المشهد الفني في بغداد ينبض بالحياة في الوقت الذي يسعى فيه العراق إلى التجديد

23 مايو, 2022

هاداني ديتمارس

 

بينما ينتظر العراقيون في مأزق سياسي آخر خروج فائز واضح من انتخابات الخريف الماضي، فإن التركيز المتجدد على الفن والثقافة في أرض النهرين يدعي انتصارا صغيرا.

في أعقاب مهرجان الواسطي للفنون الجميلة في بغداد في نيسان/أبريل – الذي بدأ في عام 1972 مع توقف طويل بسبب العقوبات ومؤخرا بسبب الاحتجاجات الجماهيرية المناهضة للحكومة – يقف قاسم السبتي، رجل الدولة العراقي الأكبر في عالم الفن، في حديقة معرض الحوار الجميل في الوزيرية.

يقول السبتي، الرئيس القديم لجمعية الفنانين العراقيين: "منذ كانون الأول/ديسمبر الماضي، شهدت بغداد انفجارا في المعارض الجديدة".

بعد أن أغلق غاليري العقاد الشهير موقعه الشهير في أبو نواس في عام 2011، أعاد المالك حيدر هاشم افتتاح المعرض في موقع جديد في الكرادة في مارس الماضي، ليس بعيدا عن المعرض، أكبر مساحة فنية جديدة في بغداد تم افتتاحها في الخريف الماضي تحت رعاية مجموعة الحنظل. وفي الوقت نفسه، افتتح جامعان خاصان بارزان مع ثروة من الفن العراقي في القرنين 20 و21 معرض بغداد في شارع النضال، بين باب الشورجي والكرادة، في مكاتب كنيسة كاثوليكية. وفي الوقت نفسه، تم افتتاح معرض أناوين من قبل صانع أفلام محلي في عام 2021 في الأعظمية.

الآن تفتح صالات العرض في المساء لأول مرة منذ سنوات بسبب زيادة الأمن وحل الكرادة محل أبو نواس كحي جديد للمعارض.

من المؤكد أنها أخبار سعيدة أن بغداد تشهد الآن عروضا فنية أكثر من السيارات المفخخة، خاصة من السبتي، وهو فنان بارز وصاحب معرض وناج من ثروات العراق المتقلبة. البوهيمي الماكر - الذي يعيش ويعمل ويعرض في فيلا تعود إلى عام 1920 كان يملكها وزير الدفاع العراقي في عهد الملك فيصل - هو رجل أعمال داهية وفنان. عندما التقيت به لأول مرة في أعقاب غزو عام 2003، تفاخر بأن كلا من بول بريمر وصدام حسين كانا زائرين لمعرضه. "لقد كانا هنا" ، روى. جاءوا وأكلوا معي مزكوف في الحديقة". من نواح كثيرة، يعد معرض الحوار بوتقة للثقافة العراقية.

طلاب في كلية الفنون الجميلة في بغداد (الصورة Hadani Ditmars).

ثم أصبح مكانا شهيرا بعد الغزو للدبلوماسيين الأوروبيين والعاملين في الأمم المتحدة ، اجتذب المعرض - الذي يقع على بعد دقائق قليلة من كلية الفنون الجميلة - عشرات الفنانين الشباب لتناول شاي بعد الظهر في مقهى الحديقة المخصص. ولكن مع ازدياد قتامة واقع الحياة بعد الغزو ، كان هناك عدد أقل وأقل من المشترين. على الجانب الآخر من الشارع كانت السفارة التركية، التي تعرضت للقصف بعد فترة وجيزة من زيارتي الأولى.

كان العمل الفني آنذاك لا يزال في سياق زخرفي. عرضت عراقية شاغال لوحتها لرقصة غجرية حية. تميزت أعمال سبتي الخاصة بمخلوقات خيالية تم حفرها من الأساطير السومرية. كانت الأعمال الوحيدة التي قدمت حتى تلميحا من الظلام هي لوحة زيتية تجريدية مع اقتراحات للهب والدخان ، ونحت لشخصيات تشبه التجسس لها اجتماع سري. عند الضغط عليه ، قدم سبتي تفسيرا خفيا. "نحن الفنانون الآن مثل رجل يحمل حمامة بين نارين - واحدة بجانبنا والأخرى في المسافة. لا يمكننا محاربة أي من النارين، لذلك نفضل اللعب مع الحمامة".

وقال سبطي إن الناس جاءوا إلى معرضه هربا من الواقع العنيف للحياة اليومية وللاحتفال ببقاء الثقافة العراقية بدلا من تذكيرهم بالنضال من أجل البقاء. حتى أنني قدمت عرضا وعرضا في حفل موسيقي هناك في تشرين الأول/أكتوبر 2003 مع عازف التشيلو العراقي كريم وصفي، وهو جامع تبرعات لمشروع يسمى "حديقة السلام" - يهدف إلى مساعدة النساء والأطفال المشردين - والذي من شأنه أن يحبطه في نهاية المطاف بسبب المخاوف الأمنية. لكن يبدو أن انفجار السيارات والإحصاءات القاتلة لم يقطع روتين سبتي اللطيف على الأقل. بقي الحوار مفتوحا خلال أسوأ الاضطرابات ، بل ونظم معرضا في صيف عام 2004 يسمى حديقة أبو جولاج للحرية.

ارتبط تاريخ الفن العراقي ارتباطا وثيقا بسياساته. في عهد الملك فيصل، وعلى الرغم من الرواد العراقيين المشهورين مثل فائق حسن، كان هناك اتجاه نحو الأعمال الفنية الزخرفية التقليدية غير المؤذية، وصور الخيول وما شابه ذلك للعملاء الأثرياء. عندما وصل عبد الكريم قاسم إلى السلطة، ولدت أعمال سياسية قوية وأكثر صراحة مثل ميدان التحرير في جواد سليم – وهو أيضا نقطة تجمع للاحتجاجات الأخيرة. رواج الفن العام والجداريات أفسح المجال لفترة من الفن الذي يمجد صدام. استمرت التعبيرية المجردة غير السياسية لفترة طويلة جدا في العراق بعد أن فقدت شعبيتها في الغرب.

لكن الحرب الإيرانية/العراقية، كما يقول سبتي، "هزت روح العديد من الفنانين الشباب".

قاسم سبطي (يسار) يمسك بالمحكمة في معرض الحوار (الصورة هداني ديتمارس).

في حين تم تجنيد العديد من الفنانين في الخطوط الأمامية ، فإن العصر لديه بعض اللحظات التي لا تنسى من حيث الفن العام ، ولا سيما نصب شهداء إسماعيل فتح الترك عام 1983 - قبة فيروزية أنيقة ، تستحضر العصر العباسي ، مقسمة إلى قسمين ومثبتة في وسط بحيرة اصطناعية. سبق التمثال الأيقوني النصب التذكاري لجندي مجهول عام 1982 ، للمهندس المعماري الإيطالي مارسيلو دي أوليفو ، بناء على تصميم مفاهيمي للنحات العراقي خالد الرحال وقوس النصر عام 1989 ، وهو زوج من الأذرع العملاقة مع سيوف متقاطعة تتميز بخوذات الجنود الإيرانيين الأسرى في القاعدة. الاسم الرسمي لأقواس النصر ، سيوف القادسية ، هو إشارة إلى معركة القرن السابع عندما هزمت الجيوش العربية إيران الساسانية واستولت على عاصمتها قطيسفون ، حيث يمثل القوس مدخل القصر الإمبراطوري القديم. تم تصميمه بالتعاون الوثيق مع صدام حسين أولا من قبل الرحال ثم بعد وفاته من قبل محمد غني حكمت.

ومن المفارقات أن نهاية الحرب وبداية حقبة الحصار هي التي شكلت نهضة ثقافية من نوع ما، حيث عاد الفنانون من الحرب إلى العقوبات والانهيار الاقتصادي.

عندما افتتح رواق الحوار في عام 1992، كان ثاني معرض خاص بعد مركز أورفلي في مشهد كان مدعوما بشكل كبير من الدولة. يقول السبتي: "نشأت حركة من الفنانين العراقيين من هذا المكان. "كان الفنانون يكسبون أكثر من موظفي الدولة وكان لديهم الكثير من الوقت للرسم." كانت قائمة الانتظار للعرض أكثر من عام وتمتعت المعارض بفترات طويلة.

ويشير السبتي إلى أنه خلال فترة الحظر، "كان هناك فجأة سوق كبير للفن العراقي" – وإن كان ذلك بشكل رئيسي من موظفي الأمم المتحدة الذين أداروا برنامج النفط مقابل الغذاء سيئ السمعة، والذين تم أخذ رواتبهم المتضخمة من عائدات النفط العراقية، في حين تم تخصيص الكفاف اليومي البائس للعراقيين العاديين. ومع ذلك ، افتتحت العشرات من صالات العرض الجديدة في أواخر 90s وأوائل 2000s حيث انتزع الأجانب الفن العراقي.

أعمال فنية معروضة في الحوار (حقوق الصورة لقاسم السبتي).

بعد غزو عام 2003، أجبرت القضايا الأمنية معظم صالات العرض الجديدة على الإغلاق، باستثناء الحوار. اختفى مهرجان الواسطي، الذي سمي على اسم الفنان البغدادي الشهيرفي القرن ال13، خلال الحصار وتمتع بتكرار واحد في عام 2010. عادت إلى الظهور في عامي 2017 و 2018 ، ولكن تم تأجيلها في عامي 2019 و 2021 بسبب حركة الاحتجاج المناهضة للحكومة والتي بدورها أنتجت فنها الخاص. أصبح مبنى المطعم التركي - وهو نفسه أحد الناجين من القصف في عام 2003 - الآن مزارا علمانيا مليئا بالجداريات المفعمة بالأمل والكتابات الغاضبة على الجدران ، خلف ميدان التحرير.

"الانفجار" الفني الحالي الذي يذكره سبتي هو النتيجة السعيدة للزواج الهجين من دعم الدولة والرعاية الخاصة. إحياء التمويل الحكومي التقليدي الذي كان يتمتع به نظام صدام والنيوليبرالية الجديدة بعد الغزو - على الطريقة العراقية - بمساعدة ليبرالية لرأسمالية الدولة. ساعد مصرفيون من القطاع الخاص لهم صلات بالمصرف الأهلي العراقي في تجديد شارع المتنبي التاريخي وشارع الرشيد / ساحة الميدان القريب. في حين أن هذه المناطق كانت تغلق في منتصف النهار ، تظل المكتبات والمقاهي مفتوحة حتى الساعات الأولى ، ويحتشد الفنانون والموسيقيون في الشوارع. تم ترميم مسرح الرشيد ويمكن الآن العثور على جداريات جديدة لكتاب وفنانين بارزين بتكليف من أمين بغداد علاء معن في يناير الماضي في جميع أنحاء المدينة.

كما أن إعادة افتتاح المتحف العراقي في آذار/مارس بعد توقف دام ثلاث سنوات بسبب الاحتجاجات وقضايا الوباء، تبشر بالخير، وكذلك عودة السياحة الثقافية، بفضل تأشيرة جديدة عند الطلب.

يعيد مبنى البنك الوطني الرائع الذي طال انتظاره في زها حديد بعض البراعة المعمارية إلى نهاية الجادرية في أبو نواس.  لكن موقعها بين فندق بابل الذي تم تجديده حديثا ومقر ميليشيا شيعية سيئة السمعة مدعومة من إيران يتحدث عن مشاكل مستمرة في مكان يضطر فيه العديد من صالات العرض إلى دفع أموال للميليشيات المحلية للبقاء في العمل. وفي الوقت نفسه ، فإن المحطة ، وهي مساحة عمل مشتركة مملوكة لمجموعة الحنظل التي لها علاقات مع كل من البنوك الوطنية والخاصة ، والتي افتتحت مؤخرا المعرض ، ترعاها اليونسكو أيضا.

إن النجاح النسبي لمهرجان الواسطي الأخير - الذي جلب العديد من فناني الشتات البارزين إلى بغداد بالإضافة إلى غاليري اللبناني المهم صالح بركات - ومع ذلك تم تجميعه على عجل وبشكل عشوائي في غضون أسبوعين، هو أيضا علامة واعدة. وجاء ذلك بعد تعيين الفنان فاخر محمد رئيسا لقسم الفنون في وزارة الثقافة، وهو المنصب الذي كان يشغله سابقا تكنوقراط وليس فنانا. عمل محمد بتمويل من جمعية المصارف الخاصة لتجديد متحف الفن الحديث في شارع حيفا في الوقت المناسب للمهرجان.

عرض معرض خلال المهرجان ما يقرب من 100 قطعة فنية نهبت من المتحف (أو مركز صدام للفنون كما كان يعرف آنذاك) ومنذ ذلك الحين تم استردادها.

تم تعقبهم بعد أن تم الاتجار بهم في سويسرا والولايات المتحدة وقطر والأردن المجاور ، وتم عرض المنحوتات واللوحات ، التي يعود تاريخها إلى ما بين 1940s و 1960s ، في مساحة كهفية كانت ذات يوم مطعما.

وشملت أعمالا مهمة لفائق حسن وجواد سالم. ومن المعروف أن إحدى القطع التي رسمها سليم، والتي تصور امرأة ذات رقبة نحيلة وذراعين مرفوعتين، والمعروفة باسم "تمثال الأم" تبلغ قيمتها مئات الملايين من الدولارات. تم اكتشافه عشوائيا في متجر تحف في بغداد من قبل النحات طه وهيب ، الذي اشتراه مقابل 200 دولار فقط وأعاده إلى الوزارة.

وضم معرض آخر يضم فنانين معاصرين العديد من الفنانين البارزين من الشتات، من بينهم أحمد البحراني، وهو نحات عراقي مقيم في الدوحة يعرض في بغداد لأول مرة منذ عقد من الزمان. وليد راشد القيسي، فنان مفاهيمي يعمل مع وسائل الإعلام المختلطة التي تتخذ من الأردن مقرا لها. والرسام التجريدي المقيم في السويد كريم سعدون.

رياض غنى في مرسمه في بغداد (تصوير هداني ديتمارس).

كما ضم محمد الكناني رئيس قسم الفنون البصرية في كلية الفنون الجميلة الذي يعمل في الأكريليك والوسائط المختلطة. الرسام التعبيري المقيم في بغداد وضاح ماضي. والفنان العراقي الكندي رياض غنية (المعروف سابقا باسم رياض هاشم)، الذي أخذ لقب والدته الراحلة مؤخرا أثناء عمله في عرض مخصص لها، يستحضر التقاليد الأنثوية والسومرية الإلهية. ومن أبرز الأعمال أعمال الرسام التجريدي أحمد آل سعيد، وهو رسام تجريدي غادر إلى السويد في عام 2011 وعاد العام الماضي والذي يؤرخ للتغيرات في الأماكن العامة في بغداد منذ عام 2003.

كما عرضت أعمال الفنانين الشباب والصاعدين خلال مهرجان الواسطي، بما في ذلك علاء الدين محمد - المعروف باستكشافاته السريالية للفولكلور العراقي. كما عرضت أعماله في العقاد والمعرض، إلى جانب أعمال الرسام التجريدي حيدر فاخر والسريالي نور عبد. سيكون الثلاثة أيضا جزءا من معرض جماعي - لا يزال النموذج السائد في بلد له تاريخ أطول في الفن الذي ترعاه الدولة من المعارض الخاصة والمعارض الفردية - برعاية جمعية الفنانين العراقيين في يونيو 2022.

لا يزال إرشاد الفنانين الشباب من قبل فنانين معروفين جزءا مهما من المشهد الفني العراقي. في المعرض البرونزي ، عبر الشارع مباشرة من كلية الفنون الجميلة في الوزيرية ، يوجد معرض حالي للفخار من قبل السبعيني أكرم ناجي الذي حظي بشعبية لدى الطلاب.

تستمر الفرص التعليمية مع فناني الشتات. كان لدى هناء ملالة المقيمة في لندن استوديو مفتوح في وزارة الثقافة – وهي المرة الأولى منذ سنوات عديدة التي يقوم فيها فنان من الشتات بذلك في بغداد – وسيقوم نديم كوفي، وهو فنان مقيم في أمستردام، بعمل استوديو مفتوح في وقت لاحق من شهر مايو.

"لقد عدت إلى العراق منذ عام 2011"، يقول صديق السبت وزميله رياض غنية.

"ثم كان عليك الانتظار لعدة أشهر لمشاهدة عرض. الآن لا أستطيع مواكبة ذلك".

ولكن من يشتري كل هذا الفن الجديد ، أسأل؟

"الأغنياء الجدد" ، يجيب سبتي دون أن يفوته أي إيقاع ، "هم هواة الجمع الجدد".

"إنهم يريدون الاستثمار في الفن كبديل للاحتفاظ بالدولار الأمريكي في جيوبهم. الآن لأن الاقتصاد في صعود وهبوط ، يعتقدون أن الفن هو استثمار أفضل ".

لكن السوق المحلية صعبة بالنسبة للفنانين العراقيين، كما تقول غنية، لأن الأسعار منخفضة للغاية. "أبيع معظم أعمالي في فانكوفر والأردن والخليج" ، كما يلاحظ. شارك مؤخرا في عرض جماعي في عمان وسيبدأ قريبا إقامته في جدة.

بدأت غنية لتوها العمل كقيمة فنية في ذا غاليري، أكبر وأحدث مساحة فنية في بغداد في الكرادة والتي ستتوسع قريبا لمضاعفة حجمها، بعد عرض فردي ناجح هناك في الخريف الماضي. رفض بيع أي من أعماله هناك لأن العروض كانت منخفضة للغاية. وفي حين أنه يستطيع كسب عيش أفضل في الغرب، كما يقول، إلا أنه يبقى في بغداد بسبب حبه للتدريس في كلية الفنون الجميلة.

ويقول: "من واجبي أن أجلب خبرتي الدولية إلى بغداد"، مشيرا إلى أن العديد من معلمي مدارس الفنون لا يزالون يعملون من مناهج مجمدة في 1980s ومستوحاة في المقام الأول من الشريعة العراقية ل "الرواد" مثل فائق حسن.

عبد الرحمن رسان أمام أعماله في المعرض البرونزي مقابل كلية الفنون الجميلة (الصورة هداني ديتمارس).

تقول غنية: "أطلب من طلابي التفكير بشكل نقدي، وليس فقط اتباع القواعد وتقليد الفنانين الآخرين. أقول لهم 'حاولوا أن تكونوا على طبيعتكم'".

يقول غنيا إن طلابه غالبا ما يكونون أكثر وعيا بما يجري في عالم الفن الآن من أساتذتهم، حيث يستخدمون وسائل التواصل الاجتماعي ويوتيوب لتعلم تقنيات جديدة.

ويشرح قائلا: "الجيل الجديد يفكر خارج الصندوق". "إنهم يصورون وينشرون أعمالهم على Instagram و Facebook حتى لا يحتاجوا إلى صالات عرض."

في الواقع، وجد الفن العراقي حياة جديدة في العالم الرقمي. ليس فقط من حيث مبادرات مثل المتحف الافتراضي في العراق ولكن أيضا في الطريقة التي ساهمت بها وسائل التواصل الاجتماعي في تضييق الفجوة الدائمة بين الفنانين العراقيين في الداخل وفي الشتات.

تقول غنية: "الآن يمكن للفنانين العراقيين في لندن تبادل الأفكار بسهولة مع زملائهم في بغداد".

في حين أن الفنانين الراسخين المقيمين في المملكة المتحدة مثل هانا ملالة يقطعون المسافة بين "المنفى" و "الوطن" ، من خلال زيارات متكررة إلى العراق ، يستخدم الفنانون الشباب والقادمون في الشتات التقنيات الجديدة بشكل ليبرالي لإنشاء فن مثير.

"جلجامش المعاصر" ، وهو برنامج وسائط متعددة جديد في لندن ، هو أحد الأمثلة. تعيد هذه القصة النسوية البيئية لملحمة جلجامش، للفنانة العراقية أسماء الأنبري المقيمة في لندن، تصور القصة القديمة كحكاية عن تغير المناخ، الذي يشكل الآن تهديدا أكبر لمواقع التراث العراقي من داعش، حيث يهدد التصحر والسدود والفيضانات اللاحقة عشرات المواقع القديمة، وتشل العواصف الترابية الأمة.

تدمج مجموعة من الصور الكتابة المسمارية من الحكاية الأصلية مع صور تلوث المحيطات، ولندن المعاصرة، ولقطات وسائل التواصل الاجتماعي لداعش وهو يدمر التماثيل الآشورية، وتربط في آن واحد التراث المادي وغير المادي، والخسارة الثقافية، والنزوح. الموسيقى الأصلية للملحن العراقي ليث صادق والمرافقة الحية لعازف العود العراقي إحسان إمام وأداء الراقص ين تشينغ لين (سابقا مع شركة أكرم خان) تكمل ميس أون سين.

لا يزال الافتراضي هو ظهور باهت للواقع ويشكل جو بغداد جزءا حيويا من الفن العراقي.

"لقد ألهمتني هذه المدينة"، تقول غنية. "بروائحها وألوانها وقوامها وتاريخها وحشودها."

"ولا تزال هذه هي روح بغداد، هذا المكان"، يقول السبتي. نظرا لأن طلاب الفنون الشباب والعندليب على حد سواء يتدفقون على صالات العرض الفسيحة والحدائق المورقة ، فمن الصعب الاختلاف. مثل الفنانين العراقيين، صمد المعرض أمام ثلاثة عقود من الحرب والاحتلال، وظل رمزا دائما للجمال والأمل.

 

اترك تعليقًا

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *