الحاضر بمجرد استحضار الماضي واكتشافه وإخراجه من كمونه. إنه خيار سياسي وحيوي أن نكون قادرين على عدم إنهاء فيلم من المنطقة بطريقة درامية حتى لو كان العنف المأساوي والفوضى يلحقان بنا في النهاية. في الضيق العميق الذي هو لنا ، لا يمكننا الاستسلام لليأس المطلق ، لأننا بحاجة ماسة إلى الضوء. في الواقع ، سيكون هناك ضوء يعد بأغنية في نهاية الفيلم ...

 

آري أمايا-أكرمانز هو ناقد فني وكاتب أول في مجلة المركز، يعيش في تركيا الآن، كما كان يعيش بيروت وموسكو. يهتم في الغالب بالعلاقة بين علم الآثار والعصور القديمة الكلاسيكية والثقافة الحديثة في شرق البحر المتوسط، مع التركيز على الفن المعاصر. نُشرت كتاباته في Hyperallergic ، و San Francisco Arts Quarterly ، و Canvas ، و Harpers Bazaar Art Arabia ، وهو مساهم منتظم في مدونة Classics الشهيرة Sententiae Antiquae. في السابق، كان محررًا ضيفًا في Arte East Quarterly ، وحصل على زمالة خبراء من IASPIS - ستوكهولم، كان مشرفًا على برنامج المحادثات في Art Basel.

بيروت كارثةانفجار مرفأ بيروت الحرب الأهلية اللبنانيةتجديد الذاكرة

اترك تعليقًا

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *