فيلم فني يصور الدراما غير الساحلية في ناغورنو كاراباخ

2 مايو, 2022
غريغوار كولين في دور آلان ديلاج في فيلم نورا مارتيروسيان هل يجب أن تسقط الرياح / Si le vent tombe ، 2020

 

هل يجب أن تنخفض الرياح / Si le vent tombe (2020) ، من إخراج نورا مارتيروسيان
إنتاج مشترك بين فرنسا / أرمينيا / بلجيكا • 100 دقيقة • 1.85 • اللون • 5.1
بالفرنسية أو كاراباختسي أو الأرمينية أو الإنجليزية أو الروسية أو الإنجليزية أو الفرنسية

هذا الفيلم متاح على منصات VOD مع ترجمة فرنسية. ستتوفر قريبا نسخة مع ترجمة باللغة الإنجليزية.

 

تالين فوسكريتشيان

 

ينتمي فيلم نورا مارتيروسيان " هل يجب أن تهبط الرياح " (Si le vent tombe ، 2020) إلى حفنة من الأفلام التي تدور أحداثها في ناغورنو كاراباخ ، المنطقة المتنازع عليها في جنوب القوقاز وموقع مظاهرات البيريسترويكا الأولى ، والحروب اللاحقة ذات المدد المختلفة ، والانتصارات والهزائم الأرمنية.  لكن الفيلم يبتعد عن الأعراف التي امتدت عبر العديد من هذه الأفلام.  ومن أهم هذه الاتفاقيات التركيز على الصراع الفعلي بين أرمينيا وأذربيجان ، وبشكل غير مباشر على واجب الفيلم في إعطاء صوت لقضية تقرير المصير والاستقلال والاعتراف من قبل ما كان يسمى المجتمع الدولي. 

أضف إلى ذلك قصة حب من نوع ما، وبعض الفضول العرقي اللطيف، والحداد الإلزامي لنتيجة الفيلم، ولديك صيغة لفيلم يمكنه، ظاهريا على الأقل، جذب الجماهير الغربية التي لا تعرف سوى القليل جدا، ولا تهتم كثيرا، بكاراباخ. يجب أن تبتعد قطرة الرياح بوعي عن هذه الطعوم.

منذ الانتصارات الأرمنية في حرب كاراباخ الأولى ، التي انتهت بوقف إطلاق النار في عام 1994 ، كانت ناغورنو كاراباخ في حالة من السلام غير المستقر حتى سبتمبر 2020 ، عندما هزم الأذربيجانيون الأرمن ، واستعادوا الأراضي التي فقدوها في حرب أوائل 1990s ، واستوعبوا أراض جديدة وألحقوا خسائر فادحة في الأفراد على الجانب الأرمني. على الرغم من أن "إذا هبت الرياح " تدور أحداثها في تلك الفترة من السلام الهش قبل سبتمبر 2020 ، إلا أن الحرب ليست بعيدة - في المناطق المحيطة بالحدود بين كاراباخ وأذربيجان ، وفي محادثات وتصريحات السكان المحليين ، وفي صعوبات الحياة اليومية في ستيباناكيرت ، العاصمة.  هناك ، يصل مدقق حسابات فرنسي من الاحتراف العنيد والقلق البارد ، آلان ديلاج (الذي يلعبه غريغوار كولين) في يوم من الأيام لكتابة تقرير حول جدوى إعادة تشغيل عمليات المطار. المطار الفعلي ليس موقعا لطيفا بشكل خاص ، لكن جناحيه ولونه الأزرق هما استعارة غير دقيقة لتطلعات السكان: المطار المناسب سيجعل الحياة في هذه الجمهورية غير الساحلية ، التي لا تعترف أي دولة عضو في الأمم المتحدة باستقلالها المعلن ذاتيا ، أكثر انفتاحا على العالم.  سيجعل كاراباخ أكثر وضوحا. سيعطي البلاد مستقبل.

 

 

آلان نفسه هو نوع من الأسماك المتحفظة إلى حد ما ، والذي يتصلب عندما يرحب به مضيفه في المطار بعناق كبير. إنه ليس محبوبا بشكل خاص. إنه هنا للقيام بوظيفة وغالبا ما يبدو غافلا عن مناشدات المسؤولين المحليين الحماسية.  إنه غريب عن كل ما يصادفه - من ذلك العناق إلى الصبي ذو الشعر الأسود الذي يراه يعبر مدرج المطار ، إلى احتفالات فارتافار السنوية في المدينة - وهو تقليد من الناس يغمرون بعضهم البعض بالماء. ويطمح مسؤولو المطار إلى جعل ناغورنو كاراباخ ومشاكلها مرئية له، وإقناعه، وإقناعه إذا استطاعوا.

هذه التطلعات أيضا هي التي تدفع مخرجة الفيلم نفسها: جعل كاراباخ مرئية وملموسة وحقيقية. الطريقة التي تقوم بها نورا مارتيروسيان بذلك هي من خلال سلسلة من الرفض الراديكالي تماما ، سواء فيما يتعلق بمحتوى الفيلم أو ممارسات مثل هذه الأفلام التي تخرج من ظلم تاريخي - وضع سياسي حيث يتم تكديس الأوراق ضد الضحايا: إذا كانت قطرة الريح لا تنطوي على قصة حب. الهيكل ليس دراماتيكيا. الفيلم ليس له مكان للعرقية الغريبة. الحرب كامنة على حواف الفيلم فقط.

إن أهم خروج هو أن الخيطين السرديين - آلان يحاول القيام بعمله المهني ، والصبي إدغار (الذي لعبه بمهارة رائعة من قبل هايك بخريان) يحاول القيام بعمله - لا يتقاطعان ، محطمين افتراضات المشاهد ، ولكن أيضا يحرران انتباهنا البصري.  "بطلنا" ليس بطلا. وإدغار ليس ضحية حقا على الرغم من أن قسوة وضعه لا شك فيها.

من حيث التقنية ، يعتمد Martirosyan على اللقطات الطويلة ، ويستخدم اللقطات المقربة باعتدال ، ويجعل المسافة مبدأ تنظيميا ، ويرفض مساعدة اللحن ، وبدلا من ذلك يستخدم الصوت المقطوع للحظات التوتر. إذا أخذنا الفيلم ككل، فإن محتوى الفيلم وشكله وتقنيته تثير تدفق السرد، وتشكك في مركزيته، والأهم من ذلك، تفتح مساحة لنوع آخر من السرد. 

ومن المفارقات ، على الرغم من أن رواية مارتيروسيان أكثر عرضية ، إلا أنها في نفس الوقت أكثر بانورامية. غالبا ما تتضاءل الشخصيات ليس بسبب عيوبها أو تهورها ولكن بسبب جغرافيتها الأصلية ، بسبب ظروف الحرب كما هو الحال ، على سبيل المثال ، مع أرمن (الذي يلعبه الفنان الأرمني العظيم فاردان بتروسيان).

تجد منطقة ناغورنو كاراباخ المتنازع عليها نفسها تحدها أذربيجان المعادية (الخريطة مقدمة من بريتانيكا).

كاراباخ هي أرض متنازع عليها ولكنها أيضا جنة عدن الجريحة التي نعرف أن جمالها الغامض مليء بالعنف ، على الرغم من وجود القليل من العنف في الفيلم. لا عنف ولا جنس - غياب لا يسمح بالشفقة ولا الإثارة. 

يجب أن يكون Wind Drop فيلما عن النهج وليس الوجهة. تدرب مارتيروسيان، وهو مواطن من أرمينيا، كرسام هناك ويعيش ويعمل الآن كفنان أفلام وفيديو في فرنسا. نهجها - بكل ما تحمله الكلمة من معنى - هو رسام ويعتمد على وجهات نظر تتغير ، كما هو الحال في المشهد الطويل والمذهل لوصول آلان بالسيارة إلى ستيباناكيرت ، السيارة الصغيرة التي تتسلل عبر الجبال المذهلة. أو قرب نهاية الفيلم في مشاهد ليلية على طول المناطق الحدودية ، أو في صيحات إدغار الذي يحاول استرداد خسارة. من المؤكد أن الفيلم له نصيبه من مشاهد الصداقة الحميمة - لرجال يمزحون ويشربون ، ويسكنون. من النساء اللواتي يديرن متجر الملابس ، أو يضعن الطعام على الطاولة ، أو يقفن في شرفة المستشفى ويظهرن الرضيع حديث الولادة للأب أدناه في الشارع.  لكن يغيب عن هذه المشاهد نوع من الحميمية المرتبطة بالاتصال البشري واللمس - دوران الوجه ، وتلميح الابتسامة ، ومد اليد ، والأشياء التي من شأنها أن تختم مصير الأجنبي في هذه الأرض البعيدة. 

من السهل تفسير هذا الغياب على أنه بعد المخرجة عن مادتها ، أو حتى برودة جمالية. ولكن قد يكون من الأفضل التفكير في أنه مع هذا النوع من الحجب ، يظهر مارتيروسيان الانضباط الكريم والرواقي الذي يعرفه جيدا أولئك المحاصرون بالحرب والخسارة ويمارسونه بشكل أفضل. لا توجد هذه التقنية فعالة في أي مكان كما هي في الاجتماع المستحيل بين آلان وإدغار ، أو مساراتهما التي لا تتقاطع مع بعضها البعض حول لحظة ذروة. يبدو أن مارتيروسيان يقول إن هذا لا يحدث ، لأنه في الحياة الواقعية ، في الأماكن التي تحترق فيها الأرض بالحرب ، حيث تقسى القلوب بالخسارة ، لا تحدث مثل هذه الأشياء عادة. ومع ذلك ، على الرغم من كل المسافة والنوايا البانورامية للفيلم ، فإن واحدة من أكثر الصور التي لا تنسى هي صورة وجه إدغار وهو يتحول - إلى آلان؟ بالنسبة لنا؟ - في مزيج من الحزن والتوسل والحكمة الحذرة. (لا يمكن للمشاهد إلا أن يتذكر ذلك التحول الرائع الآخر لوجه صبي في فيلم فرانسوا تروفو Les 400 Coups).

يبدو الأمر كما لو أنه في هذا المشهد ، يمزق إدغار سطح الفيلم ، ويطلب منا أن ننظر إليه ، إلى هذا الصبي الذي يجلب الماء ، يروي العطش. هناك مشاهد أخرى أصغر مثل هذا ، والتي يبدو أنها تأتي إلينا بقوة العاطفة الكبيرة ، لكنها تنحسر بمجرد وصولها. إيجازهم هو قوتهم.

إن سيطرة ناغورنو كاراباخ على المخيلة الأرمنية - التاريخية والثقافية والسياسية - دائمة بقدر ما هي منتشرة. يجب أن يعرض Wind Drop معرضا للشخصيات ، كلها محلية ، وجميع سكان ناغورنو كاراباخ ، ولكنها غالبا ما تبتعد عن تحويل الشخصية والسرد إلى وسيلة لنقل المعلومات حول تاريخ الجيب أو قضيته العادلة. إنها الأرض التي تتحمل كل هذه الواجبات تقريبا - الأرض التي تتحدث ، كما كانت. فيلم مارتيروسيان متعدد اللغات (بخمس لغات) يعطي لهجة كاراباخ أكثر من مجرد خدمة كلامية ، إذا جاز التعبير.  الأرض مطلقة القدرة ، وكلها ترى في ظلها جعل الناس صغارا ولكن ليسوا تافهين.

مثل هذا النهج يخاطر بتحويل الأرض إلى شيء أسطوري ، أبدي ، أكبر من رغبات الإنسان وأحزانه ، حتى أكبر من المطار الذي يريدون إعادة فتحه ، أكبر من الحرب حتى. قد يقدم هذا النوع من الجمالية منظورا بديلا، منظورا يستند إلى مبادئ الرسام، ولكنه في بعض الأحيان يحيد الحيوية - الحزن والخسارة والأفراح القصيرة - للبشر الذين يسكنون الأرض، والذين يحرسون الحدود. في الواقع ، يملأ مارتيروسيان الفيلم بمجموعة من الشخصيات التي لن ننساها بسهولة - من سيران ، دليل آلان ، إلى أرمين ، إلى الجنود الذين يرافقون آلان إلى المناطق الحدودية ، وحتى المرأة التي تنظف أرضيات المطار ، وجود مجهول لا نرى وجهه ولكن أرضياته تلمع. عنهم جميعا ، لا نعرف شيئا تقريبا لأن الأرض شاملة. ربما يأتي الجمال الشرس لناغورنو كاراباخ كما يصوره الفيلم على حساب الشخصيات التي تطلب المزيد من العمق والمزيد من التطوير.

من بين هذه الشخصيات ، الصبي إدغار هو أكثر إبداعات لا تنسى - إنه حضور شامل يضع الفيلم بين قوسين. لكن مارتيروسيان لا تجعله رومانسيا ، ولا تثقل كاهله بإصابات أكثر مما يحمله ، وهي إصابات من شأنها أن تجعله أكثر جاذبية للمشاهدين غير الأرمن. يبدو أن لديه ما يكفي. الخيطان السرديان - إدغار وآلان - لا يتشابكان أبدا بشكل صريح ، ومسافة الشخصيتين عن بعضهما البعض تزيد من حدة الصمت تحت سطح الفيلم.  تحمل هذه المسافة أيضا معنى مجازيا يمتد عبر الفيلم بأكمله. 

مع هل يجب أن تسقط الرياح ، يخطو مارتيروسيان إلى التجربة، ويطرح سؤالا: كيف يمكن تمثيل الأرض شبه السحرية المحروقة في ناغورنو كاراباخ - أو أي مكان آخر دمرته الحرب - بدون عكازات العاطفة والميلودراما وحتى الدراما؟ إنه سؤال مهم ، وتبدأ في الإجابة عليه هنا.  الأرض هي نقطة انطلاقها وعودتها، الأرض التي حطمت حرب 2020 سلامها الوهمي، والتي مزقت مساحتها إلى قسمين، ونزحت سكانها وحولتهم إلى لاجئين. ولكن أيضا ، الأرض كمستودع للمزالق للمخرج والمشاهد ، وفي النهاية ، لأولئك الذين يعيشون معها - ليس فقط لاقتنائها وخسارتها ، ولكن أيضا لألسنة اللهب ، التي يكشفها الفيلم بمثل هذا السيل الحي.

في أعقاب حرب 2020 ، هل يجب أن يكون قطرة الريح الآن ، ومن المفارقات ، وثيقة ، وقائع لوقت آخر. إن الحقائق الجديدة على الأرض تنتظر وصول الشخص الذي يأتي للمسح والترميم وجعل غير المرئي مرئيا بعد أن فقد الكثير في الأرض والأرواح البشرية والآمال في رياح الحرب وحرائقها. إن دور إدغار إلى الشاشة أكثر إيلاما اليوم في بحثه - والفيلم - عن إجابات. 

 

وُلدت تالين فوسكريتشيان في القدس وتلقت تعليمها في لبنان والأردن والولايات المتحدة. نُشرت أعمالها النثرية وترجماتها المشتركة (من العربية والأرمنية) في London Review of Books, The Nation, Agni Review, Book Forum, Words Without Borders, Journal of Palestine Studies, Alik (Tehran), Ahegan (Beirut), Warwick Review (UK), Virginia Quarterly Review and International Poetry Review، من بين منشورات أخرى. شاركت في إنتاج فيلم Vahe Oshagan: Between Acts ، وهو فيلم وثائقي عن الشاعر الأرمني الحداثي Vahé Oshagan ، والذي ساهمت فيه أيضًا كمترجمة له. درست في جامعة بوسطن والجامعة الأمريكية في أرمينيا، وأجرت ورش عمل للترجمة في الجامعات الفلسطينية.

أرمينياأذربيجانعلى حدودحرب السلامناغورنو كاراباخ

اترك تعليقًا

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *